Цитата Бет Грант

Часто на протяжении многих лет люди думали, что знают меня. У каждого характерного актера есть эта история, я уверен. Это звучит так: «Гм, ты играешь в футбол?» — Ты ходил в такую-то и такую-то церковь? «Я знал тебя, когда ты был с таким-то…» Затем я говорю: «Ну, прости...», а потом они говорят: «Подожди минутку. Ты актер?'
Моя история о том, как стать актером, совсем не романтическая. Я стал актером, потому что мои родители были актерами, и это казалось очень... Я знал, что буду играть всю свою жизнь, но я не знал, что стану профессиональным актером. Я думал, что буду просто работать актером время от времени.
[об игре Уолтера] Было замечательно иметь возможность играть персонажа, у которого было так много красок, который мог играть комедию, играть невероятно уязвимого, что он делал много раз, разыгрывать историю любви и играть отношения с сыном, что довольно необычно. Это подарок мне как актеру. Это было все, на что можно было надеяться в течение пяти лет. Так что я был очень удачливым актером.
Вы смотрите на роль в «12 лет рабства», заканчиваете сценарий — я имею в виду, это мощная история. Вы говорите: «Чувак, я должен сыграть здесь плохого персонажа». А потом вы говорите: «Ну, я хочу сыграть плохого персонажа и внести свой вклад в хорошую историю?»
Актер всегда так же хорош, как и истории. И так много важных вещей, есть свет, есть костюмы, грим, есть текст, есть столько элементов, которые сам актер не может контролировать. Но сценарий важнее всего. Прежде всего история, а потом уже оттуда. Знаешь, это как будто ты стоишь на кухне и говоришь, мы будем готовить рыбу или жарить стейк? И вы идете оттуда.
Я был театральным актером в Великобритании, и вы знали всю пьесу, поэтому могли составить сюжетную линию и персонажа. А потом я сделал «Lost» и не знал, и это немного разочаровывало, но мне это нравилось.
Иногда я не чувствую себя актером. Иногда я говорю об этом так, как будто это была другая работа, а потом говорю: «Подожди-ка, я работаю!»
Я не был похож на характерного актера, но это были роли, которые я любил играть. Если вы были характерным актером, который не обязательно выглядел как характерный актер, вы должны были играть плохих парней.
Если вы пишете би-персонажа, вы смотрели на многих би-актеров для этой роли? Вы действительно пошли и нашли людей, которые идентифицировали себя как квир? Если да, то отлично, и если вы не нашли никого, кто вам понравился в этом пуле, что ж, это удивительно. Если вы напишете трансгендерного персонажа, сейчас самое время выбрать трансгендерного актера.
Мне пришлось пойти и сделать работу по тонированию [изобретенных «исторических» битов], чтобы они подходили [в Линкольн в Бардо]. Это как если ты актер и всегда переигрываешь, значит, ты плохой актер. Но если ты актер, который подчиняет себя настолько, насколько это необходимо, то ты действительно играешь.
В НФЛ вы не можете сказать, что эта игра является самой важной игрой в истории, и вы все накачиваете, и вы идете побеждать, а затем вы говорите: «Хорошо, мы сделали это», а затем вы выходите и плохо играете в следующих двух. или три. Как и каждую неделю, вы должны быть готовы к работе, потому что это все большие игры.
Когда я учился в колледже, я хотел стать журналистом. У тебя, как у актера, такой же интерес. Вы входите в историю и рассказываете ее со своей точки зрения для людей, которых там нет. Вот что актер делает с персонажем. Но реальная жизнь еще интереснее.
В кино вы приходите и уходите как актер, особенно если вы не играете главную роль, из недели в неделю. У вас действительно не так много времени, чтобы познакомиться с кем-то, а затем перейти к следующему. Я знаю многих актеров, которые находят удовлетворение в игре совершенно нового персонажа. Мне нравится придерживаться одного персонажа и создавать семью с окружающими меня людьми.
Я получил несколько причудливых стипендий, чтобы играть в футбол, и хорошо сдал SAT, поэтому я поступил в колледж, а затем в аспирантуру, но обнаружил, что это не я. Моя семья, с облегчением отметив, что я, кажется, пришла в себя, с радостью отпустила меня в киношколу.
Одна из вещей на очень практическом уровне, как актера или актрисы, заключается в том, что когда вы ставите пьесу, вы каждый раз делаете всю историю целиком. У вас восемь концертов в неделю. У вас есть репетиционный процесс от четырех до пяти-шести недель. А потом, как только ты выступаешь, все остальные уходят, и ты остаешься там со своими коллегами-актерами и публикой, и материал, и твоя жизнь становится об этом. И вы проходите историю от начала до конца каждый раз, когда вы это делаете, и в зависимости от того, как долго вы это делаете, вот где появляется мастерство.
Для меня, когда кто-то иногда пишет об очень конкретной теме с очень конкретными людьми, я чувствую, что если эта история не пересекается, она не работает. Мне очень приятно сидеть в Берлине, а актер читает мою книгу на немецком языке. Я даже не знаю, что происходит, кроме того, что я чувствую свои собственные ритмы на другом языке и говорю: «Если все идет хорошо, я думаю, что сейчас все должны смеяться». Потом, может быть, смех, и для меня это напоминает мне о том, как история может перемещаться по миру.
Ну, я думаю, что, когда я впервые попал в бизнес, я не думал о том, чтобы стать строго характерным актером. Но я знал, что хочу быть работающим актером, и с годами я естественным образом эволюционировал в это. Потому что, знаете ли, я не ведущий парень. Никогда не был.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!