Цитата Агнес де Милль

Жизнь - это форма неуверенности, незнания, что дальше и как... Художники никогда не знают до конца. — © Агнес де Милль
Жизнь - это форма неуверенности, незнания, что дальше и как... Художники никогда не знают до конца.
Жизнь — это форма неуверенности, незнания того, что дальше и как. В тот момент, когда вы знаете, как это сделать, вы начинаете понемногу умирать. Художник никогда не знает полностью. Мы полагаем. Мы можем ошибаться, но мы совершаем прыжок за прыжком в темноте.
Жизнь — это форма неуверенности, незнания того, что дальше и как. В тот момент, когда вы знаете, как это сделать, вы начинаете понемногу умирать.
Самый настойчивый и насущный вопрос жизни: что вы делаете для других? Жизнь — это форма неуверенности, незнания того, что дальше и как. В тот момент, когда вы знаете, как это сделать, вы начинаете понемногу умирать.
Ключ не в победе или поражении, а в попытке. Возможно, я никогда не стану тем, кем должен быть, кем хочу быть, но как я узнаю, если не попытаюсь? Конечно, это страшно, но какая альтернатива? Застой - Более безопасная, более ужасная форма смерти. Не тела, а духа. Животное знает, что это такое, и принимает это. Человек может знать, кто он такой, но он задает вопросы. Он мечтает. Он стремится. Изменения. Растет.
Я давно подозревал, что сила речи вовсе не сила, а простая форма истерии, от которой живые, действительно знающие правду, никогда не страдают, потому что они не боятся ни жизни, ни смерти, как мы, и могут позволить себе быть спокойными. и молчит. Самый хрупкий цветок, который цветет, знает, что он восстанет из мертвых под солнцем следующего сезона, вдохнет, снова почувствует росу и дождь. Поэтому эти малые не делают из смерти такой трагедии, как мы.
В реальной жизни мы не знаем, что будет дальше. Как можно быть таким на сцене? Быть готовым к возможности не знать точно, как все будет происходить дальше — если вы сможете найти места, где это произойдет на сцене, это может резонировать с жизненным опытом.
Я не знаю, как художники комиксов кормят свои семьи, если кормят. Но это захватывающая форма, и поэтому я думаю, что после долгого периода бездействия и работы, ничего особенно впечатляющего, мы вступили в новый золотой век комиксов. К сожалению, это не золотой век для самих художников в экономическом плане. Я не знаю, как они уживаются.
Каждый знает, как выбирать; мало кто умеет отпускать. Но только отпуская каждый опыт, вы освобождаете место для следующего. Умению отпускать можно научиться, и однажды научившись, вы будете получать гораздо больше удовольствия от жизни спонтанно.
Я говорю: если ты не умеешь готовить, я уверен, что у тебя есть хотя бы один друг, который умеет готовить. Что ж, позвони этому другу и скажи: «Можно я приду в следующий раз, и могу ли я принести немного еды, и могу ли я прийти на час или два раньше, чтобы посмотреть на тебя и помочь тебе?»
Художники в основном дерьмо худшего порядка. Вы бы не хотели, чтобы кто-то жил по соседству с вами. Подумайте об этом: Винсент Ван Гог живет по соседству, каждое утро приходит одолжить ваше ухо и чашку сахара — Боже мой!
Я почти буквально просыпаюсь утром, начиная думать о своей следующей идее. Это почти всегда определяется новостями. Трудная часть, на самом деле, состоит в том, чтобы перейти от знания того, что я хочу сказать, к выяснению того, как сказать это в изображении. Я все еще не совсем уверен, как объяснить, как это происходит... Внезапно что-то просто работает.
Трагедия мира в том, что никто не знает того, чего он не знает: чем меньше человек знает, тем увереннее он знает все.
Трагедия мира в том, что никто не знает того, чего он не знает, и чем меньше человек знает, тем больше он уверен, что знает все.
Я был художником, чувствительным и техничным, как артисты. Я уверен, что это сделал Леонардо да Винчи. Художники не всегда относятся к своей работе так же, как другие.
Я думаю, что именно предпринимательская деятельность, которая делает искусство видимым и привлекательным, привлекает людей в парк развлечений, которым стал Сохо, Бушвик или Вильямсбург. Дело не в том, что посторонние приезжают в район, потому что слышат, что там живут художники. Пришло много людей, которые не были заинтересованы в том, чтобы жить с художниками, но они были заинтересованы в том, чтобы жить как художники и общаться так, как, по их мнению, общались художники.
Художники не сравнивают себя друг с другом из-за денег. Никто точно не знает, какие деньги есть у других артистов. Им все равно. Мерой является работа и то, как, по вашему мнению, воспринимается ваша работа. Как музеи. Как вы поживаете.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!