Цитата Артура Миллера

Драматург... это... лакмусовая бумажка искусства. Так и должно быть, потому что, если он не работает на той же волне, что и аудитория, никто не узнает, о чем, черт возьми, он говорит.
Драматургу, особенно драматургу, работа которого непосредственно связана с публикой, возможно, следует обратить внимание на характер реакции публики — не обязательно для того, чтобы что-то узнать о своем ремесле, но не только для того, чтобы узнать о настроении публики. времени, что терпят, что разрешают.
Как ни странно, это тема, о которой боятся долго говорить, и в конце концов говорят долго, часто без малейшего повода.
Если я пошел за едой на вынос и получил чипсы... Мне нравится подбирать чипсы по длине. Это на самом деле довольно странно. Очевидно, если у меня есть фишки, я выбираю их по две. Тоже странная вещь. Знаешь, если они не одинаковой длины, ну, я иду на охоту за фишками одинаковой длины.
Когда я говорю с людьми, с которыми работаю о сценарии, я всегда остерегаюсь того, что есть вещь, которая мне не нравится, и она называется «разговорная история». Это когда вы говорите об истории; Перед персонажами стоит задача рассказать историю, а не позволить аудитории прочувствовать ее.
Я научился никогда не слушать учителей актерского мастерства, потому что они не знают, о чем, черт возьми, говорят.
На самом деле это немного жалко, что мы все сидим здесь и говорим о Форте. Это не волна будущего. Это никогда не было волной будущего. Не в наших силах сделать ее волной будущего.
У меня проблемы с рассказыванием анекдотов о физике. Довольно часто аудитория понятия не имеет, о чем вы говорите, и, честно говоря, я тоже не знаю, о чем говорю.
Драматург должен быть своим собственным зрителем. Романист может потерять своих читателей на несколько страниц; драматург никогда не посмеет потерять аудиторию ни на минуту.
Я предпочитаю игнорировать ад в своей жизни. Когда я был маленьким ребенком, я спросил своего папу: «Я попаду в ад?» потому что я слышал об аде. И он сказал: «Ничего из того, что ты собираешься делать, не приведет тебя в ад». И поэтому я должен игнорировать это.
Странно говорить о проектах как об актере, потому что ты так вовлечен в них. Я бы предпочел написать статью и разослать ее всем по электронной почте.
Писатели — эгоисты. Все художники такие. Они не могут быть альтруистами и выполнять свою работу. А писатели любят поныть об одиночестве авторской жизни и запираются в обитых пробкой комнатах или шатаются по барам, чтобы поныть получше. Но хотя большинство произведений пишется в одиночестве, я считаю, что это делается, как и все виды искусства, для публики. То есть со зрителями. Все искусства — это перформансы, только некоторые из них более скрытны в этом, чем другие.
Что касается меня, я всегда хотел ледяной силы. «Морозная сила?» "Ага." Сет драматическим жестом указал на мой кофейный столик. «Если мы говорим о способностях супергероев. Если бы у меня была сила мороза, я мог бы махнуть рукой, и вдруг все это покрылось бы льдом». — Не мороз? "Такая же разница." «Как сила мороза и/или льда поможет вам бороться с преступностью?» — Ну, я не знаю, что было бы. Но было бы круто.
Создание шоу — это тоже экономика. Потому что ирония или стыд в том, что вы не можете создать шоу мгновенно. Его нужно массировать. Вы должны видеть, кто относится к кому. Как работается с аудиторией? Вы должны дать возможность аудитории найти его, потому что есть так много выходов. А зрители не знают, куда идти.
Люди предполагают, что, поскольку я знаменитость и у меня есть эта платформа, я всегда знаю, о чем говорю. Думаю, я не всегда знаю, о чем говорю, потому что я ребенок, который пытается понять это среди всего хаоса мира в целом, а также хаоса, связанного с этим голосом и ответственностью. В то же время этот голос и ответственность были самым большим благословением, потому что я могу внести изменения, просто опубликовав что-то в Instagram. Это действительно потрясающе. Я не могу поверить, что у меня есть этот мегафон, и я могу решать, как им пользоваться.
Я думал о следующих шагах, и знаете, они еще не знают, что я умею танцевать. Они этого не знают, и это расстраивает меня, потому что я чувствую, что это преимущество, которое у меня есть, и я не говорю о том, что я брал уроки хип-хопа, я говорю о том, как люди на самом деле знают меня.
Я думаю, что лучшее в музыке то, что кто-то может написать песню, которая будет такой личной, и в то же время она расскажет истории многих других людей. Это своего рода пример того, что мы все как бы на одной волне [длине] - удивительно, насколько утешительной может быть чья-то история, потому что мы так или иначе пережили их историю, и я могу полностью понять, и я добираюсь до почувствовать это чувство и выражение этой эмоции. Я как слушатель чувствую, что кто-то меня понимает, что невероятно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!