Цитата Андерса Холма

Я совсем не терпелив. Я избегаю писательского блока, когда пишу. Я прохожу через плохую версию, чтобы двигаться дальше, и обычно, как только я добираюсь до следующей сцены, я обнаруживаю, чего не хватало в сцене с плохой версией. Затем я могу легко переписать его, чтобы вернуться на правильный путь.
Все мои нарезки всегда длятся около трех часов в начале, главным образом потому, что любую сцену в фильме, которая длится 90 секунд, я, вероятно, снял в пятиминутной версии. Если вы просто экстраполируете это на весь фильм, у меня есть очень длинная версия каждой сцены, обычно потому, что если есть одна смешная шутка, я сниму пять, потому что я не знаю, сработает ли та, которая мне нравится. Я получу резервные копии, потому что больше всего я боюсь оказаться на превью, тестируя фильм, и шутка не сработает, но у меня нет возможности это исправить, потому что у меня нет другой реплики.
Мои первые наброски всегда ужасны, и я их ненавижу, но процесс для меня сводится к написанию плохой версии, пока она не скажет вам, какая версия хорошая. А то ты так пишешь.
Я часто говорю людям, чтобы они перестали бояться писать плохие стихи или что-то плохое. Я думаю, что часто, когда люди говорят, что у них писательский кризис или что они застряли, это происходит только потому, что они боятся писать плохие вещи.
Чтобы пройти испытание, нужно успокоиться и спросить себя: «Какой следующий правильный шаг?» Какой следующий правильный ход? а затем из этого места сделайте следующий правильный ход и еще один правильный ход.
Как неуверенный в себе писатель, я заканчиваю сцену и волнуюсь, есть ли ее лучшая версия. Или как-то повысить.
гораздо труднее писать рассказы, чем романы. Мне нужна экспансивность романа и движущая сила, которую он дает. Когда я думаю о сцене — и когда я учу сценарному мастерству — я думаю о вопросах. Какие вопросы вызывает сцена? На какие вопросы отвечают? Какие вопросы сохраняются от сцены к сцене к сцене?
Мне кажется, что когда пишешь книгу, у тебя в голове всегда есть потрясающая версия, но потом ты пишешь ту версию, которую можешь написать.
И когда я впервые начал писать, это было буквально на уроках актерского мастерства. И что произойдет, так это то, что сейчас действительно легко получить сценарии и прочее, но тогда, вы знаете, часто вы покупали новеллизацию к фильму, если вы хотели получить представление о том, что сцена, вы знаете, что произошло в сцене .
Вы можете написать десять версий сцены, а затем в один прекрасный день обнаружить, что что-то в исходной сцене сработало. Писателям тяжело. Жестко для актеров, тяжело для редакторов, тяжело для меня, тяжело для продюсеров, которые требуют терпения и уверенности. Но я не могу дойти до конца, не пройдя этот процесс.
Когда я смотрю фильм первые несколько раз, я обычно думаю о том, где я был в той или иной сцене, кто был рядом со мной, что мы делали и т. д. Но после того, как я прошел через все это, когда я Я действительно смотрю сам фильм, и меня это трогает.
Это верно как для художественной литературы, так и для научно-популярной. Писатель должен действительно знать свой предмет. Очень важно помнить, что читатели намного умнее писателя. Кроме того, хорошее письмо должно быть связано с переписыванием. Вы никогда не получите это правильно с первого раза. Так что вы переписываете и переписываете снова, пока не добьетесь нужного результата. Пока вы и читатель не сможете визуализировать то, о чем вы пишете.
Когда мы хороши, мы очень, очень хороши, а когда мы плохи, мы ужасны. Это не новость, потому что мы намного изобретательнее и у нас две руки, левая и правая. Вот как мы думаем. Это повсюду в нашей литературе, и это повсюду в том, как мы располагаем архетипы, хорошая версия, плохая версия, бог, дьявол, Авель, Каин, что угодно. Мы распределяем вещи по парам, потому что знаем о себе.
Я не хотел и не хочу быть «женской» версией, или разбавленной версией, или специальной версией, или вспомогательной версией, или вспомогательной версией, или адаптированной версией героев, которыми я восхищаюсь. Я хочу быть самими героями.
... история должна быть похожа на американские горки. То есть, прежде чем написать действительно жестокую сцену, я должен поднять людям настроение, например, с помощью веселой сцены... Прежде чем написать сцену чистого отчаяния, мы должны пройти через сцены надежды. И действительно, когда я пишу, меня все это очень веселит.
Когда я учу писать, у меня есть мантра: будь первоклассной версией себя, а не второсортной версией другого писателя.
Когда я учу писать, у меня есть мантра: «Будь первоклассной версией себя, а не второсортной версией другого писателя».
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!