Цитата Билла Бруфорда

Я постоянно меняю рок-аудиторию, которая нервничала из-за того, что они только что купили, на джазовую аудиторию, которая не только довольна своей покупкой, но и все чаще приходит снова.
Когда я начинал в журналистике, вы знали, что есть аудитория, и что вы хотели, чтобы люди читали то, что вы делаете. Но также казалось, что у вас ограниченная способность формировать аудиторию или приобретать аудиторию для того, что вы делаете. Значит, ты не слишком много думал об этом.
Средний возраст джазовой аудитории быстро растет. Достаточно быстро, чтобы предположить, что замены среди молодежи нет. Молодые люди не начинают слушать джаз и носят его с собой в жизни. Джаз становится все более похожим на классическую музыку с точки зрения ее отношения к аудитории. И как классическая музыка борется с проблемой развития аудитории, так и джаз борется с этой проблемой. Я глубоко убежден, что джаз по-прежнему остается жизненно важной музыкой, которая может многое сказать простым людям. Но это должно быть систематическим в получении сообщения.
Потому что даже в пятнадцать лет я ходил на все бродвейские шоу и чувствовал, что они сентиментальны, что они потворствуют публике и пытаются ею манипулировать. Практически ни одно шоу, ставшее хитом, мне было не нужно.
Иметь такую ​​платформу, как So You Think You Can Dance, где вы достигаете этой аудитории, которая была создана за 10 лет, что они были в эфире. Люди, которые ничего не знали о танце и не собираются ходить в театр, узнают о нем, даже если это бальные танцы и джаз, просто включив телевизор. Они создают эту аудиторию, достаточно продвинутую и образованную, чтобы познакомить их с балетом.
В джазовой атмосфере зрители были настолько тихими и уважительно относились к музыкантам, что вы чувствовали себя почти частью собрания в церкви или храме, где все были полностью в гармонии с проповедью и смыслом всего мероприятия.
В 60-е люди все еще защищали каждую область, к которой они принадлежали. Художники-авангардисты ничего не знали ни о роке, ни о поп-музыке, ни о джазе. А о другой музыке джазмены, конечно, и знать не хотели. Все они просто защищали свою территорию.
Впервые я пел перед публикой, когда мне было около 14 - это было на шоукейсе моей гитарной школы, и там было около 30 человек. Я так нервничал, но я сделал это.
У нас были китайские художники, которые вставляли элементы для китайской аудитории, например, каллиграфия на самом деле что-то значила, чтобы публика, когда она читала, понимала. Так что определенно были небольшие вещи, которые мы могли сделать, особенно используя таланты артистов.
На прошлой неделе мы отыграли шоу на этом фестивале, и это была аудитория, перед которой я обычно никогда не выступал. Это одна из самых замечательных особенностей фестивалей: вы не всегда получаете свою аудиторию, вы получаете людей, которые просто заглядывают из любопытства. Реакция была потрясающей; были люди, которые танцевали, чего у нас никогда не было, я думаю, потому что послание довольно сильное, а представление намного более интуитивное, чем раньше. Зрители, кажется, очень хорошо на это реагируют, и это замечательно, потому что на представлении вы действительно отталкиваетесь от своей публики.
Я был очарован всем этим. Звуки театра и публики, их восторг, когда спектакль овладевал ими, тронул их и тихо держал... Когда публика была действительно взволнована, было абсолютно тихо. Они были в общении, потому что узнавали правду о себе.
У меня много друзей, которые были стендаперами, но через какое-то время они просто остановились, потому что им не понравился этот бой, или они просто не смогли его сделать. А затем они попадали в ситком, становились заметными и возвращались в него, потому что зрители относились к ним намного проще. Но они потеряли те решающие годы, когда учились превращать любую аудиторию в вашу аудиторию.
Никто не предвидел наступления рецессии. Британский бизнес был крепок как скала, но проблемы у нас были в Париже, Нью-Йорке и Лос-Анджелесе. На каждый фунт, который мы зарабатывали здесь, мы теряли два фунта за границей.
Что касается второго альбома, «Discovery», когда нам пришлось думать о живом выступлении, я думаю, мы были недовольны тем, как оно будет выглядеть и звучать. Мы не были счастливы выйти на сцену с двумя или тремя сэмплерами и несколькими драм-машинами, понимаете?
На сцене я всегда нервничаю, но и адреналина тоже много. Это странно, потому что мне приходится поворачиваться спиной к публике, а моя аудитория — это оркестр. Я передаю им свою энергию, а они передают ее публике позади меня!
Мы группа, которая стилистически преодолевает множество барьеров и разрывов между поколениями. Более тяжелая часть группы, элементы современной музыки, визуальная часть группы привлекают более молодую аудиторию. Для более старшей аудитории у нас есть отбивные и отличные песни, которые напоминают о том, что было хорошо в рок-н-ролле, когда им это нравилось. Мы из тех групп, которые могут пересечь эти границы.
Это может показаться удивительным, но шутка и криминальный роман работают почти одинаково. Комик/писатель ведет свою аудиторию по садовой дорожке. Зрители знают, что произойдет, или, по крайней мере, они думают, что знают, пока не получат удар с направления, которого они не ожидали.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!