Цитата Андре Мальро
История может прояснить наше понимание высшего произведения искусства, но никогда не сможет объяснить его полностью; ибо Время искусства не то же самое, что Время истории.
Связанные цитаты
История искусства в порядке. Я имею в виду, это дисциплина. История искусства есть история искусства, и вы начинаете с самого начала и со временем оказываетесь художником. Но искусство немного другое. Искусство — это разговор. А если нет разговора, о чем, черт возьми, речь?
В США мы изучаем «историю искусства» как историю западного искусства, а история азиатского или африканского искусства представляет собой особый случай; мы изучаем политику, исследуя нашу собственную систему правления, и рассматриваем другие системы как частные случаи; то же самое верно и для философии.
Было время, когда история искусства и кино были в основном одним и тем же средством, но история искусства застыла в технологиях конца 19-го века, которые сохранились до начала 21-го века.
Современное искусство основано на том, что художник должен входить в историю искусства так же, как искусствовед. Когда художник создает что-то, он или она относится к этому глазами искусствоведа/критика. У меня такое ощущение, что когда я работаю, это больше похоже на работу с мыльной оперой или гламуром. Это эмоционально, а не искусствоведение или история искусства.
Искусство — это чемодан истории, несущий самое необходимое. Искусство — спасательный круг истории. Искусство — это семя, искусство — это память, искусство — это вакцина.
Джонатан Миз не интересуется историей реальности. Все радикальное и точно графическое устойчиво. Человеческие идеологии, такие как религия и политика, основаны на прошлом и поэтому не имеют отношения к искусству. Искусство всегда трансформирует радикализм прошлого в будущее. Искусство — это всегда тотальная машина времени. Джонатан Миз интересуется историей будущего. Искусство никогда не вызывает ностальгии.
В моей собственной версии идеи «чего хочет искусство» конец и завершение истории искусства — это философское понимание того, что такое искусство, понимание, которое достигается тем же путем, каким достигается понимание в жизни каждого из нас, а именно, от ошибок, которые мы совершаем, от ложных путей, которыми мы следуем, от ложных образов, от которых мы отказались, пока мы не узнаем, в чем состоят наши ограничения, а затем как жить в этих пределах.
Мы стали думать об искусстве и работе как о несовместимых или, по крайней мере, независимых категориях и впервые в истории создали индустрию без искусства.
Представьте, что сейчас 1981 год. Вы художник, влюбленный в искусство, влюбленный в историю искусства. Вы также женщина, у которой почти нет наставников; история искусства просто не то, что в вас. Любая женщина, знакомившаяся с историей искусства в начале восьмидесятых, пыталась проникнуть в почти чужую страну, ограниченную и закрытую территорию, говорящую на частном языке.
История искусства — это не только история художников; это также история людей, которые смотрели на искусство. И эта более широкая перспектива может помочь нам увидеть некоторые причины, по которым искусство древнего мира все еще должно иметь для нас значение.
Искусство дает жизнь тому, что убила история. Искусство озвучивает то, что история отрицала, замалчивала или преследовала. Искусство приносит правду в ложь истории.
Я люблю искусство и люблю историю, но я люблю живое искусство и живую историю. В интересах живого искусства и живой истории я выступаю против так называемой реставрации. Какая история может быть в украшенном орнаментом здании, которое в лучшем случае не может быть ничем иным, как безнадежным и безжизненным подражанием надежде и силе прежнего мира?
У нас мало времени и внимания. Искусство не так уж важно для нас, во что бы мы ни хотели верить... Наша любовь к искусству часто довольно временна, зависит от нашего настроения, и наша любовь к искусству подчинена нашему требованию положительного образа себя. То, как мы смотрим на искусство, должно учитывать эти несовершенства и работать с ними. Имейте в виду, что книги, как и художественные музеи, не всегда ориентируются на желания читателя. Может быть, мы думаем, что должны любить жесткие книги, но так ли это? Кто говорит? Многие писатели (и художественные музеи) производят произведения для довольно небольшой части... публики.
История современного искусства — это также история постепенной потери художественной публики. Искусство все больше становилось заботой художника и недоумением публики.
Подумайте об этом: вы уже связали это с чем-то, что может понять кто-то другой. Если искусство относится к чему-то — это как Пикассо, это как Мондриан — это не так. Искусство должно быть таким, какое оно есть. Использование ссылки на историю искусства может помочь в продажах, но на самом деле это никому не поможет. Искусство такое, какое оно есть; на него нельзя сделать сноску, пока он не войдет в мир. Тогда у него есть история. Тогда сноски — это история, а не объяснение.
Мне не нравится идея национализма, но, с другой стороны, я вижу разницу между британским искусством, немецким искусством и китайским искусством. Это из-за истории, потому что у каждой страны своя история, и каждая страна читает и преподает эту историю по-разному.
Связанные авторы
Цитаты Чарльза Буковски
американский
Писатель
Цитаты Чарльза Диккенса
Английский
Писатель
Цитаты Чака Паланика
американский
Писатель
Цитаты Эрнеста Хемингуэя
американский
Писатель
Джордж Элиот Цитаты
британский
Писатель
Цитаты Джорджа Оруэлла
британский
Писатель
Джордж Мартин Цитаты
американский
Писатель
Джейн Остин Цитаты
британский
Писатель
Цитаты Иоганна Вольфганга фон Гёте
Немецкий
Писатель
Маргарет Этвуд Цитаты
канадский
Писатель
Николас Спаркс Цитаты
американский
Писатель
Пауло Коэльо Цитаты
бразильский
Писатель
Сара Дессен Цитаты
американский
Писатель
Цитаты Стефани Майер
американский
Писатель
Цитаты Вероники Рот
американский
Писатель
Цитаты Виктора Гюго
Французский
Писатель