Цитата Артура Джонса

Когда я рисую, это кажется очень естественным — интуитивно понятным. Я не думаю об этом, я просто делаю это. Мой визуальный словарь — это самостоятельный выбор и вторая натура для меня. Писать мне тяжелее. Это то, с чем я борюсь. Рисование всегда на первом месте.
Для меня очень важно путешествовать и рисовать мир, узнавая как можно больше из первых рук. Делать заметки, рисовать и писать на ходу стало второй натурой.
Привычка — это вторая натура, которая разрушает первую. Но что такое природа? Почему привычка не естественна? Я очень боюсь, что сама природа есть только первая привычка, как привычка есть вторая натура.
Я работал в Дисней много лет назад. Они просто позволили мне сидеть в комнате пару лет и рисовать все, что я хотел, так что для меня это очень личное. Рисование и все, что вы там делаете, является чем-то значимым и личным.
Для меня писать что-то в духе Хэллоуина — это как писать Мать Терезу о благотворительности и самопожертвовании. Это просто моя вторая натура.
Рисовать для меня веселее, чем писать. Я думаю, интересно поговорить с разными художниками-карикатуристами о том, как эти занятия работают на них. Я очень писатель-карикатурист. Я, конечно, трачу больше времени на написание, чем на рисование, хотя рисование, конечно, занимает очень много времени.
Писать мне всегда тяжело. Всегда хочется пустить кровь. Это никогда не бывает особенно легко.
Я думаю, что у каждого писателя есть свои волны вдохновения и свои способы делать вещи. Но писать для меня очень сложно. Это то, чем я не занимался так усердно, как своим изобразительным искусством. Я занимаюсь изобразительным искусством, потому что думаю, что мне легче конструировать, тогда как слова очень сложны.
Родители опасаются разрушения естественной привязанности своих детей. Что это за естественный принцип, столь подверженный распаду? Привычка — вторая натура, разрушающая первую. Почему не заказной характер? Я подозреваю, что сама эта природа есть не что иное, как первый обычай, как обычай есть вторая природа.
Для меня Bild-Dichtung [образ-поэма] — идеальная форма, потому что процесс рисования постоянно прерывается или контрастирует с письмом. И поскольку мне всегда есть что сказать, когда я пишу, это усилие имеет уравновешивающий эффект. Рисование и письмо прекрасно дополняют друг друга.
Он никогда не спешит. Он никогда не раскрывает свои карты. Он всегда кладет трубку первым… Например, когда мы впервые начали разговаривать по телефону, он всегда был тем, кто заканчивал первым. Когда мы целовались, он всегда отстранялся первым. Он всегда держал меня на грани безумия. Чувство, что я хотела его слишком сильно, что заставило меня хотеть его еще больше... [Это было] мучительно и прекрасно. Приятно хотеть чего-то настолько плохого. Я думал о нем, как думают об обеде, когда не ели полтора дня. Как будто ты продал бы за это свою душу.
Я очень нервничал перед обложкой Entertainment Weekly, потому что подумал: «Хорошо, это первый вкус, это первый визуальный момент». К тому времени я, очевидно, знал множество наиболее знаковых моментов в его комической истории, но все же это я. Это не рисунок, это не художник; это я, и я немного напуган, но, похоже, это пошло на убыль.
Я действительно просто пытаюсь... написать то, что мне кажется правдой. Я не думаю о высокой ответственности. Думаю, меня бы это парализовало. Как и любой из моих коллег-мужчин, я пишу истории, которые мне интересны, так, как мне кажется.
Я думаю, что могу точно определить момент, когда моя первая группа записывалась, когда мне было 14 и 15 лет. Мне всегда нравилось писать песни и играть, но было что-то в том, чтобы войти и запечатлеть это, что было очень дзен и идеально для меня. Включился выключатель, и я только что понял, что именно здесь мои музыкальные способности были наиболее подходящими. Я просто следовал слепой вере, что это было как призвание для меня.
Когда я иллюстрирую обложку или книгу, я опираюсь на то, что говорит мне автор; вот как я вижу свою ответственность как иллюстратора. Дж. К. Роулинг очень описательна в своем творчестве — она дает иллюстратору много работы. Каждая история наполнена богатыми визуальными описаниями атмосферы, настроения, обстановки и всех разных существ и людей. Она облегчает мне жизнь. Образы развиваются по мере того, как я делаю наброски и прослеживаю их до тех пор, пока они не станут правильными и не будут соответствовать ее видению.
Мои любимые вещи — визуальные, и я всегда хочу работать с визуальными произведениями искусства. Я думаю, это зависит от человека, но для меня фотографии изображения чего-то интересного или вдохновляющего для меня намного дороже слов. Я думаю, что каждая концепция, которую я придумал и превратил в фильм или которая, надеюсь, станет фильмом, в первую очередь исходит из изображений.
Я пишу художественную литературу, наверное, с 6 лет, так что теперь это моя вторая натура. Я просто сажусь и начинаю писать. Я не сажусь и не начинаю писать, и у меня получается отлично — это процесс.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!