Цитата Ифа Барзелая

Музыка сейчас явно является товаром. В какой-то момент, может быть, 20 лет назад, все еще ходили слухи о том, что действительно священная американская популярная музыка не должна попасть в руки корпоративных рекламодателей. И эти стены рухнули, но теперь я думаю, что логичной реакцией на это будет то, что вы просто начнете создавать свою собственную музыку.
Я думаю, что все мы намеревались попытаться достучаться до как можно большего числа людей. В этом весь смысл существования группы: пытаться сделать так, чтобы твоя музыка распространялась. Так что любая возможность сделать это в пределах разумного. Нас информируют о том, где будет использоваться наша музыка; мы можем сказать да или нет. Есть вещи, от которых мы можем отказаться, и есть вещи, с которыми мы можем согласиться. Когда дело доходит до фильмов и тому подобного, это здорово для нас. Я не думаю, что это распродано. Может быть, 10 или 20 лет назад это считалось распродажей, но сегодня я думаю, что это единственный способ сделать вашу музыку доступной.
Я из Луизианы, и именно там я начал свою карьеру в каджунской музыке. Там внизу огромная музыкальная сцена, сосредоточенная вокруг нашей культуры. Это люди, которые не зарабатывают музыкой на жизнь. Они делают музыку для удовольствия. И я думаю, что это лучший способ познакомиться с музыкой.
Мне не нравится идея, что в музыке, одежде, вкусах или чем-то еще мы ограничены определенным стилем, потому что нам нужно поддерживать идентичность, может быть, между какой-то субкультурной группой. Надеюсь, все эти стены рухнут, и музыка останется просто музыкой.
Инди-музыка сейчас «это». Это своего рода революция в музыке: музыка 1980-х, 1990-х годов становилась очень дезинфицированной; они подчинялись музыкальной индустрии. Музыка становилась все более и более мертвой. Сейчас, из-за очень сурового социального климата, художники вынуждены начать быть настоящими. Это действительно здорово, что сейчас есть инди-музыка.
Вы можете уловить некоторые влияния другого типа музыки, о которых вы обычно не думаете, но, знаете, может быть, как гитарист, это проявится в вашем импровизационном стиле, может быть, как автор песен, это может проявиться в ваш выбор ноты или мелодии, и это просто помогает сделать вашу музыку намного более оригинальной и уникальной.
Я занимаюсь музыкой уже тридцать шесть лет, и знаете, я до сих пор так же люблю работать над музыкой, как и тридцать шесть лет назад.
Меня интересовал целый ряд музыки, которую я играл, популярная музыка, особенно американская, которую я много слышал, когда был подростком», «Думаю, в какой-то момент меня осенило, что я сам играть эту музыку было не очень убедительно. Это было более убедительно, когда мы играли музыку, основанную на наших собственных традициях. ... Я, конечно, чувствую себя намного комфортнее, играя так называемую кельтскую музыку.
Я начал заниматься музыкой для Болливуда и фильмов, и теперь дошло до того, что я начал говорить «нет». Я хочу делать свою собственную музыку. Я был там и сделал это, поэтому я больше не здесь, чтобы достичь этого. Я просто хочу выложить свою музыку, и если люди ее послушают, хорошо; если их нет, то ладно.
Для меня искусство и музыка постоянно информируют друг друга, и когда я создавал больше музыки, у обоих сред была общая эстетика. Теперь я всегда слушаю музыку, когда работаю, поэтому, когда я много работаю, я начинаю искать новую музыку и находить новые вещи, которые меня вдохновляют.
Что ж, несколько лет назад, я думаю, я мог бы дать вам более восторженный ответ на этот счет, но за последние несколько лет, впервые в жизни, я действительно не слушал много музыки. Раньше я работал с музыкой, а теперь нет.
Вы больше не просто делаете музыку для личного пользования, вы просто делаете музыку для своих друзей вокруг вас; вы делаете музыку для людей по всему миру. Дети на Аляске - типа, вы делаете музыку для всех. Когда я делаю музыку, я просто думаю в более широком масштабе.
В принципе, в какой-то момент, может быть, однажды вы сможете услышать что-нибудь из моей музыки. На самом деле я еще этого не сделал, потому что мой младший брат музыкант и очень талантлив, и я хочу, чтобы он первым выпустил свою музыку.
Я познакомился с соул-музыкой в ​​очень юном возрасте. В нем было что-то, что действительно говорило со мной. В настоящее время это не только американский госпел или соул, это когда кто-то решает делать музыку честно и страстно. Я проникся песнями Motown. Это было связано с тем, откуда я родом - у нас на самом деле нет того места, откуда я родом, чувства тайны и боли. Швеция уже некоторое время является богатой и счастливой страной. Я думаю, что меня действительно привлекло это.
Так что Блэкхарт родился по необходимости. Я думаю, это здорово, что сейчас, 25 лет спустя, мы не только выпускаем собственную музыку, но и можем выпускать музыку других групп. Это очень интересно для нас.
Сейчас появляются другие люди, такие как Адель, люди, которые делают свою собственную музыку, делают свои собственные вещи. Это хорошая вещь. Я думаю, что музыка в порядке. Я не думаю, что нам нужно беспокоиться об этом.
Электронная музыка была просто открытием в области звука, всех наших звуковых возможностей. Основные перкуссии и мелодии, они забыли об этом, они не думали о них в течение добрых четырех, пяти лет, потому что они только открывали для себя новые инструменты и то, что они могли с ними сделать, понимаете? Возрождение большого фолка, я думаю, является ответной реакцией на это. И теперь, я думаю, они, вероятно, попытаются найти что-то среднее. Это интересно. Это как толкать и тянуть. Это всегда так, понимаешь? История музыки всегда такая, эта повторяющаяся эволюция музыки.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!