Цитата Алекса Грея

Когда художники придают форму откровению, их искусство может продвигать, углублять и потенциально трансформировать сознание своего сообщества. — © Алекс Грей
Когда художники придают форму откровению, их искусство может продвигать, углублять и потенциально трансформировать сознание своего сообщества.
Художники Азии имеют духовно реализованную форму, а не эстетически изобретенную или имитируемую форму, и от них я узнал, что искусство и природа — это Окружающая среда ума, в которой мы можем обнаружить сущность человеческого Бытия и Цели и из которой мы можем извлечь ключи. чтобы направлять наше путешествие от частичного сознания к полному сознанию.
Идея о том, что музыканты/художники несут ответственность за то, чтобы быть лидерами сообщества или «образцами для подражания», для меня проблематична, потому что я действительно считаю, что некоторые из самых захватывающих видов искусства не ориентированы на сообщества, по крайней мере, в какой-либо очевидной или прямой форме, что не является сказать, что это не этично и не меняет сознание.
Прямо перед тем, как я отправился в Pacifica, я написал и выступил с моноспектаклем, и я считаю, что это моя оригинальная форма искусства. Сполдинг Грей и Карен Финли, а также другие артисты устной речи и перформансы действительно очень интересовали меня, эта форма искусства.
Мы должны постоянно стремиться превратить каждое искусство в науку: в процессе мы продвигаем искусство.
Я вырос в нью-йоркском сообществе художников, в здании, которое финансировалось государством для художников. Никто не зарабатывал денег, но создавали искусство ради искусства.
Я вырос в нью-йоркском сообществе художников, в здании, которое финансировалось государством для художников. Никто не зарабатывал денег, но создавали искусство ради искусства.
По этой причине поэты и художники разработали доктрину «Искусство ради искусства». Сообщество, казалось, не нуждалось в них, так что, око за око, они не нуждались в сообществе. Учитывая это, уже не было ни необходимости, ни даже желания делать свою поэзию понятной или сочувствующей обществу.
Я ожидаю, что ближайшие десятилетия превратят планету в форму искусства; новый человек, связанный космической гармонией, превосходящей время и пространство, будет чувственно ласкать, лепить и моделировать каждую грань земного артефакта, как если бы это было произведение искусства, а сам человек станет органической формой искусства.
Ключ в том, чтобы быть в состоянии постоянной связи со своим внутренним телом — чувствовать его все время. Это быстро углубит и преобразит вашу жизнь. Чем больше сознания вы направляете во внутреннее тело, тем выше становится его вибрационная частота.
Я верю, что магия — это искусство, и что искусство, будь то музыка, письмо, скульптура или любая другая форма, буквально является магией. Искусство, как и магия, — это наука манипулирования символами, словами или образами для достижения изменений в сознании… Действительно, произнести заклинание — это просто произнести заклинание, манипулировать словами, изменить сознание людей, и именно поэтому я считаю, что художник или писатель в современном мире ближе всего к шаману.
Я провел свою жизнь, обращая внимание на свое искусство, развивая свое искусство, беспокоясь о своем шоу и о том, что я несу людям, убедившись, что я даю им хорошую работу.
В этом магия искусства и магия театра: он обладает силой преобразовывать аудиторию, отдельного человека или толпу, преображать их и давать им эпифанический опыт, который меняет их жизнь, открывает их сердца, разум и путь. они думают.
Возможно, самое мощное событие, с которым человечество столкнулось сегодня, — это великое пробуждение планетарного масштаба, которое готовилось тысячелетиями. Мы, люди, находимся в середине глубокого продвижения как вида к более высокой форме глобального сознания, которая появлялась в культурах, религиях и мировоззрениях на протяжении веков. Это пробуждение глобального сознания есть не что иное, как сдвиг, созревание от более эгоцентричных моделей жизни к более высокой форме интегральных и диалогических моделей жизни.
Все, что требует современная секулярность, — это чтобы наши общественные нормы и аргументы в их пользу не предполагали всеобщего принятия еврейского или христианского откровения, даже если эти общественные нормы согласуются с откровением конкретной общины и авторитетными учениями, которые она выводит из этого откровения.
Искусство сплачивает общество... Искусство заставляет чувствовать по-другому. Это то, что художники делают все время, изменяя то, как вы смотрите на жизнь.
Что мы в театре даем? Вместо изображений на холсте или в форме скульптуры или музыки мы отдаем свое тело, голос, чувства, волю, воображение — мы придаем форму пульсирующего искусства самой жизни; мы даем это нашим персонажам, и мы даем это нашей аудитории. Ничего, абсолютно ничего не остается нам, кроме удовольствия доставить удовольствие.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!