Цитата Андерсона Паака

Моя история как художника была связана с методом проб и ошибок. Речь шла о развитии артиста, формировании характера, борьбе, счастье и неудаче, семье и музыке. — © Андерсон Паак
Моя история как художника была основана на пробах и ошибках. Это было о развитии артиста, формировании характера, борьбе, счастье и неудаче, семье и музыке.
Ну, вы можете видеть, что я все еще в движении. Бывает, что ты делишься музыкой со зрителями. Это лучшее счастье, которое может быть у художника. Я не один на сцене, а с группой музыкантов. Таким образом, чем больше музыка успешна, тем больше публика счастлива от музыки. Обязанность артиста — сделать своих поклонников счастливыми. Это предложение. Я всегда говорю о предложении.
Думаю, даже когда я был маленьким, были признаки того, что я художник. Я всегда был художником. Мое первое знакомство с искусством было на самом деле через музыку - я обучался классической игре на фортепиано около десяти лет.
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Развитие артиста — это то, чем я был увлечен еще со времен работы в Uptown и Motown Records.
Я всегда был артистом, который должен быть настоящим, говорить правду, делать музыку честно и говорить о чем-то.
В наши дни, если ты великий художник, тебе не нужно выходить из дома, а это действительно большая разница. Вы ближе к художнику. И художник может быть ближе к своему мастерству, не беспокоясь постоянно о том, чтобы заклеймить себя или создать что-то имиджевое.
Есть вопросы о желании быть художником, и что это значит, что делает вас художником? Вы художник, если находитесь в нью-йоркской галерее, и не художник, если делаете это дома? Нужна ли легитимация для подсчета? Если вы были приучены к вере в то, что у вас есть определенные обязательства — семейные, социальные, человеческие — если многозадачность была вашей сильной стороной, и это то, что хвалили и вознаграждали, где вы находите целеустремленность, эгоизм, чтобы заниматься чем-то вроде искусства? ? Я думаю, что это вопросы, которые возникают по-разному для женщин и для мужчин.
Художник должен считаться с недостатками своего характера, которые не исчезают только потому, что он призван быть художником.
Большая часть работы, которую я делал на камеру, заключалась в том, что я говорил о трансгендерных проблемах и освещал вещи в комедийной форме. Я полагаю, что это не главное в моем личном творчестве, но для любого художника это привилегия создавать вещи, которые не связаны только с их угнетением, борьбой или борьбой.
Если вы художник или творческий человек, все дело в дешевой аренде и отсутствии необходимости зарабатывать на жизнь. Это то, о чем это всегда было. Если вы не являетесь спонсором трастового фонда, или вы каким-то образом нашли отличную работу на полставки, или работаете на другого артиста, вы отправитесь туда, где можете позволить себе жить.
Когда вы пишете для художника, вы пытаетесь встать на его точку зрения. Что хотел сказать этот художник? Что их волнует? И в музыкальном плане вы хотите показать этого артиста.
У женщины-революционерки не может быть реакционного мужчины. Если он не об освобождении, если он не о борьбе, если он не о построении крепкой черной семьи, если он не о построении сильной черной нации, то он ни о чем.
Артистизм должен определять Артиста, поэтому нет другого пути, кроме как создавать такую ​​музыку, которая говорит о том, кто вы есть и что для вас важно, тем самым индивидуализируя Артиста.
Города — это огромная лаборатория проб и ошибок, неудач и успехов в городском строительстве и дизайне городов.
У вас возникает ощущение, что в течение многих дней аудитория для большей части музыки предпочла бы не сталкиваться с артистом, особенно потому, что нас приучили думать, что артист - это особые существа, потусторонние и не похожие на нас. .
Я продукт государственных школ. У меня была рабочая семья. У нас не было книг. Я был первым, кто пошел в колледж. Но на самом деле я не думал об этом или о зарабатывании денег. Я просто собирался стать художником, и мне повезло. Мне никогда не приходилось ни на кого работать, ни писать за деньги. Может быть, это еще одна причина, по которой я смог быть продуктивным. Мне не приходилось писать, чтобы зарабатывать на жизнь.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!