47 лучших цитат и высказываний Юкими Нагано

Гетеборг определенно музыкальный город, но я думаю, что только из-за погоды — там так холодно и скверно — люди остаются дома. Приезжаю в Штаты и захожу в магазин, и люди такие: «Привет, могу я тебе помочь?» - Я не привык к тому, что со мной беспорядочно разговаривают люди, которых я не знаю.

Мне кажется, я все еще многому учусь, когда пишу тексты песен. В начале, как и в случае с первой записью, я не был так внимателен.

Если вы только начинаете как художник, черпайте как можно больше вдохновения из всего, что вам нравится. Берите из книг, у поэтов, у музыкантов. Просто воруйте вещи отовсюду, а затем смешивайте их, чтобы сделать что-то свое.

Трудно начать и думать о балансе. Музыка — сложная индустрия, и вы должны проложить себе путь к этой роскоши.

Были выборы, которые мы сделали как Маленький Дракон, которые нам пришлось сделать в то время, потому что нам нужны были деньги. Я думаю, у всего есть свой контекст. Конечно, сейчас намного легче сказать «нет», чем пять лет назад. В то время мы хватались за любую возможность, просто чтобы сохранить имя и сообщить людям: «Привет, привет! Мы здесь! Посмотрите на нас!» Это действительно заняло время и выросло, и это был очень пошаговый процесс.

Хорошее сотрудничество, я думаю, что это действительно вибрация. Люди, которые больше всего рады сотрудничеству, — это люди в бизнесе, люди, которые думают: «Это будет отличная пресса» или «Это познакомит вас со всеми этими людьми, с которыми вы раньше не общались». Я предпочитаю так не думать. Я больше, если вы встречаете человека, он вам нравится, вы разговаривали с ним, вы чувствуете связь, вы чувствуете, что происходит творческий обмен, тогда это как бы происходит само собой. Я открыт для этого, но это должно быть правильно. Если это кажется вынужденным, то я боюсь этого делать.

Как для вас выглядит успех? Возможно, ваше определение успеха слишком отличается от того, что лейбл определяет как успех. Возможно, ваше определение успеха заключается в том, чтобы просто жить за счет своего искусства до конца своих дней. Не увлекайтесь этим сумасшедшим бизнесом. Я бы сказал, что это одна из самых важных вещей.

Бывают времена, когда мы в Little Dragon вместе пишем с нуля, но у каждого своя жизнь, поэтому кажется, что имеет смысл, когда каждый начинает идею самостоятельно, и мы как бы встречаемся где-то по пути. Я все время нахожусь в студии, потому что живу там, но у ребят разные графики. Легче начать идею со своими собственными мыслями, чем идти на компромисс с самого начала.

Я нахожу это немного напряженным, когда ты в действительно хорошей студии и чувствуешь, как время тикает, а счет становится все выше.

Для нас, как для артистов, наша цель не в том, чтобы всегда пытаться играть на самой большой площадке. Наша цель — создавать музыку и продолжать творчески подталкивать себя, независимо от того, привлекает ли это внимание или нет. Если мы сможем сделать это, не разорившись? Это наша цель. И это может не означать, что это приведет к тому, что мы будем играть на самой большой площадке в мире.

Как только вы почувствуете настоящий вкус гастролей, это будет похоже на: «Хорошо, это довольно удивительно, что у нас есть настоящие фанаты, и мы можем ходить и давать концерты», но вы начинаете чувствовать личную потребность, например: «Хорошо, я думаю пора домой на минутку».

В наши дни может быть сложно с брендингом, потому что все брендировано.

Я думаю, очень полезно видеть красоту в любой ситуации. Я думаю, это возможность увидеть его в неожиданных местах. Если вас слишком накормили представлением о том, что такое красота, вы могли бы определить ее как некую конкретную вещь, но когда у вас есть собственное представление о том, что это такое, или ваши собственные ощущения о том, что такое красота, тогда она становится такой. широкий и такой неопределимый.

Я творческий человек, и для меня важно донести это, вроде еды. Это то, что мне нужно сделать, чтобы чувствовать себя счастливым. Это какой-то драйв, и я не знаю, как объяснить, в чем причина, но это то, что мне нужно сделать.

Маленькая деталь может заставить вас почувствовать себя совершенно по-другому. Я чувствую себя по-другому, если ношу что-то, в чем мне немного неудобно.

Это странно с созданием музыки - у вас может не быть атмосферы, пока вы работаете над чем-то, и потом признать, что музыка была особенной. И это случается со мной, когда я работаю над собственной музыкой! В одну минуту ты ненавидишь это, а потом несколько лет ты одержим своим небольшим битом, и наоборот.

Сохранение здравомыслия иногда означает затягивание делового аспекта вещей и отказ от определенных вещей. Иногда мне просто нужно быть дома, каждый день писать в дневнике и совершать длительные прогулки. Или просто танцы - у меня есть несколько друзей-танцоров, и я хожу к ним, пью чай и ставлю эти длинные электронные миксы; может быть, выкурить косяк, вы знаете? Мне нравится быть на природе, и купаться в шведском море, и проводить время с семьей.

Ты пишешь музыку для себя, и если ты просто откроешь эту дверь и впустишь людей, аудитория вырастет, и она станет более доступной.

Теперь вы знаете, что вам придется играть музыку для лейбла, вы знаете, что вам нужно получить мнение менеджера. Теперь я намного более сознателен, и это беспокоит меня. Я пытаюсь вернуться к письму, не слишком анализируя и не думая о том, хорошо это или плохо.

Шведы по сравнению с американцами могут показаться немного холодными и замкнутыми.

Я чувствую, что фанаты действительно хотят рассказать о группе. Думаю, когда ты сделал три записи, ты чувствуешь, что действительно начинаешь это ценить. Мы смотрим на все это и просто вау. Вы цените это по-другому, когда много работаете над этим.

Я не особо любил джаз и был недоволен этим жанром. Это было то, что я делал только для того, чтобы прожить и заплатить арендную плату.

Мне очень нравится наша студия. Это определенно не гладко; это очень домашнее, в буквальном смысле. У каждого есть своя комната для продюсирования и сочинения, и [есть] большое репетиционное пространство.

Как художник, пусть творчество будет приоритетом как можно чаще, даже если мы все понимаем, что есть счета, которые нужно платить. Моими любимыми художниками являются те, которые всегда ставили во главу угла сильный творческий образ и свое видение своего искусства.

Большинство продюсеров, с которыми я работаю, приличные микшеры. Мы закончим в этих местах, где я верну микс, соберу еще несколько частей воедино и отправлю обратно в микшер. Так легко изменить всю перспективу песни, изменив микс.

Я думаю, что большинство людей многогранны; у вас есть ваша злая сторона, ваша счастливая сторона, ваша отчужденная сторона. Вы пытаетесь больше оставаться на позитивной стороне - я имею в виду, я пытаюсь - но я думаю, что у всех нас есть разные лица.

Мой урок из этого [процесса написания песен] заключался в том, что я должен вернуться туда, где я был, и попытаться сделать это первое чистое еще сильнее.

Я не пишу хиты. Если ты просто откроешь эту дверь, ты получишь удар.

Нам посчастливилось иметь много людей, которые просили нас принять участие в их записях - так много артистов и музыкантов, которых мы действительно уважаем и на которых равняемся. И это было действительно особенным. Но с нашей стороны, мы в Маленьком Драконе все еще изучаем себя с точки зрения письма, что, я думаю, у нас не было такой потребности.

Отчасти я думаю, что много путешествовать всегда сложно. Если бы я мог больше никогда не путешествовать, но все же участвовать во всех своих шоу - я имею в виду, кто бы не хотел этого делать? Это рабочий аспект. Может быть, люди не думают об этом таким образом, но это похоже на работу, когда вы играете допоздна, встаете очень рано для звонка в лобби и летаете.

Я думаю, что для поощрения творчества небольшое давление может быть полезным, но стресс не годится. Знать, что у вас есть определенное окно времени и что вы собираетесь посвятить ему свое внимание, — это хорошо, но вы не можете думать об этом как о необходимости трека, который изменит вашу жизнь.

Мне очень нравился R&B и все такое, поэтому я очень хотела петь как Фэйт Эванс или Мэрайя Кэри. Но у меня определенно нет навыков, чтобы так петь.

Я думаю, что такой баланс приходит в процессе становления группы Little Dragon. Мы любим писать, мы любим творить, мы любим играть вживую, и я думаю, что мы любим и ценим то, что у нас есть вместе. Как это развивается и как мы это уравновешиваем, это то, что приходит со временем. В начале мы все говорили: «Тур, тур, тур. Мы просто хотим играть. Это все, что мы хотим делать».

Имейте собственное определение успеха. Разберитесь сами. Если вы действительно хотите стать следующей Рианной или кем-то еще, вам нужно понять, что для этого нужно. Или если вы хотите быть Брайаном Ино - или кем бы он ни был - кто знает? Определите для себя, что означает успех.

Если вы слишком много прислушиваетесь к сомнениям, вы полностью заблудились.

Это не всегда происходит сознательно - я никогда не был тем артистом, который пришел на запись с концепцией альбома; Я гораздо более интуитивен. Я обычно начинаю с музыки и пытаюсь уловить чувство, внутреннее ощущение. А потом нужно брать интервью и больше объясняться, на словах. Но во время процесса речь действительно идет о внутреннем ощущении, и это трудно объяснить. Я думаю, вы пытаетесь найти те настроения, которые заставляют вас что-то чувствовать.

Может быть, проще иметь этот альбом, наполненный желанием гостей, например, вы рэпер, и вам нужен кто-то, кто споет хук. Я думаю, для нас это просто похоже на то, что мы хотим больше исследовать себя. Звучит как-то пошло, но я не знаю. У меня есть много артистов, с музыкой которых у меня идеальные отношения, и я действительно не чувствую, что мне нужно встречаться с ними, узнавать их или писать с ними из-за этого.

Я чувствую, что есть много артистов, которых ты любишь, но это не обязательно означает, что из них получится потрясающая музыка. Предоставление артисту отличной темы для написания не означает, что песня будет хорошей.

Я думаю, что мы немного защищаемся таким образом. Ты всегда пытаешься балансировать между тем, что распространяет слухи о группе, и тем, что приносит хорошие деньги, и тем, что выглядит дерьмово. Хорошо ли это для долговечности группы? Людей это вообще волнует в наши дни? Нам не все равно, но разве мы больше заботимся о деньгах? У нас было много дискуссий о вещах. Это вовлекает нас во множество ссор, но также заставляет вас усомниться в собственной морали в действительно хорошем смысле.

Это всегда немного рискованно, когда вы выкладываетесь с кем-то в сотрудничестве, но я думаю, что мы каждый раз чему-то учимся, и мы выходим из этого с новым взглядом на написание, потому что процесс у всех разный. К сожалению, у нас не всегда есть возможность провести время в студии с этими артистами — часто это просто отправка файлов онлайн. Но оба могут быть освобождающими и продуктивными по-своему. Некоторые из лучших совместных проектов происходят, когда вы все вместе находитесь в одной комнате.

Я работал с множеством разных продюсеров, со многими разными авторами над альбомом, так что в основном я чувствую, что многое узнал о том, чего не хочу делать в следующий раз.

Одно из моих строгих, строгих правил — политика запрета автонастройки.

Я думаю, что большинство людей в первую очередь проникаются музыкой, и вы можете подпевать и понимать, что в песне есть это меланхоличное чувство. Как шведы, я думаю, мы видим красоту в меланхолии. У тебя разбито сердце, ты смотришь в окно и чувствуешь облегчение от боли. У меня так много воспоминаний о подростковом возрасте с музыкой, грустной музыкой, но я был так увлечен ею.

Вы хотите, чтобы вдохновение пришло естественным образом и позволяло ему происходить тогда, когда оно должно произойти. Последнее, чего вы хотите, — это призрак, нависший над вами и говорящий: «Это должно быть хорошо» — помните это чувство любви к тому, что вы делаете, и не позволяйте деловому аспекту убить его. Это лишает меня творчества.

Я никогда не слушаю свою музыку после того, как она вышла, разве что в кафе или где-то еще. Я подумаю: «Я забыл, как это было так медленно или как минимально это ощущалось по сравнению с тем, как это стало живым», потому что вы начинаете относиться к песням вживую. После того, как альбом закончен, я действительно расслабляюсь.

Продолжайте что-то делать, даже если вы не чувствуете вдохновения. Не ждите вдохновения! Я пишу много ужасных песен в надежде, что из этого выйдет одна песня, в которой есть что-то особенное. Просто оставайтесь на чем-нибудь и пишите каждый день, если вы пишете тексты.

На сцене для меня это пространство, в котором я действительно люблю находиться. Это время по-настоящему погрузиться в музыку и момент с моими друзьями. Это лучшее напоминание о том, почему мы делаем то, что делаем.