Цитата Бенджамина Клементина

Уильям Блейк — мой любимый поэт всех времен, и он сказал, что не совсем знаком со звуками музыки. Если бы это было так, он был бы музыкантом. — © Бенджамин Клементин
Уильям Блейк — мой любимый поэт всех времен, и он сказал, что не совсем знаком со звуками музыки. Если бы это было так, он был бы музыкантом.
Поэзия сама по себе музыка. Мне просто повезло, что я могу превратить это в музыку. Уильям Блейк — мой любимый поэт всех времен, и он сказал, что не совсем знаком со звуками музыки. Если бы это было так, он был бы музыкантом. Все его стихи похожи на песни, и именно так я всегда стараюсь начинать свои мысли.
Я спел «O Holy Night» с оркестром Ватикана, а также колыбельную Блейка, которую Уильям Блейк написал для младенца Христа, и я положил ее на музыку, и оркестр Ватикана сыграл эту музыку.
Блейк всегда был фаворитом, лирика, не столько пророческие книги, но я полагаю, что больше на меня повлиял Йейтс как молодой поэт, и американец Роберт Фрост.
Сендак ищет то, что он называет «вкусной смертью». Уильям Блейк установил стандарт, вскочив со своего смертного одра в последнюю минуту, чтобы начать петь. «Счастливая смерть», — говорит Сендак. "Это может быть сделано." Он поднимает брови на два пика. "Если вы Уильям Блейк и совершенно сумасшедший.
Это определенное чувство возникало у меня довольно часто с первым King Crimson. Происходили удивительные вещи — я имею в виду телепатию, качества энергии, то, чего я никогда раньше не испытывал в музыке. Вы не можете сказать, играет ли музыка музыканта или музыкант играет музыку.
-- Вы знаете, что с вашей стороны довольно нелепо гоняться за радугой, -- сказал здравомыслящий человек поэту. «Но было бы очень красиво, если бы мне удалось однажды поймать одного», — размышлял поэт.
The Rolling Stones были намеком на понимание единства музыки, танца и слова. Любой из чернокожих R&B-исполнителей, у которых было сценическое шоу с танцами, музыкой и словами, делал то же самое, за исключением того, что я думал, что слова Джаггера были хороши, его музыка была хороша, а его танцы были хороши. Я говорил с ним о Блейке и пытался заставить его спеть «Серого монаха» [Уильяма] Блейка, чтобы использовать его слова в качестве текста. Он этого не сделал. В итоге я сделал это сам.
Пугающе гениальный поэт-романтик и провидец Уильям Блейк осмелился сказать то, что многие из нас, возможно, думали, но держали при себе: «Хороший местный паб имеет много общего с церковью, за исключением того, что в пабе теплее и в нем больше разговоров.
Музыка не поддавалась классификации. Если бы я писал рецензию на шоу, я бы назвал его прогрессивным гитарным рок-н-роллом. Но гитары издавали звуки, которые гитары издавали не всегда. Симфонические звуки. Священные звуки. Музыка проникла так глубоко, что вы ее не столько слышали, сколько чувствовали, напоминая мне сон, который у меня был, когда я был ребенком, где я стоял на углу улицы, я прыгал в воздух, машу руками и взмываю в небо. Только так я могу описать музыку. Это был звуковой эквивалент полета.
Уильям Блейк сказал 200 лет назад, что когда человек и горы встречаются, происходит что-то большое. Я ищу «большой».
Скульптор — человек, интересующийся формой вещей, поэт — словами, музыкант — звуками.
Самое главное, что вы должны быть уверены, что следуете музыке, что является способом музыканта сказать, что вы следуете своему сердцу. Эти две вещи взаимосвязаны. Знаете, когда вы даже упоминаете словосочетание «музыкальный бизнес», чем старше вы становитесь, тем кислее оно звучит. Знаете, это ужасный бизнес. Музыка и бизнес не имеют ничего общего друг с другом; нет никакой корреляции, так что это всегда проблема. Я бы посоветовал людям не поддаваться влиянию музыкального бизнеса. Если вы действительно в душе музыкант, оставайтесь им и позвольте бизнесу найти вас.
Честно говоря, я знаю, что это может звучать банально или что-то в этом роде, потому что я музыкант, но прослушивание музыки действительно помогает мне расслабиться и успокоиться — прослушивание моих любимых песен. А еще смеяться и тусоваться с друзьями.
Как выразить те непередаваемые ощущения, которые испытываешь при написании инструментального произведения, не имеющего определенного сюжета? Это чисто лирический процесс. Это музыкальная исповедь души, которая раскрывается через звуки, как лирик выражает себя через поэзию... Как сказал поэт Гейне: «Там, где кончаются слова, начинается музыка».
Меня всегда гораздо больше интересовал звук, чем техника, и то, как звуки работают вместе, как их можно наслаивать. Я думаю, что электронная музыка, во всяком случае, в зачаточном состоянии, позволила нам создавать музыку таким образом, который раньше был невозможен. Это создало новый тип музыканта.
Одна из привлекательных мне сторон Уильяма Карлоса Уильямса заключается в том, что он был поэтом самых разных стилей. Он испробовал множество различных форм по-своему, более или менее бесформенно. Он был также поэтом, которым мог бы быть — он был поэтом любви, он был поэтом естественного порядка, а также он был политическим поэтом.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!