Цитата Адама Лейпцига

Художники не любят деловую сторону. Никто из нас не родился с пониманием денег. Мы все должны были научиться это делать. Так что это просто то, с чем нужно ознакомиться творческим людям... не так уж и страшно.
Мы все родились, и все мы пришли в музыкальный бизнес со всем, что у нас было. У некоторых из нас просто нет шанса. Сейчас действительно есть много других людей, таких же, как я, которых слышат по всему миру. Это дает шанс другим художникам.
Когда я был в NWA и мне не заплатили все деньги, которые мне причитались, именно тогда меня поразила деловая сторона шоу-бизнеса. Я подумал: «Половина этого — работа. Я знаменит, но теперь мне нужно прославиться, имея немного денег». Это заставило мой мозг начать пытаться понять бизнес-конец. И как только я понял деловую сторону, я понял, что успех действительно зависит от продукта, а не от меня, моей личности или того клуба, в который я вхожу или из которого выхожу. Ничего из этого не имеет значения.
Это не их дело, что вы должны научиться писать. Пусть думают, что ты таким родился.
Мой терапевт сказал мне, что мне нужно научиться любить себя. Звучит достаточно просто, но на самом деле, как можно однажды проснуться и понять это? Это похоже на то, что вы должны просто делать непроизвольно, например, глотать или моргать, но теперь мне нужно поработать над этим. Это кажется таким вынужденным. Я имею в виду, я знаю, что ходил в хорошую школу, и люди говорят мне, что я умный и творческий, но я этого не ЗНАЮ. Я не знаю, как заставить себя почувствовать это.
Дизайн и творческая сторона не проблема, но научиться управлять компанией в качестве молодого креативщика было непросто. В бизнесе есть гораздо больше, чем я когда-либо думал, когда впервые начал делать украшения на своей кухне. Было непросто идти в ногу с успехом компании, и мне приходилось учиться на своих и чужих ошибках.
Очевидно, что бизнес не работает как коммуна художников. Бизнес включает в себя развертывание ограниченных ресурсов для достижения целей в конкурентной среде, чтобы заработать деньги. Это то, что понимают творческие люди.
Для меня это больше похоже на бунт маленького ребенка. В ту минуту, когда мне говорили, что делать в любом возрасте, я делал противоположное. Надеюсь, я буду делать это до конца своей жизни. Я работаю с деловой стороны, а Марк — с творческой, но каждый раз, когда принималось решение о Creep, это было два электронных письма, и мы соглашались. У меня никогда не было такого ни с кем из творческих или деловых кругов.
Очень плохо (художнику) говорить о том, как он (творит). Не в компетенции (художника) объяснять или проводить экскурсии по более сложной стране его творчества. Это не их дело, что тебе пришлось учиться. Пусть думают, что ты таким родился.
Весь первый фильм [Сумерки] был довольно забавным. Я никогда не снимался в подобном фильме, когда в нем так много людей примерно одного возраста. Никто на самом деле не знал, что произойдет с фильмом, но была хорошая энергия. Было что-то, за что люди боролись, в каком-то смысле. Они хотели, чтобы это было что-то особенное. Никто из нас и тогда не был по-настоящему известен. В то время это казалось большим делом.
Весь первый фильм [Сумерки] был довольно забавным. Я никогда не снимался в подобном фильме, когда в нем так много людей примерно одного возраста. Никто на самом деле не знал, что произойдет с фильмом, но была хорошая энергия. Было что-то, за что люди боролись. Они хотели, чтобы это было что-то особенное. Кроме того, никто из нас не был тогда по-настоящему известен.
Когда я был молодым актером, я просто не понимал, как действовать в этом бизнесе как художник. Это бизнес, он не зря называется кинобизнесом, там замешаны деньги... Но, с другой стороны, теперь я не позволяю бизнесу доминировать. Это баланс.
Нам нужно поучиться у Запада тому, насколько профессионально они относятся к своей работе. Время звонка в 7:30 означает именно это. Это то, что нам нужно перенять от них. И люди на Западе должны учиться у нас тому, как мы работаем со своими историями.
Иногда нам нужно препятствие, чтобы бросить нам вызов и подтолкнуть нас дальше, чем если бы все всегда было статус-кво. Я бы сказал, что одним из примеров является крах рынка. Как будто только мы начали входить в ритм, все изменилось! Но она научила нас многому о том, как мы ведем бизнес и как мы можем совершенствоваться.
Мой отец родился всего через 30 лет после окончания Гражданской войны, 35 или 40. Он родился ближе к тому времени, чем эпоха, в которой он умер. Он родился в 1891 году, без телевизора, без телефонов, почти без электричества. Он написал для всех нас книгу, которая на самом деле была всего лишь сборником писем, которые он писал моей бабушке на протяжении многих лет, когда они ухаживали за ней, в эпоху лошадей и повозок. Все говорили: «Когда ты успел это сделать?» Связать свою жизнь с его. Он сказал: «Что ты имеешь в виду, когда у меня было время? Это все, что мы делали». Не было ни телевизора, ничего такого.
Для «Очень страшного кино 2» у нас был срок, и мы должны были работать быстро. И хотя существует большое давление, как артисты, мы просто блокируем его. Так что на самом деле давление исходит от нас. Так появился первый фильм. Давления извне не было: мы хотели сильно ударить по аудитории.
Самая большая проблема моего поколения в том, что люди, родившиеся за много лет до нас, вообще не имеют о нас представления. Там огромный разрыв. Не знаю почему, но мы действительно были как сироты. Эти люди конкурировали с нами, они ненавидели нас и боролись за вещи, и все же они не интересовались нашей работой.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!