Цитата Агнес Обель

В нашем классе очень рано появилась группа, и я играл в ней, а будучи подростком, продолжил. Это было больше из-за моих собственных отношений с инструментами в то время, понимания инструмента, а затем необходимости разучивать разные пьесы, которые я действительно увлекся музыкой. Я действительно открыл для себя почти трансцендентную силу музыки. И я думаю, именно поэтому я так увлечен этим.
Я думаю, что просто пытаюсь показать более зрелую сторону группы, и я думаю, что мы действительно вошли в звучание нашей группы. С каждым альбомом мы росли, но я думаю, что это действительно хорошая картина того, где мы сейчас находимся, и как мы чувствуем, что наша музыка представляет нас. Под влиянием других звукозаписывающих компаний у нас не было такого большого творческого контроля, и я думаю, что с этим альбомом мы действительно сделали свое дело.
Я на сто процентов предан Hellyeah. Мне нравится то, что я делаю в этой группе. Я действительно горжусь этой группой. Каждый в этой группе такой особенный человек, и я действительно считаю, что музыка, которую мы делаем вместе, особенная и это следующий уровень в моей жизни.
Я играю музыку исключительно для развлечения. Когда я был в группе, я был очень рад поговорить об этом, так как я никогда не играл музыку в такой степени. Это никогда не предназначалось для меня как нечто большее, чем просто развлечение с друзьями. Но я думаю, что мне понравилось бы писать музыку для фильмов, над которыми я работаю.
Я не очень забочусь о ярлыках. Я бы не назвал нашу музыку ретро. Есть влияния вещей из прошлого, которые есть во всем. Я думаю, что мы довольно современная группа. Мы не записываем на старом оборудовании. Мы используем компьютеры и запрограммированные барабаны. Мы не используем никаких гитарных усилителей. Мы очень современная группа в том смысле, что мы любим компьютеры и то, что они могут делать с музыкой. Думаю, мы просто хороши в другом звуке.
Мы, группа Автолюкс, пишем очень по-разному; иногда мы играем с группой и сначала пишем музыку, а потом составляем вокальные партии и тексты. Или я найду какую-нибудь музыку, или гитарную партию, или что-то в этом роде, и я просто напишу из этого полный набросок идеи. Так что я думаю, что так было всегда, просто на этот раз у нас постоянно возникало больше препятствий.
Все эти переживания были шансом узнать больше о музыке. Играть с группой Valley - это как такая "живая" группа. Я имею в виду, что во многих отношениях Bright Eyes действительно студийный проект. Мы формируем группы для гастролей, но на самом деле это так: мы берем песни и придумываем, как их украсить, и все это происходит в студии, мы строим песни таким образом. В то время как Mystic Valley Band была полной противоположностью, где все знали, что они будут играть в песне, и был своего рода общий стилистический подход, а потом просто подключил и играй.
Я привез музыку в Лос-Анджелес, и продюсер Томми ЛаПума услышал ее и сказал: «Чувак, мне это нравится. Давай сделаем это. Давай запишем это». Я сказал: «Хорошо, а где группа?» Он сказал: «У нас нет группы. Мы хотим, чтобы это звучало точно так же, как ваше демо». Я сказал: «Ну, я играл на всех инструментах в демоверсии». Вы делаете это, когда делаете демо. У тебя есть гитара, у тебя есть саксофон. Он сказал: «Ну, я хочу, чтобы это звучало именно так, так что принесите сюда все свои инструменты». В итоге я играл на всех инструментах.
Я начал играть на гитаре в возрасте 8 или 9 лет. Очень рано, а я вроде уже увлекался поп-музыкой и просто пытался копировать то, что слышал по радио. И в очень раннем возрасте я начал экспериментировать со старыми магнитофонами от родителей. В то время мне было 11 или 12 лет, а когда мне было 14 или 15 лет, у меня была панк-группа. Я прошел все этапы эволюции классического рок-музыканта, а затем, в начале девяностых, купил свой первый сэмплер, и именно так я попал в электронную музыку, потому что смог ее продюсировать самостоятельно. Это было большим облегчением.
Ты позволяешь такой хрупкой стороне себя проявиться, когда создаешь или пишешь музыку. Делать это с почти незнакомыми людьми мне показалось бы очень странным. Я думаю, что нам очень повезло, что мы достаточно близки. Для нас группа почти как величайшее приключение, в которое вы можете отправиться со своими друзьями. Это действительно захватывающе.
мне от 13 до 17, 18 лет; Я думал, что таков мир. Мне никогда не приходило в голову, что это был очень необычный период в истории музыки. Так что я продолжал предполагать, что однажды у меня будет своя группа, как у моих героев была своя группа. Так что люди постоянно задают мне этот вопрос — они говорят: «Бас — это, по сути, фоновый инструмент». Другое дело, что в городской музыке, черной музыке, бас играет гораздо более важную роль.
Если группа действительно хороша и химия уникальна, она должна продолжаться. Но я думаю, что Дэвид просто очень счастлив, занимаясь сольной карьерой. Каждый раз, когда он выходит, у него другая группа.
Я думаю, что мою музыку называют «кинематографичной» во многом из-за того, что люди просто не привыкли слушать инструментальную музыку без просмотра фильма. Я все еще довольно уверен в этом. Вы сыграете Шопена вместо чего-то среднего и скажете: «Вау, это было бы здорово в фильме». Люди говорят это каждый раз, клянусь Богом. Я не думаю, что у людей больше хорошие отношения с инструментами и музыкой. Но это определенно визуально; Я начал писать с этой группой из-за фотографий. Я тоже не могу этого отрицать, понимаете?
Меня интересовал целый ряд музыки, которую я играл, популярная музыка, особенно американская, которую я много слышал, когда был подростком», «Думаю, в какой-то момент меня осенило, что я сам играть эту музыку было не очень убедительно. Это было более убедительно, когда мы играли музыку, основанную на наших собственных традициях. ... Я, конечно, чувствую себя намного комфортнее, играя так называемую кельтскую музыку.
Я лучше буду писать песни, а потом репетировать с группой. Просто товарищество в группе потрясающее, а потом пишет музыку, а потом просто слушает ее и говорит: «Чувак, мы сделали эту музыку!» Это действительно весело.
Я на самом деле не думаю, я просто работаю с музыкой. И люди спрашивали меня, почему ты больше ничего не говоришь, или почему у тебя нет певцов, или почему ты не поешь? Я думаю, это потому, что если бы у меня были слова для того, что я делаю, я бы мог писать. Но я действительно не знаю. Это совсем другое. И я думаю, что одна из прелестей инструментальной музыки в том, что она может быть фоном. Это может быть то, что люди называют «легким прослушиванием». Но это действительно одна из тех вещей, где вы готовы отдать столько, сколько вы готовы.
Когда я был вокалистом, солистом в рок-группе, я был студентом юридического факультета. Это была не профессиональная рок-группа, это была игра для развлечения. К тому времени, когда появился Фантом, я уже был далеко от этого. Нужно было научиться петь, это было такое принуждение, нужно было по-настоящему стараться достичь такого качества.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!