Цитата Барри Дженкинса

Как режиссеру, чей первый фильм был снят с помощью самодельных инструментов цифрового кино, мне нравится, как демократизация процесса кинопроизводства и такие платформы, как YouTube, позволяют людям рассказывать истории, которые в предыдущих поколениях просто не могли быть рассказаны.
Индия использует Болливуд, а скорее кино, чтобы рассказывать свои истории. Это одна из крупнейших кинематографических наций в мире, поэтому ваши таланты могут рассказывать истории о политике, любви и драме в фильмах.
Из-за внутренних проблем у «Bluff Master» был очень ограниченный прокат в кинотеатрах. Тем не менее, фильм имел большой успех на цифровых платформах, таких как YouTube и Amazon.
Я всегда выставляю аппарат. Я показываю, как снимался фильм. Я признателен режиссеру и кинопроизводству.
Почему мы рассказываем истории? Это потому, что мы хотим общаться с людьми, мы хотим рассказать им, кто мы, мы хотим рассказать им историю, которая влияет на нас, которая влияет на нас. И помогать молодому режиссеру, снимающему короткометражный или независимый фильм, — это мое завещание, я думаю, это мое желание действительно сделать так, чтобы наши младшие поколения передавали весь опыт старших и буквально имели образ — буквально несли их дальше. их плечи и сказать: «Вот что такое мир». Так устроен мир. Позвольте мне показать вам, как это сделать.
Крайне важно, чтобы компании рассказывали свои собственные истории на цифровых платформах.
Каждый из нас состоит из историй, историй не только о себе, но и историй о предках, которых мы никогда не знали, и людях, которых мы никогда не встречали. У нас есть истории, которые мы любим рассказывать, и истории, которые мы никогда никому не рассказывали. Степень, в которой другие знают нас, определяется историями, которыми мы решаем поделиться. Мы выражаем глубокое доверие кому-то, когда говорим: «Я собираюсь рассказать вам то, чего никогда никому не говорил». Обмен историями создает доверие, потому что благодаря историям мы приходим к пониманию того, как много у нас общего.
Я думаю, что повествовательное, игровое кино является кульминацией нескольких видов искусства: театра, искусствоведения, архитектуры. Тогда как документальное кино — это более чистое кино, а киноверит — это кино в чистом виде.
Я работаю так: мне нравится погружаться в мир фильма и в жизнь персонажей, а затем у меня появляется много идей о том, как можно было бы снять фильм, как его можно было бы рассказать.
Я считаю, что люди должны понимать, что создание фильмов не является идеальным процессом ни для кого. Это процесс, в котором вы находите фильм, а фильм находит вас. И так каждый фильм.
Я ушел из кино, потому что чувствовал, что фотография — это мое искусство. Это было то, что я мог сделать сам, в то время как фильм был таким совместным. Я думал, что как фотограф я могу сделать что-то художественное, что будет моим, и мне это понравилось. И только когда я вернулся в кино, и у меня была очень маленькая съемочная группа, и я мог делать очень крошечные фильмы, которые не составляли 100 человек, я все еще чувствовал, что делаю что-то художественное как режиссер. Итак, вы знаете, я художник, и будь то фотография или фильм, я хочу, чтобы мой голос был там, и я думаю, что мой голос очень силен в этом фильме.
Я думаю, инструменты всегда были доступны, в течение многих десятилетий, чтобы сделать свой собственный фильм и проявить творческий подход. Я не думаю, что людям нужно было ждать YouTube, чтобы сделать такой небольшой проект. YouTube, я думаю, это здорово. У меня есть это идиотское удовлетворение. И я думаю, что на YouTube есть немного этого. Вы делитесь, правда, но это централизовано, и это уже как бы контролируется. Я больше за что-то, что не является централизованной средой. Например, сделать свой собственный фильм и самому его показать. Вы не можете контролировать людей, которые это делают.
Когда я делаю музыку к фильмам, я в первую очередь режиссер. Речь идет об удовлетворении потребностей фильма. Вы рассказываете историю; в каком-то смысле вы перестаете быть композитором и вместо этого становитесь рассказчиком. Вы рассказываете историю на самые подходящие темы. Как вы подходите к этим вещам, это очень личное дело, но ваша цель — сначала рассказать историю.
Мы пытаемся рассказывать истории. Мы — компания, которая озабочена глобальными изменениями и влиянием глобального кино. Мы не просто привязаны к очень ограниченным рамкам американского кинопроизводства.
Успех «Dhruva» доставил мне больше удовлетворения, чем любой из моих предыдущих хитов, просто потому, что зрители приняли фильм, несмотря на то, что он был экспериментальным. Я очень надеюсь, что такое признание сделает экспериментальное кино новым мейнстримом.
Нет формулы, которой я следую; это просто то, что я чувствую в то время. Например, я сделал очень экспериментальный фильм под названием «Хардкорный Генри», и это было просто потому, что я думал, что режиссер был очень интересным и рискованным. Такого фильма раньше никогда не было, поэтому я решил сделать это в то время.
Для меня кинопроизводство объединяет все. Вот почему я сделал кино делом своей жизни. В кино соединяются живопись и литература, театр и музыка. Но фильм остается фильмом.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!