Цитата Бенджамина Братта

Забавно, как актеру, что ты появляешься на съемочной площадке, и твоя главная цель на самом деле состоит в том, чтобы сделать сцены, в которых ты участвуешь, честными и реальными. Вас не волнует технический аспект вещей, а потом вы сидите в кинотеатре и смотрите его вместе со всеми, вы понимаете: «Чувак, это довольно захватывающе».
Со мной, выросшим в театральной семье и заручившимся их поддержкой, с самого начала, и будучи частью этого театрального сообщества, где работает духовой ринг, где бы он ни был, а затем играть персонажа, который его на самом деле не касается. с этим и на самом деле просто связан с денежным аспектом работы, а затем отождествиться с кем-то, кто является противоположностью вашей энергии и того, откуда вы пришли, было очень интересным и сюрреалистичным путешествием.
Если вы продюсируете фильм, вы вовлечены во все аспекты фильма, и это может быть пугающе, а затем пойти и сняться в фильме, где вы просто актер по найму, и вы можете как бы сидеть сложа руки и хихикать там, где вы можно увидеть, как кто-то сидит там, тратит время и тратит деньги.
Монтажные по определению представляют собой пузырь из вас, редактора и того, что вы думаете. Смотреть на это чужими глазами — это правдиво, это значит получить другой уровень реальности со своим материалом. Типа: «Может быть, это не так уж смешно. Может быть, это не так интересно. Может быть, это лишнее для чего-то другого. Может быть, мы можем сократить». Я не знаю. Это жестокий, честный процесс. Ты должна быть красивой, ты не можешь быть сентиментальной. Вы должны быть. Это холодный процесс. Нельзя ностальгировать. Вы должны принять эти трудные решения.
Когда вы идете смотреть «Властелина колец», вы не просто покупаете пакет попкорна и идете сидеть в кинотеатре, чтобы посмотреть, как алчные люди в наших сердцах обманывают нас, а затем выйти из кинотеатра. Это сообщение, которое может быть в этом фильме.
Кто-то приходит к вам домой. Ты знаешь, что они придут, так что это не сюрприз. И они дают вам конверт, в котором ваши сцены. И они полчаса сидят в машине на улице, пока ты читаешь свои сцены, потом они звонят тебе в дверь, и ты отдаешь свои сцены обратно. Затем вы снимаете фильм через несколько недель или что-то в этом роде. В следующий раз вы увидите свои сцены в ночь перед началом съемок. Я никогда не читал сценарий [Голубой жасмин], так что я действительно не знал, о чем он.
Что мне нравится в сериале, так это психологический триллер. Это пугает и пугает, и все эти вещи случаются. У вас есть эти действительно драматические сцены, а затем вы попадаете в сцену с ним, и я не могу сказать вам, сколько раз я начинал хихикать.
Если вы сидите на уроке кино со студентами, их самая большая жалоба: «Это не похоже на реальную жизнь». Они не понимают, что на самом деле не хотят смотреть реальную жизнь. Они не хотят сидеть и смотреть в камеру наблюдения. Во всех нас, зрителях, есть сильное притяжение — даже во мне самом время от времени — хотеть увидеть изображенную реальную жизнь. Но ты ищешь его не в тех местах. Это в маленьких аллегориях, в чем-то удаленном.
Гарет [Эдвардс] очень хотел включить всех в то, что мы делаем, поэтому он собирал вместе разные сцены, чтобы показать нам, что мы делаем. И съемочная группа, актеры, все шли в кинотеатр в Pinewood Studios и смотрели 10 минут того, что мы делали. Это всегда было так захватывающе. Это выглядело потрясающе, и музыка была огромной.
Хороший актер — это тот, кто знает, как взять на себя роль и воплотить ее в реальность, сделать ее честной и эффективной. Если это забавный фильм, и если они подобраны соответствующим образом, из этого получится юмор.
Здорово, когда поощряется импровизация. Это действительно забавная вещь. Это зависит от того, кто снимается в фильме и как работает их процесс. Требуется режиссер, который открыт для этого, потому что у вас есть сценарий, но тогда на съемочной площадке может произойти что-то смешное. Так что иметь вокруг себя людей, которые поощряют импровизацию, действительно здорово.
Я делаю дизайн для фильма и персонажа, а также человека в костюме. Я показываю идеи актеру, затем примеряю форму и технические детали, такие как движения в костюме. Как только костюм в таком виде оказывается на актере, возникает ощущение их связи с ним. Затем я перехожу на следующий уровень с окончательной подгонкой.
Когда вы можете сесть, положив перед собой простой лист бумаги и сделать несколько заметок, и постепенно вы увидите, как он обретает форму и становится концепцией для фильма или телешоу. Это настоящий кайф. Вы наблюдаете, как это происходит от заметок на бумаге до встреч с писателями, режиссерами и актерами. Я не могу придумать ничего более захватывающего.
Когда вы достигаете цели и чувствуете уверенность в том, что делаете, и в своем процессе, вам действительно хочется делать больше и пробовать множество разных вещей. Я также действительно работал над своим дыханием, о чем смешно говорить, если вы не актер. Я думаю, что дыхание на самом деле является ключом к открытию многих других частей себя, которые вы не использовали ни для какой работы, но особенно в актерской игре.
Я никогда не собиралась писать смешной фильм или быть забавным комиком, будучи женщиной. Я женщина. У меня действительно нет выбора в этом вопросе. Моя цель просто быть смешной.
Я стараюсь получать удовольствие от фильма или телевизионной программы, как и все остальные. Я бы хотел быть вовлеченным в историю и посмотреть ее, но если вы много работаете как актер, в любом аспекте индустрии, в программе могут возникнуть вещи, которые кто-то может пропустить, а это может привлечь ваше внимание.
Уровень подготовки, который я видел у кого-то вроде [Дэвида] Финчера, и то, насколько он осведомлен о работе всех остальных на съемочной площадке, и насколько он уважает каждый аспект фильма и каждый аспект кадра - это тип актера я сейчас; это не тот тип актера, которым я был тогда. Но без понимания его процесса, а затем изучения его позже, я бы никогда не стал актером, которым являюсь сейчас.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!