Цитата Адама Шлезингера

Я думаю, в конечном счете, что вам действительно нужно, так это несколько человек на любом лейбле, которые достаточно увлечены группой, чтобы действительно работать над ней каждый день в течение долгого времени и действительно пробовать немного. Но очевидно, что у крупных лейблов есть больше денег, чтобы тратить их, поэтому, если они хотят их потратить, у них есть большие ресурсы, когда они вам нужны. Это не всегда означает, что они делают лучшую работу для группы, но я думаю, особенно если вы играете в игру коммерческого радио и снимаете видео и тому подобное, это довольно дорогое предложение.
Я чувствую, что групп уже не так много. Это больше похоже на то, что есть фронтмен и поддерживающая их группа, духи сольного типа, у которых есть внешний вид, атмосфера, послание, голос и стиль. Я говорил об этом с журналистом в Европе; он такой: «Вы демократия, все в группе делают что-то свое». Я не могу вспомнить много групп, которые до сих пор сохранили его, так что каждый участник группы имеет равное право голоса. Я подумал, чувак, ты прав. Я не могу думать ни о чем прямо сейчас. В них может быть один или два лидера, но таких групп уже не так много.
Я чувствую, что если я могу помочь кому-то по-другому смотреть на деньги или по-другому управлять своими финансами или тратить немного по-другому, то я чувствую, что делаю свою работу. Поэтому я постараюсь помочь им увидеть более широкую картину и подумать о долговечности, а не о временных тратах, к которым мы привыкли.
Когда ты подписываешь контракт с большим лейблом, ты всегда в состоянии убедить их, особенно сейчас, потому что лейблы едва держат свет, поэтому заставить их потратить немного денег очень сложно.
Некоторые ребята из Stone Sour, я думаю, просто хотят быть радиогруппой, писать исключительно для радио и стараются быть более поп-рок-группой. И это не совсем то, чем я занимаюсь.
Это прозвучит очень банально, но я так чувствую: музыканты существуют очень давно. Это очень, очень старая работа. Когда вы посмотрите на то, как маленькая группа гастролировала в 50-х, это похоже на то, как небольшая группа гастролирует сейчас. Это была давняя традиция, и когда вы встречаете кого-то, кто занимается этим очень долгое время, вы должны относиться к ним с огромным уважением.
Если вы работаете с группой и действительно хотите включить их в эпизод, вы должны сказать им: «Слушай, ты нужен нам каждый день, а во вторник всю ночь, потому что ты нам нужен для озвучивания». пока мы меняем вещи». Мы делаем шоу так быстро, и вы просто не можете заставить группы делать это. Это не совсем справедливо.
Я люблю это делать. Это здорово. Мне нравится ходить на сессии, потому что ты каждый день как бы в другой группе. Я все время их делал. Я думаю, что моим первым был Джон Веттон из Великобритании и Азии и все такое, King Crimson. Это было так здорово. Действительно очень весело.
Я считаю себя немного аутсайдером - определенно, когда я основал группу. Я знал, что означает название группы, и никто другой на самом деле не знал, поэтому я выходил на сцену каждый вечер и говорил: «Привет, мы Art Brut» — фактически говоря, что мы были отвергнуты. Но я имею в виду, что на самом деле я не пел, было ощущение, что мы были аутсайдерами. Это было немного насмешливо, когда я впервые назвал группу так, но потом мы постепенно превратились в это - как самосбывающееся пророчество.
Честно говоря, я всегда был чрезмерно аналитическим, очень наблюдательным человеком. Я играл музыку, но в то же время думал об этом, что было довольно утомительно. Если не считать боли написания — ты на самом деле не в банде, как в группе, это немного более одиноко — я думаю, что это всегда было чем-то, чем я хотел заниматься. Так что переход не был резким или болезненным.
Мне был 21 год, и я подумал: «Чувак, я действительно собираюсь начать все сначала и попробовать все это снова? Хочу ли я начать все сначала, снова быть в рок-группе и пытаться вести себя как 17-летний парень?» до тех пор, пока я могу?» Потому что именно этим я занимался с группой Саймона Доуса. Я решил, что если я собираюсь продолжать заниматься музыкой, я попытаюсь поработать над этим. Так что я познакомился с Леонардом Коэном и Уиллом Олдхэмом, парнями, которые действительно вдохновили меня не только как авторов песен, но и как людей через их музыку, и именно таким был для меня сдвиг.
Я люблю религию. Я мог бы придумывать религии целый день. Я как бы думаю, что в идеальном мире я хотел бы быть дизайнером религии. Я бы хотел, чтобы люди подходили ко мне и говорили: мне нужна религия. Я поговорю с ними какое-то время и придумаю для них религию. Это была бы отличная работа. Нужны такие люди. К счастью, видя, что на самом деле это невозможно, мне все равно платят за то, что я их выдумываю.
Нам нравится обстановка и атмосфера, и мы очень рано почувствовали, что... Я имею в виду, конечно, что Air - электронная группа, но мы делаем так много настоящих записей, и студия так важна для звука. Акустика создает атмосферу и эмоции. Также мы хотим быть независимыми, мы не хотим быть обязаны идти в коммерческую студию и оставаться там только одну неделю, потому что это очень дорого. Мы хотим дать шанс песне и провести много времени в студии.
Я, конечно, не предсказывал, что люди, которые годами активно не любили группу, вдруг вдруг полюбит ее. Это довольно забавно для меня, и это делает живые выступления интересными, потому что мы делаем много вещей, которые на самом деле не имеют ничего общего с этой пластинкой, и даже представляем песни с этой пластинки таким образом, чтобы немного более мускулистый и без особого блеска, что, я думаю, часть того, что людям действительно нравилось [в Kaputt].
Я думаю, что создание большего количества концертных вещей заставило нас чувствовать себя определенным образом по этому поводу. Мне очень нравятся маленькие клубы. Мне не очень нравится играть в больших клубах, и я думаю, что мне очень нравится идея, что несколько человек будут вместе.
Все эти переживания были шансом узнать больше о музыке. Играть с группой Valley - это как такая "живая" группа. Я имею в виду, что во многих отношениях Bright Eyes действительно студийный проект. Мы формируем группы для гастролей, но на самом деле это так: мы берем песни и придумываем, как их украсить, и все это происходит в студии, мы строим песни таким образом. В то время как Mystic Valley Band была полной противоположностью, где все знали, что они будут играть в песне, и был своего рода общий стилистический подход, а потом просто подключил и играй.
Все лучше, чем идти на работу. Все эти ранние туры до того, как мы заработали деньги, были больше похожи на каникулы. Я не думаю, что это было до 2001 года, когда мы вытаскивали головы из песка и думали: «Что мы делаем?» Я не думаю, что Крис осознавал, что он был в группе до 2001 года. Однажды он внезапно проснулся и понял, что он в группе. Он думал, что просто записывает мой сольный проект. Три альбома спустя мы уже в Балтиморе, пытаемся понять, что делать с собой.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!