Цитата Алана Менкена

«Белоснежка» была действительно модной для своего времени. Уолт Дисней в основном использовал Зигмунда Ромберга и оперетту в рассказывании истории и через анимацию — это было революционно.
Анимационная студия Уолта Диснея — это студия, которую Уолт Дисней основал в 1923 году, и она никогда не останавливалась, никогда не закрывала свои двери и никогда не прекращала делать анимацию, и она продолжает существовать как сердце и душа компании.
Уолт Дисней всегда старался сделать свою анимацию более объемной, и когда я увидел эти ленты, я подумал: «Вот оно!» Это то, чего ждал Уолт! Но когда я огляделся, никого в студии в то время это даже наполовину не интересовало.
Я всегда любил анимацию, поэтому я зарабатываю на жизнь тем, чем зарабатываю на жизнь — фильмами Уолта Диснея. Этот вид искусства настолько эффектен и красив. И я никогда до конца не понимал настроения анимационных студий, что сегодня зрители хотят смотреть только компьютерную анимацию. Дело не в среде, в которой снят фильм, а в истории. Это о том, насколько хорош фильм.
Мир Уолта Диснея — это дань уважения философии и жизни Уолтера Элиаса Диснея... а также талантам, самоотверженности и лояльности всей организации Диснея, которая воплотила мечту Уолта Диснея в реальность. Пусть Мир Уолта Диснея принесет радость, вдохновение и новые знания всем, кто приходит в это счастливое место... волшебное королевство, где молодые люди всех возрастов могут смеяться, играть и учиться - вместе.
Посмотрите на фильмы Уолта Диснея: «Белоснежка» вышла в феврале 1938 года, и я не могу вспомнить ни одного фильма того года, который смотрели бы столько же. То же самое и с «Бэмби», «Дамбо»… даже, если честно, с «Историей игрушек», которую, наверное, смотрят больше, чем любой другой фильм 1995 года.
Смерть Уолта Диснея — это потеря для всех людей мира. Во всем, что он делал, у Уолта был интуитивный способ протянуть руку и коснуться сердец и умов как молодых, так и старых. Его развлечение было интернациональным языком. Уже более 40 лет люди обращаются к Уолту Диснею за лучшими семейными развлечениями. Невозможно заменить Уолта Диснея. Он был необыкновенным человеком. Возможно, никогда не будет другого такого, как он… Мир всегда будет лучше, потому что Уолт Дисней был его главным шоуменом.
Я так люблю процесс анимации. Интересно, что все, что я делаю в анимации, способ создания и навыки рассказывания историй, полностью работают в структуре фильмов о природе Диснея. Как ни странно, мне нравится думать, что анимация подобна рисованию, а природа Диснея подобна лепке. Анимацию вы начинаете с чистого холста и рисуете. С природой Диснея вы начинаете с большого блока изображений и доводите его до финальной истории. Где-то вы в конечном итоге с чем-то симпатичным смотреть.
«Болт» был создан Walt Disney Animation Studios, а не Pixar.
В этой стране анимационное гетто художественных фильмов. В DreamWorks есть такая особенность, а Pixar занимается своими делами, и в целом они безопасны. Но если вы посмотрите на оригинальные фильмы Уолта Диснея, в то время и в контексте они не были безопасными. Они были действительно темными и тревожными.
Мой дедушка на самом деле был профсоюзным организатором в компании Уолта Диснея. Он был аниматором. Раньше он рисовал Дональда Дака для Уолта Диснея.
Кажется, первым диснеевским фильмом, который я увидел, был «Белоснежка». Я любил все мультфильмы о принцессах Диснея.
Анимация хорошо переносится на маленький экран. Когда вы смотрите на Уолта Диснея или Чака Джонса — вы знаете, на Багза Банни — на самом деле нет никакой разницы, смотрите ли вы на очень большом экране или на экране компьютера.
«Микки Маус» Уолта Диснея… Флойда Готтфредсона будет тепло встречено поклонниками комиксов, но она также должна заинтриговать любителей анимации Диснея, которые не обязательно вовлечены в историю комиксов… У меня такое ощущение, что эта книга, созданная с такой очевидной тщательностью , принесет Готфредсону новый легион поклонников.
Когда вы посмотрите на каждую студию 20-х или 30-х годов, от Луи Б. Майера до Джека Уорнера, вы увидите людей, которые начинали с одного плана и быстро переключали передачи, чтобы приспособиться к меняющемуся миру. Одна из моих любимых историй о том, как Уолт Дисней заложил свой дом, чтобы снять «Белоснежку». Он увидел, что есть реальная возможность изменить мир.
Проблема в том, что каждый раз, когда люди отклонялись от сценария Диснея в рисованной анимации, они делали это с персоналом, который и близко не стоит ни с талантом, ни с бюджетом уровня Диснея.
После слияния Pixar с Walt Disney Company в 2006 году ее генеральный директор Боб Айгер попросил меня, главного креативного директора Джона Лассетера и других старших менеджеров Pixar помочь ему возродить Disney Animation Studios. Успех наших усилий побудил меня поделиться своими мыслями о том, как построить устойчивую творческую организацию.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!