Цитата Аллана Капроу
Я не уверен, является ли то, что мы делаем сейчас, искусством или чем-то не совсем искусством. Если я называю это искусством, то лишь потому, что хочу избежать бесконечных споров, которые вызвало бы другое название.
Связанные цитаты
Искусство сложно. Это не развлечение. Мало кто может что-то сказать об искусстве — оно очень ограничено. Когда я вижу нового художника, я даю себе много времени, чтобы подумать и решить, искусство это или нет. Покупка искусства — это не понимание искусства.
Мы считали, что нет такого понятия, как хорошее искусство или плохое искусство. Искусство есть искусство. Если плохо, то другое. В 50-х и 60-х годах это было гораздо сложнее, чем сейчас, потому что идеи художественного образования не существовало — у них не было программы по изобразительному искусству, когда я был ребенком.
Это не искусство для искусства и не искусство против искусства. Я за Искусство, но за Искусство, которое не имеет ничего общего с Искусством. Искусство имеет все, что связано с жизнью, но не имеет ничего общего с искусством.
Реалистическое, натуралистическое искусство скрыло медиум, используя искусство, чтобы скрыть искусство; Модернизм использовал искусство, чтобы привлечь внимание к искусству.
Я всегда чувствовал, что моя работа не имеет ничего общего с искусством; мое восхищение другим искусством имело очень мало места, чтобы проявиться в моей работе, потому что я надеялся, что, если я достаточно сконцентрируюсь, одна только напряженность пристального взгляда вдохнет жизнь в картины. Я игнорировал тот факт, что искусство, в конце концов, происходит от искусства. Теперь я понимаю, что это так.
У меня нет образования искусствоведа. Я, конечно, читал об искусстве и смотрел на искусство и в какой-то степени научился. Но я не опытный или основательный искусствовед, и я бы не назвал себя искусствоведом.
Искусство — это не что-то материальное. Мы не можем назвать картину «искусством», как подразумевают слова «артефакт» и «искусственный». Вещь, созданная искусством, есть произведение искусства, но не само искусство. Искусство остается в художнике и является знанием, с помощью которого создаются вещи.
Должно ли искусство иметь большой поток посетителей, чтобы получить финансирование в условиях рецессии? Многие люди, я уверен, сказали бы, что абсолютно нет. И эти постмодернистские одиночки, любящие искусство, наверняка возразят, что даже если одному человеку нравится произведение искусства, это делает музей стоящим.
Искусство — это то, что мы называем… тем, что делает художник. Дело не в среде, не в масле, не в цене, не в том, висит ли оно на стене или вы его едите. Важно то, что делает его искусством, так это то, что человек, который сделал это, преодолел сопротивление, проигнорировал голос сомнения и сделал что-то стоящее. Что-то рискованное. Что-то человеческое. Искусство не в... глазах смотрящего. Это в душе художника.
Я думаю, что многим художникам удалось создать то, что я бы назвал «кураторским искусством». Всех принимают, и мне всегда хочется сказать: «Правда? Вы для этого пришли? Чтобы создавать искусство, которое очень похоже на чье-то искусство?» Если я думаю о чьем-то чужом искусстве перед вашим искусством, это проблема.
Терминология философского искусства принудительна: аргументы сильны и лучше всего, когда они сокрушительны, аргументы заставляют вас прийти к заключению, если вы верите в посылки, вы должны или должны верить заключению, некоторые аргументы не несут особой силы и т. д. . Философский спор — это попытка заставить кого-то поверить во что-то, хочет он в это верить или нет. Удачный философский аргумент, сильный аргумент заставляет кого-то поверить.
Мы должны убедиться, что в школе есть искусство. Почему? Почему искусство должно быть в школе? Потому что если искусство не в школе, то такой парень, как Стив Джобс, не получит шанса по-настоящему выразить себя, потому что для того, чтобы искусство соответствовало технологиям, вам нужно искусство.
Большая часть нашего художественного наследия теперь получена от народов, чье представление об искусстве было совершенно иным, чем наше, и даже от народов, для которых само представление об искусстве ничего не значило.
Современное искусство основано на том, что художник должен входить в историю искусства так же, как искусствовед. Когда художник создает что-то, он или она относится к этому глазами искусствоведа/критика. У меня такое ощущение, что когда я работаю, это больше похоже на работу с мыльной оперой или гламуром. Это эмоционально, а не искусствоведение или история искусства.
Я не могу поверить, что 100% людей, которые стоят в художественных галереях и смотрят на искусство, думают: «Ну, вот я и смотрю на искусство». Должно быть, у них есть какой-то другой, бессознательный опыт.
Феминистское искусство — это не какой-то крошечный ручей, вытекающий из великой реки настоящего искусства. Это не какая-то трещина в безупречном камне. Я думаю, это весьма эффектно, искусство, которое не основано на порабощении одной половины вида. Это искусство, которое возьмет великие человеческие темы — любовь, смерть, героизм, страдание, саму историю — и сделает их полностью человечными. Может также, хотя, может быть, теперь наше воображение настолько изуродовано, что мы не способны даже к честолюбию, она может ввести новую тему, такую же великую и богатую, как и другие, — должны ли мы называть ее радостью?
Связанные авторы
Цитаты Асгера Йорна
датский
Художник
Дэвид Салле Цитаты
американский
Художник
Доменико Ньоли Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Анри де Тулуз-Лотрека
Французский
Художник
Джон Каррин Цитаты
американский
Художник
Ласло Мохой-Надь Цитаты
Венгерский
Художник
Цитаты Марсдена Хартли
американский
Художник
Милтон Резник Цитаты
американский
Художник
Странные Цитаты Нердрама
Норвежский
Художник
Пабло Пикассо Цитаты
испанский
Художник
Цитаты Роберта Бейтмана
канадский
Художник
Цитаты Роберта Лонго
американский
Художник
Цитаты Винсента Ван Гога
Голландский
Художник
Уолтер Дарби Баннард Цитаты
американский
Художник