Цитата Билла Баджа

У любого художника всегда есть опасения называть себя художником. — © Билл Бадж
Любой художник всегда опасается называть себя художником.
Художник прежде всего человек, глубоко человечный до мозга костей. Если художник не может почувствовать всего, что чувствует человечество, если художник не способен любить до тех пор, пока не забудет себя и не принесет себя в жертву, если нужно, если он не отложит свою волшебную кисть и не возглавит борьбу с угнетателем, тогда он не великий художник.
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Что такое художник? Провинциал, находящийся где-то между реальностью физической и реальностью метафизической... Вот это-то среднее я и называю провинцией, эту пограничную страну между миром осязаемым и миром неосязаемым - вот что на самом деле является царством художника. .
Первый выбор, который делает художник, — это именно быть художником, и если он выбирает быть художником, то это из соображений того, кем он является сам, и из-за определенного представления, которое он имеет об искусстве.
Кукольное искусство я бы посоветовал любому художнику. Это способ разрушить претензии. Это скульптура, которая может говорить. Это картина, которая может говорить. И это чистая игра. Я думаю, что каждый артист должен поддерживать связь с идеей игры. Артист всегда должен играть, всегда. Все искусство — это перформанс.
Когда вы пишете для художника, вы пытаетесь встать на его точку зрения. Что хотел сказать этот художник? Что их волнует? И в музыкальном плане вы хотите показать этого артиста.
В наши дни, если ты великий художник, тебе не нужно выходить из дома, а это действительно большая разница. Вы ближе к художнику. И художник может быть ближе к своему мастерству, не беспокоясь постоянно о том, чтобы заклеймить себя или создать что-то имиджевое.
Вы рождены художником или нет. А ты оставайся артисткой, дорогая, даже если твой голос меньше фейерверка. Художник всегда рядом.
Я не думаю, что вы должны зарабатывать свой доход как художник, чтобы быть художником. Но если вы художник, то искусство — это то, что вы делаете, независимо от того, платят вам за это или нет; это то, что вы делаете, а не то, что вы есть. Я рассматриваю художника не как характеристику темперамента, а как категорию профессии, призвания.
Строго безграничная страна каждого художника — это он сам. Художник, изображающий эту страну фальшивой, покончил жизнь самоубийством; и даже хороший адвокат не может убить мертвого. Но человек, верный себе — кем бы он ни был — бессмертен; и все атомные бомбы всех антихудожников в пространстве-времени никогда не цивилизуют бессмертие.
Спросите любого рэпера или певца, в каких артистах они являются экспертами. Какому художнику они хотят подражать, и действительно, какой художник является единственным человеком, по которому они являются экспертами? Видите ли, если вы хотите какого-то долголетия, если вы хотите какого-то наследия, вам нужно знать, из какой вы родовой линии.
Общество берет то, что хочет. Сам художник не в счет, ибо произведение искусства не существует в действительности. Произведение искусства всегда опирается на два полюса наблюдателя и творца, и искра, исходящая от биполярного действия, рождает что-то вроде электричества. Но последнее слово остается за зрителем, а шедевр всегда создают потомки. Художник не должен заниматься этим, потому что это не имеет к нему никакого отношения.
Сам художник на самом деле является субъектом во всем после, скажем, 1900 года. В конце концов, искусство становится настолько удаленным от общества, что вы должны знать о художнике еще до того, как сможете даже взглянуть на картину, потому что существует концептуальная идея.
Художник всегда один — если он художник. Нет, художнику нужно одиночество.
Я никогда не считал себя просто актером; Я всегда считал себя стремящимся стать художником, а художник должен рисковать и рисковать собой.
Как художник, иллюстратор и фотограф, большая часть моей повседневной работы была связана с бизнесом Art & Entertainment, который был связан с идеями упаковки, которые выглядели так, как будто они были созданы как идеи художников. В распространяемых продуктах моя репутация артиста была скрыта внутри упаковки артиста или артиста шоу-бизнеса.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!