Цитата Бенджамина Клементина

На сцене я определенно хочу использовать свое настоящее «я», потому что я пою для людей, которые верят в то, что я пою, и я верю в то, что пою, но их не следует обманывать, потому что у всех нас есть фальшивые себя, и это где-то там. Это не попытка причинить кому-то боль; это просто то, что исходит от меня, из моего опыта.
Когда я на сцене, я просто пою песню со словами, которые я написал и в которые я верю. И если я больше не верю в них, я перестану петь эту песню.
Вы начинаете петь, напевая то, что слышите. Итак, все, когда они впервые начинают петь, естественно, поют так, как слышат, потому что это единственный способ научиться петь. Поэтому, когда я рос в Лорин Хилл, когда я начал петь ее песни, я буквально тренировал свой голос, чтобы иметь возможность делать пробежки.
Помню, что первым, что я спел на сцене, была «Somewhere Out There» из «An American Tail». Мне было около 7 лет, и мой учитель хора в школе спросил меня, не буду ли я ее петь. Родители сказали мне, что мне нужно передвигаться по сцене, поэтому я все время просто ходил туда-сюда из стороны в сторону, пока пел - есть видеозапись.
Мне важна динамика моего шоу и опыт, а не только исполнение песен. Для меня важно убедиться, что люди прочувствовали каждую песню и почувствовали, что я пою непосредственно им. Ваши глаза никогда не хотят покидать сцену, потому что всегда что-то происходит.
Установление стиля важно, это действительно так, но многие певцы так увлечены своим инструментом, и больше, чем тем, что они поют. Я думаю, вам действительно нужно думать о том, что вы поете. Вы должны заставить публику поверить в то, что вы поете. А для этого нужно в это поверить.
Фрэнк Синатра сказал одну замечательную вещь, что пение — это не пение в тон или техничное пение. Речь идет о том, чтобы заставить людей поверить в историю, которую вы рассказываете.
Несомненно то, что пение — это не просто модулирование песни с помощью голоса: мы поем и прославляем красоту, которую мы можем расти и жить каждый день. Если вы хотите петь и дарить эмоции тем, кто вас слушает, вам должно быть что сказать своим пением; вы должны использовать пение как инструмент, чтобы что-то сказать.
Я люблю заставлять людей петь. Я люблю групповое пение, пение священной арфы, хоровое пение, записи людей, поющих морские лачуги, рабочие песни, тюремные песни - как люди просто пели, чтобы справиться с трудностями.
Когда ты поешь для сцены, если ты не слышишь себя, тогда ты напрягаешься, и тогда ты иногда можешь повредить своему голосу. Так что, если я слышу себя в ухо, это действительно помогает мне найти баланс между тем, насколько громко мне нужно петь.
Публика продолжает петь, продолжает аргументировать мою позицию, а я просто играю, пока не подхожу достаточно близко, чтобы увидеть ее глаза. И тогда я начинаю петь припев. Прямо к ней. И она улыбается мне, и кажется, что мы здесь единственные двое, единственные, кто знает, что происходит. А именно, что песня, которую мы все вместе поем, переписывается. Это больше не гневная мольба, обращенная к пустоте. Прямо здесь, на этой сцене, перед восемьюдесятью тысячами человек это становится чем-то другим. Это наша новая клятва.
То, что вы видите, как я пою на сцене, не означает, что за этим не стоит реальная жизнь.
Я просто люблю острые ощущения от выступления на сцене. Я считаю, что пение — это то, ради чего меня сюда отправили.
Я просто хочу продолжать петь. Как только я плохо пою, я надеюсь, что знаю это, чтобы я мог уйти со сцены и оставить то, что я сделал. Я надеюсь, что узнаю, а если не узнаю, надеюсь, кто-нибудь мне расскажет.
Я прочитал комментарий, который заставил меня подумать, что я должен перестать петь на некоторое время. И я не хотел прекращать петь, потому что это было единственное, что я любил. Сначала я подумал: «Может быть, я поправлюсь и в конце концов порадую человека, написавшего о моем пении». Но потом я подумал: «Наверное, я никогда не удовлетворю этого человека. Я должен просто делать то, что мне нравится».
Моя мама помогла мне начать, когда я был моложе. Я начал с пения. Агент увидел, как я пою на сцене на фестивале в Палм-Спрингс, и порекомендовал мне заняться актерским мастерством, поэтому я подумал: «О, хорошо». Я только начал оттуда, петь и играть.
Пение инструментальной музыки очень важно, потому что, когда вы играете на инструменте, вы поете через инструмент... на самом деле вы поете внутри.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!