Цитата Бенджамина Клементина

Я начал писать музыку по-французски: больше внимания уделял текстам, чем мелодии. — © Бенджамин Клементин
Я начал писать музыку по-французски: больше сосредоточился на текстах, чем на мелодии.
[Opetaia Foa'i] внесла мелодию и текст, но текст был на токелауском языке, поэтому мы обсудили, что это может означать и может ли это быть песней-предком. Итак, я начал писать английские тексты на ту же мелодию.
Я подхожу к написанию песен тремя разными способами. Один из способов заключается в том, что я сначала пишу первоначальную мелодию и текст, а затем отдаю их продюсеру для совместной работы. Другой способ — продюсер присылает мне свои первоначальные идеи для музыкального трека, а затем я пишу слова и мелодию поверх его трека. Третий способ — это когда мы просто играем в студии и смотрим, что у нас получается.
Иногда мне трудно писать с писателями из-за их манеры письма. Некоторые сильно сосредоточены на структуре, но у меня скорее мышление «Давайте пойдем с этим». Мне нравится быть творческим, и когда я слышу что-то, что меня вдохновляет, я придумываю мелодию, лирику к этой мелодии и беру ее оттуда. Я стараюсь держать его открытым.
Я увидел, что что-то изменилось в моем подходе к писательству. Я не знаю. Раньше все было просто собрано воедино; и все больше и больше в наши дни у меня будут полные песни - аккорды, слова, мелодия - и мы применим к этим песням то, что мы считаем необходимым. На альбоме Humbug такого произошло гораздо больше, чем на любом другом.
Когда ты моложе и немного невиннее, ты пишешь все, что [слова] приходит само собой. Но по мере того, как вы привыкаете к сочинительству, вы пытаетесь направить звук и музыку на другую музыку и добавляете в музыку своего рода «кухонную раковину». Таким образом, вы в конечном итоге вкладываете гораздо больше, чем раньше, и даже можете заработать гораздо больше в следующий раз.
Народная музыка обычно имеет акцент на лирике и мелодии. И эти тексты обычно имеют какое-то отношение к делу. И это популистский размах, что также верно и для Bad Religion. Так что лучше провести некоторые параллели между ними. И я думаю, что даже мой голос и мою подачу можно считать немного фолковыми.
Когда я пишу с Джоном Левенталем, музыка, которую он написал, в основном стоит на первом месте. А я напишу слова и мелодию.
Обычно я начинаю с гитарного риффа или небольшого набора аккордов, а потом как бы иду от этого. Обычно мои тексты — это последнее, что попадает в песню. В течение многих лет я играл только инструментал, поэтому я все еще пытаюсь быть уверенным в своих текстах и ​​найти правильный баланс. Обычно меня вдохновляет музыка. У меня будет гитарная партия, затем у меня будет мелодия, и я подключу текст, чтобы он соответствовал этому ритму. Так что мои тексты также имеют тенденцию быть очень ритмичными. Они работают с музыкой, а не музыка работает вокруг них.
Мелодия, кажется, ушла в деревню. В музыке кантри, кажется, все еще есть мелодия и интересные тексты. Но что касается поп-музыки, вы должны внимательно слушать того, кто делает хорошую мелодию и хороший текст.
Когда я пишу, я больше сосредотачиваюсь только на основной мелодии и тексте.
Начну ли я со слов? Нет. Честно говоря, все наоборот. Обычно я сначала сочиняю мелодию — я играю на гитаре и сочиняю мелодию. Стихи нужны для того, чтобы конкретизировать тон музыки. Я пытался раньше сделать что-то наоборот, но это никогда не работало. Очевидно, я трачу много времени на свои тексты, я отношусь к ним очень серьезно, но они как бы второстепенны. Ну, может быть, поровну. Я иногда думаю, что если ты пишешь стихотворение, оно должно оставаться просто стихотворением, просто... словами.
Обычно у меня сначала есть тексты, но ничего не поделаешь, когда пишешь тексты, у тебя в голове начинает появляться мелодия. Так что они приходят как бы одновременно.
Одна из самых сложных вещей в написании текстов — это сделать так, чтобы слова ложились на музыку так, чтобы вы не знали, что там был автор.
Я начал много слушать The-Dream. Вот тогда я действительно увлекся написанием песен. Мне нравится, как он пишет тексты и делает свои песни. Так что я подумал: «Хорошо», и просто начал писать. Именно тогда я начал хотеть быть автором песен.
«Despacito» начался с мелодии, которая была у меня только на гитаре. Бит для этого трека появился после того, как я написал текст, который я написал так, как если бы я писал балладу.
Ну, художников, которые меня вдохновляют, прежде всего, я бы назвал Сэма Кука, Отиса Реддинга, Джона Холта, Элтона Эллиса, Эррола Данкли, Делроя Уилсона и Денниса Брауна, которых вы знаете. У них уникальный голос и сладкая мелодия, и знаете, хорошие тексты того времени, да. В то время музыка была очень хорошей, потому что вы обнаружите, что даже в музыкальной части музыканты больше концентрируются на мелодии, чем на всем остальном, больше, чем на том, как они концентрируются на деньгах.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!