Цитата Ай Вэйвэя

Моя работа — это всегда реди-мейд... культурная, политическая или социальная, а также это может быть искусство — заставить людей заново взглянуть на то, что мы сделали, на свое исходное положение, создать новые возможности.
Членство в Европейском сообществе, ныне Европейском союзе, позволило Ирландии вновь обрести чувство участия - культурного, политического, социального - на европейском уровне. Я думаю, что это также открывает перед Ирландией как европейской страной возможность смотреть вовне — особенно, например, на страны, в которые эмигрировало много ирландцев, на наши связи — наши человеческие связи — с Соединенными Штатами, с Канадой. , с Австралией, с Новой Зеландией. А также обратить внимание, учитывая нашу историю, на наши связи с развивающимися странами.
То, как я создаю искусство — то, как многие люди делают искусство, — это расширение языка и общения, где ссылки невероятно важны. Речь идет о создании произведения, вдохновленного чем-то ранее существовавшим, но изменившего его, чтобы оно приобрело новую ценность и значение, которые никоим образом не отнимают от оригинала — и, по сути, могут дать оригиналу вторую жизнь или новую жизнь. аудитория.
Я потратил два года на то, чтобы понять, как я могу превратить это во что-то, что удовлетворит меня как музыканта, но также создаст некую межкультурную связь. Я чувствую, что, по крайней мере, коснулся возможностей кросс-культурной музыки, но это работа всей жизни, и я не претендую на то, чтобы быть в ней кем-то иным, кроме как новичком.
У художников есть свои экзистенциальные вопросы как у людей, и они решают эти вопросы в своих работах. Но они также мыслят в более широком смысле, когда через свои работы участвуют в социальных и политических дебатах. Часто самые важные голоса художников в политических и социальных дебатах сосредоточены на оригинальности их работ. Мы можем видеть это в исторических произведениях, таких как «Герника» Пикассо. «Герника» была чрезвычайно важным выступлением и критикой войны, но она была важной и мощной, потому что она была также невероятно оригинальным и сильным произведением искусства.
«Сделано в Каттеланде» — это проект, целью которого является преодоление границ произведения искусства, как мы привыкли думать о нем: исследование новых возможностей достижения аудитории через создание новых форм искусства.
Поскольку культура является общественным продуктом, я твердо верю, что любое произведение искусства должно иметь социальную функцию — украшать, прославлять, возвеличивать человека... Поскольку любая социальная система вынуждена переходить в другую под действием конкретных экономических сил, ее искусство также перезарядиться, измениться и оживиться в новых условиях ... Создание настоящего художника или писателя не таинственно. Это не работа Божественного Промысла. Социальные условия, история и народная борьба являются факторами, стоящими за этим.
Никогда не думал, что смогу достичь такого высокого политического положения. Но я всегда был готов служить своей стране.
Что я всегда замечал в писателях и художниках, так это мужество, необходимое для создания оригинального произведения искусства. Я думаю, что настоящие риски в литературе связаны с лингвистикой и интеллектуальностью, и я надеюсь, что мы сможем подчеркнуть их, а также политическое мужество.
То, как представлены молодые люди, многое говорит о том, что становится все более новым в экономической, социальной, культурной и политической конституции американского общества и его растущем отказе от инвестиций в молодежь, социальное государство и демократию как таковую.
Стремление создать произведение искусства, которое является истинным и потенциально долговечным, то есть самое лучшее произведение искусства, которое вы можете создать на данном этапе своей жизни, — книгу, которая может достичь или тронуть только нескольких людей, но покажется этим людям как-то трансформируется. Это идеал; это всегда мотивация.
Для меня то, что я всегда видел в писателях и художниках, — это смелость, необходимая для создания оригинального произведения искусства. Я думаю, что настоящие риски в литературе связаны с лингвистикой и интеллектуальностью, и я надеюсь, что мы сможем подчеркнуть их, а также политическое мужество.
Я занимался искусством самостоятельно, и я также сотрудничал с другими людьми, чтобы сделать искусство. И сотрудничество с другими людьми всегда интересно, потому что в конечном итоге вы делаете то, что иначе не стали бы делать.
Моя работа очищает ее (эмоции), но она также символизирует коммерческое искусство, очищающее человеческие чувства. Я думаю, это можно прочитать и так... Люди путают характер линии с характером искусства. Но на самом деле важно положение линии или положение чего-либо, любого контраста, а не его характер.
В Нью-Йорке была своего рода культурная жизнь, которая не была такой устоявшейся, как сейчас, она не была так ориентирована на деньги. Если вы посмотрите на размер успешных художественных галерей по сравнению с размерами галерей сейчас, то увидите, что не было таких вещей, как Галерея Гагосяна или Галерея Пейс. Но это было время, когда журналы были жизненно важной частью американской жизни, и Esquire дал мне свободный доступ в любой мир — я мог попасть в мир искусства, в мир театра, в мир кино. Это позволило вам бродить по культурной жизни Нью-Йорка.
Популярный успех — прекрасный подарок, если он случается, но, как и деньги, это не мотивация. Стремление создать произведение искусства, которое является истинным и потенциально долговечным, то есть самое лучшее произведение искусства, которое вы можете создать на данном этапе своей жизни, — книгу, которая может достичь или тронуть только нескольких людей, но каким-то образом покажется людям преобразующий. Это идеал; это всегда мотивация.
Искусство не организует вечеринок, оно не слуга и не коллега власти. Скорее, произведение искусства становится политической силой просто благодаря верному представлению духа. Это политический акт, направленный на создание образа самого себя или коллектива.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!