Цитата Алекса Каца

Пикассо и Матисс были парнями, от которых я хотел уйти, а кубизм — это натюрморты. Их картины - все закрытые рисунки. И натюрморт — идеальная форма для этого. К середине 50-х я как бы забросил натюрморты. Большая картина также была способом их обойти. Абстрактные экспрессионисты также были в большой форме, потому что это был способ обойти Матисса и Пикассо. Пикассо не может писать большие картины. Матисс перестал беспокоиться после определенного момента.
В своем стремлении к одной и той же высшей цели Матисс и Пикассо стоят бок о бок, Матисс олицетворяет цвет, а Пикассо — форму.
Пикассо всегда оказывал такое огромное влияние, что я думал, когда начал рисовать карикатуры, что ухожу от Пикассо, и даже мои карикатуры на Пикассо были сделаны почти для того, чтобы избавиться от его влияния.
Я хотел рисовать в стиле народного художника. Моими героями были Ван Гог, Гоген, Матисс и Рембрандт. Я думаю, что Пикассо такой же современный, как и я. Но я включил вещи, которые они отвергли, а также движения, которые произошли позже.
Мое ядро ​​- грязь. Но я делаю все виды музыки. Возьмите Пикассо. Он мог рисовать как угодно. Если бы он хотел, он мог бы немного поколдовать фломастером - в конце концов, это все равно будет плохой мальчик Пикассо.
Я думаю, что Пикассо более женственный, чем Матисс.
Нет никаких уступок тому факту, что Дилан может быть более утонченным певцом, чем Уитни Хьюстон, что он, вероятно, самый утонченный певец нашего поколения. Никто не идентифицирует наших популярных певцов как Матисса или Пикассо. Дилан — это Пикассо — изобилие, диапазон и ассимиляция всей истории музыки.
Я сказал, что не хочу рисовать такие вещи, как женщины Пикассо и одалиски Матисса, лежащие на кушетках с подушками. Я не хочу рисовать людей. Я хочу нарисовать то, чего никогда раньше не видел. Я не хочу делать то, на что смотрю. Я хочу фрагменты.
Как художник, вы должны найти что-то, что вас глубоко интересует. Недостаточно делать искусство, посвященное искусству, смотреть на Матисса и Пикассо и говорить, как я могу рисовать, как они? Вы должны быть одержимы чем-то, что не может выйти по-другому, тогда другие вещи - мастерство и техника - последуют.
Я люблю работы Матисса и Пикассо, но у меня недостаточно миллионов, чтобы владеть ими. И вообще, я не особо верю в владение искусством.
Никто не захочет платить ни копейки за пустой холст моей работы. Но было бы совсем другое, если бы пустой холст был подписан великим художником. Я бы удивился, если бы пустой холст Пикассо или Матисса с подписью и надписью «Я хотел написать то-то и то-то на этом холсте, но не сделал этого» не продавался бы за тысячи... Ведь за пустой холст, возможности безграничны, как и деньги.
Нельзя было забыть и Пабло Пикассо, Анри Матисса и Жоана Миро. И это должно было быть, знаете ли, по крайней мере так же хорошо или даже лучше.
[Пабло] Пикассо действительно изменил мою жизнь. Странно так говорить, но некоторые картины Пикассо я начал видеть очень рано. Я был очень молод, и он не был так известен.
Посмотрите на картины Пикассо. Он великий художник, но просто субъективный художник. Глядя на его картины, начинает тошнить, кружится голова, что-то бередит в голове. Вы не можете смотреть на картины Пикассо достаточно долго. Вы хотели бы уйти, потому что картина не исходит от безмолвного существа. Оно пришло из хаоса. Это побочный продукт кошмара. Но искусство на девяносто девять процентов принадлежит к этой категории.
Искусство происходит из искусства: я помню, как пошел на выставку Матисса и увидел, как Матисс взял одну из своих картин, обработал ее и трансформировал, и это привело к следующей и следующей.
Я могу рисовать только в Индии. Европа принадлежит Пикассо, Матиссу, Браку, Индия принадлежит только мне.
Если бы мы никогда не встречали Пикассо, был бы кубизм тем, чем он является? Думаю, нет. Встреча с Пикассо была событием в нашей жизни.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!