Цитата Андрея Тарковского

Художник никогда не работает в идеальных условиях. Если бы они существовали, его работы не существовало бы, ибо художник не живет в вакууме. Какое-то давление должно быть. Художник существует, потому что мир не совершенен. Искусство было бы бесполезным, если бы мир был совершенен, так как человек не искал бы гармонии, а просто жил бы в ней.
Какое-то давление должно быть. Художник существует, потому что мир не совершенен. Искусство было бы бесполезным, если бы мир был совершенен, так как человек не искал бы гармонии, а просто жил бы в ней. Искусство рождается из плохо спроектированного мира.
Я начал вести блог, потому что не знал, хочу ли я быть художником. Я хотел поговорить с другими людьми в Интернете, которые занимаются искусством, поэтому я публиковал работы и спрашивал отзывы. Мне понравилось, что такой художник, как Джеймс Джин, показывал свой процесс в своем блоге. Это стало тем открытым диалогом, которого, к сожалению, не так много в мире изобразительного искусства. Люди скажут: «Вау, у вас много общего». Я такой: «Нет, я ставлю точку». Instagram — отличное место, где люди могут поделиться неудачами. Я не хочу, чтобы люди думали, что быть художником — это какая-то гламурная жизнь.
... искусство должно нести тягу человека к идеалу, должно быть выражением его стремления к нему; что искусство должно давать человеку надежду и веру. И чем безнадежнее мир в версии художника, тем, может быть, яснее мы должны видеть противостоящий идеал — иначе жизнь становится невозможной! Искусство символизирует смысл нашего существования.
Мы не будем верны художнику как человеку, если будем считать его творения хламом только потому, что мы расходимся в его взглядах на жизнь. Христианские школы, родители-христиане и пасторы-христиане часто отворачиваются от молодых людей именно в этот момент. Поскольку школы, пасторы и родители не делали различия между техническим совершенством и содержанием, все великое искусство в целом было отвергнуто с презрением и насмешками. Наоборот, если техническое совершенство художника высокое, то его за это надо хвалить, даже если мы расходимся в его мировоззрении. К человеку нужно относиться справедливо как к человеку.
С чего художник должен начать делать свою работу как художник? Я бы настаивал на том, чтобы он начал свою работу как художник, намереваясь создать произведение искусства.
Критик, чтобы интерпретировать своего художника, даже чтобы понять его художника, должен быть в состоянии проникнуть в сознание своего художника; он должен чувствовать и понимать огромное давление творческой страсти.
Мы живем в мире, где искусство всегда рассматривается как идеальное средство. Мы живем в обществе, где мы можем изменять свои части тела, мы можем действовать самым совершенным или правильным образом. Многое из этого опасно, потому что, особенно в мире искусства, главный враг творчества — безопасность. Если вы в безопасности, вы не можете упасть и пораниться. Чем вы старше, тем ниже будет крах. Но если получится, то выше кайф.
Вы хотите быть художником, чтобы весь мир смотрел на вас, или вы хотите быть художником, потому что хотите использовать свою способность привлекать внимание, чтобы мир видел себя через вас по-другому?
Обязан ли цветной художник или этнический художник создавать произведения, предназначенные для существования в оппозиции к определенной политической структуре?
Вы не художник только потому, что рисуете, лепите или делаете горшки, которые нельзя использовать. Художник — это поэт в своей среде. И когда художник создает хорошее произведение, в этом произведении есть тайна, невысказанное качество; он жив.
Изобразительное искусство, существующее только для себя, есть искусство в состоянии окончательного бессилия. Если никто, в том числе и художник, не признает искусство средством познания мира, то искусство низводится до своего рода шумной комнаты разума, а безответственность художника и несоответствие искусства реальной жизни становится неотъемлемой частью мировоззрения. практика искусства.
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Искусство было бы бесполезным, если бы мир был совершенен.
Художник будущего будет жить обычной жизнью человека, зарабатывая себе на жизнь каким-то трудом. Он будет стремиться дать плод той высшей духовной силы, которая через него проходит, наибольшему числу людей, ибо эта передача рожденных в нем чувств наибольшему числу людей есть его радость и его награда. Художник будущего даже не поймет, как можно художнику, радость которого состоит в широчайшем распространении своих произведений, отдавать эти произведения только в обмен на известную плату.
Я никогда не считал себя художником. Я стремлюсь стать художником, но я никогда не думал, что у меня есть глубина, сущность или дар, чтобы быть художником. Я действительно думаю, что у меня есть некоторый талант, но он не заходит так далеко, как художник.
Мария - шедевр Божий. Вы когда-нибудь были в музее, где художник выставлял свои работы? Представляете, как бы он обиделся, если бы вы смотрели то, что он считал своим шедевром? Возмущается ли он, что вы смотрите на это, а не на него? — Эй, ты должен смотреть на меня! Скорее, художник получит честь из-за того внимания, которое вы уделили его работе. А Мария — Божья работа, от начала и до конца.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!