Цитата Бена Хопкинса

Я бы сказал, в конце концов, знаете ли, с точки зрения практики написания песен, вы пишете песни, чтобы заставить себя почувствовать что-то истинное и подтверждающее, и, может быть, катарсическое, а затем тот, кто откликнется на это, как бы не в себе. ваш контроль.
В одном из моих любимых анекдотов о Фуко кто-то спрашивает его, почему он пишет книги. Он отвечает, говоря что-то вроде «Когда я начинаю писать книгу, я не знаю, как она выйдет, что она скажет в конце. Если бы я уже написал, мне не нужно было бы ее писать».
Мне нравится писать неприятные песни. Это полезное оружие, и оно также очищает, потому что я создаю искусство из гнева, что-то положительное из чего-то отрицательного.
Выпечка больше похожа на химию, следуя определенным инструкциям и зная, что в итоге получится. Это почти обнадеживает! Написание песен — это творческий процесс, когда вы начинаете сессию ни с чем, а в конце можете получить что-то невероятное. Я никогда не чувствую, что иду на риск с выпечкой, но всегда с написанием песен.
Я думаю, очень важно любить себя. Потому что мне кажется, что очень часто, особенно сейчас, я замечал, что неуверенность — это нечто настолько обычное, что ее не прославляют, а как бы романтизируют. И этого не должно быть, потому что, в конце концов, ты должен жить с самим собой и быть счастливым с тем, кто ты есть. Если нет, то вы не станете счастливым человеком, и все, что говорят люди, доберется до вас. Так что вы должны знать, кто вы есть, и вам это должно нравиться.
Я чувствую, что пишу песни для будущего или что-то в этом роде. Не в высокомерном смысле, но я чувствую, что, возможно, мои песни опередили свое время или что-то в этом роде.
Единственный совет, который я кому-либо давал, это научиться писать песни и писать как можно больше песен. Потому что это никогда не повредит, и когда вы сталкиваетесь с проблемой «Боже, я не знаю, что хочу сказать» или с противоположной проблемой: «Я точно знаю, что хочу сказать, но никто не написал это», тогда вы можете просто написать это сами.
У вас могут появиться возможности превратить что-то, что существует, во что-то, чего еще не было. Это может быть его началом. Иногда просто хочется делать все по-своему, хочется самому увидеть, что скрывается за туманной завесой. Это не похоже на то, что вы видите приближающиеся песни и приглашаете их войти. Это не так просто. Вы хотите писать песни, которые больше, чем жизнь. Вы хотите сказать что-то о странных вещах, которые произошли с вами, о странных вещах, которые вы видели. Вы должны знать и понимать что-то, а затем идти дальше просторечия.
Как автор песен, ты всегда на связи — во всяком случае, для меня. Есть определенный менталитет людей, которые решают: «О, мы собираемся писать песни в это время дня и в это время дня». Относитесь к этому почти как к настоящей работе. Я не могу этого сделать. Я никогда не мог писать такие песни. Вы никогда не знаете, когда вас поразит что-то творческое, эмоции или что-то еще. Вы можете взять это и превратить во что-то, что заставляет кого-то что-то чувствовать. Мне нравится это в моей работе.
Я думаю, что есть много художников, которые очень традиционны. Я думаю, что кто-то может быть поклонником кого-то вроде Джоша Тернера, а затем развернуться и стать большим поклонником кого-то вроде Тейлора Свифта, потому что, в конце концов, все дело в этих песнях. Я чувствую, что у кантри-музыки самые лучшие песни и лучшие песни любого жанра.
Написание песен может быть катарсисом, но тогда вы просто держите это в тайне. Если вы собираетесь играть и заставить других людей слушать вас, вам нужно убедиться, что в том, что вы говорите, есть какой-то смысл.
Бернард Шоу сказал, что когда вы копируете себя, вы знаете, что у вас есть стиль. И я чувствую, что если вы можете писать так, как пишете, значит, вы верны себе. И это не просто сделать - это отвратительно сложно сделать.
Я думаю, что когда мы только начинали, это было больше похоже на подражание нашим героям-песенникам. Мы пытались писать песни, как Нил Финн, или мы пытались писать песни, как Рэй Дэвис, или мы пытались писать песни, как Гленн Тилбрук.
Я даже не знал, что существует индустрия написания песен. Я думал, что все поют песни, а они пели только те песни, которые написали сами. Поэтому после того, как я узнал о написании песен в колледже, я подумал: «Хорошо, я хочу это сделать».
Если внимательно слушать песни в наши дни, то можно увидеть много ленивого написания песен, когда людям это сходит с рук. Я не хочу быть слишком критичным по этому поводу. Но я также чувствую, что хотел сказать что-то немного другое, чем просто быть музыкантом и петь о себе. В конце концов, мне это не очень интересно. Даже когда я был ребенком, мне было интересно наблюдать за людьми и, возможно, создавать свои собственные истории. Это отражается в моей музыке.
Я начал просто концентрироваться на написании песен, когда мне было около 20; Я был в рок-группах шесть или семь лет, вроде как выкинул это из своей системы, я сказал: «Хорошо, ты не будешь рок-звездой, ты не выглядишь как рок-звезда, этого не произойдет. Так что тебе следует писать песни, и, возможно, твои песни будут исполнять другие люди».
Иногда это может быть просто днем, когда я еду в машине или в самолете. Я слышу, как кто-то говорит что-то, что вызывает отклик, и я записываю это и пишу такты за раз, а затем, когда я в студии, я иду в эти бары и думаю: «Может, мне стоит написать песню об этом."
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!