Цитата Билли Боба Торнтона

Мой процесс начался, когда я родился. Процесс – это жизненный опыт. Я считаю, что то, что делает вас художником или, по крайней мере, художником, который может донести идеи, которые они хотят донести, это люди, у которых есть жизненный опыт.
Я начал вести блог, потому что не знал, хочу ли я быть художником. Я хотел поговорить с другими людьми в Интернете, которые занимаются искусством, поэтому я публиковал работы и спрашивал отзывы. Мне понравилось, что такой художник, как Джеймс Джин, показывал свой процесс в своем блоге. Это стало тем открытым диалогом, которого, к сожалению, не так много в мире изобразительного искусства. Люди скажут: «Вау, у вас много общего». Я такой: «Нет, я ставлю точку». Instagram — отличное место, где люди могут поделиться неудачами. Я не хочу, чтобы люди думали, что быть художником — это какая-то гламурная жизнь.
В культурном отношении сейчас мы очень тесно относимся к смерти, и в результате я думаю, что люди упускают много прекрасных аспектов процесса конца жизни, которые могут быть очень полезны для процесса скорби, это может быть действительно красиво. часть перехода жизни, которую мы не можем испытать, потому что это не в разговоре.
Использование термина «средство искусства», по меньшей мере, вводит в заблуждение, поскольку именно художник создает произведение искусства, а не средство. Именно художник в фотографии придает форму содержанию путем дистилляции идей, мыслей, опыта, проницательности и понимания.
Опыт для меня высший авторитет. Пробным камнем достоверности является мой собственный опыт. Никакие идеи других людей и ни одна из моих собственных идей не являются столь авторитетными, как мой опыт. Именно к опыту я должен возвращаться снова и снова, чтобы обнаружить более близкое приближение к истине, как она есть в процессе становления меня.
Я думаю, это то, чего хотел бы любой художник: чувствовать, что его работа может быть воспринята на уровне опыта, выходящем за рамки заголовка или пресс-релиза. Я не думаю, что любой артист хочет быть сведенным к пресс-релизу. У нас есть целая индустрия, функция которой состоит в том, чтобы обрабатывать и представлять информацию. В этом нет ничего плохого, но дело не в этом.
Traffic» был альбомом со значительным количеством песен. Он не был завершен, и я чувствовал, что он не полностью представляет меня как личность или как артиста, которым я хочу быть, и поэтому, когда я начал писать «Автобиографию», моя жизнь действительно стала поворотным моментом.
Выставки искусства меньшинств часто предназначены для того, чтобы само меньшинство лучше осознало свой коллективный опыт. Ожидается, что укрепление общей памяти о несчастьях и триумфах укрепит единство группы и ее решимость добиться лучшего будущего. Но подчеркивание общего опыта, а не самосознания художника (которое включает его личный и неразделенный опыт создания шедевров) выдвигает на первый план напряжение в отдельном художнике между тем, чтобы быть художником и быть художником меньшинства.
Многие темы сливаются в одно и то же: нетерпимость. Когда ты маленький ребенок, ты не знаешь, что станет лучше. Ваш жизненный опыт не подсказывает вам этого. Я хочу защитить этих людей. Я хочу отправить сообщение и, по крайней мере, попытаться донести это.
Важность искусства заключается в процессе его создания, в опыте обучения, когда художник взаимодействует с тем, что создается.
Из какофонии случайных страданий и хаоса, которыми может быть отмечена человеческая жизнь, художник жизни видит или создает симфонию смысла и порядка. Целостная жизнь не зависит от того, что мы переживаем. Целостность зависит от того, как мы воспринимаем нашу жизнь.
Как художник, вы хотите получить опыт. То, что вам нужно, чтобы испытать изменения в течение вашей жизни, потому что ваша жизнь меняется.
Если у художника нет опыта до создания картины или скульптуры, он не художник.
Как уличный художник, я привык делиться своими работами с публикой. Это общий опыт. Я научился не быть таким драгоценным, а скорее наслаждаться процессом.
Художники на самом деле не хотят быть маргинализованными. Они считают, что каждый должен уметь ценить опыт, который дает им художник, опыт, который глубоко связывает нас друг с другом.
Ранее я сказал, что не верю, что жизнь художника проливает свет на его произведения. Однако я верю, что чаще, чем думает большинство людей, его работы могут пролить свет на его жизнь. Художник с определенными образными идеями в голове может затем вовлечь себя в близкие им отношения.
Как художник, вы должны жить, чтобы испытать жизнь, чтобы показать это, и когда вы добились успеха в Америке и в мире, ваша точка зрения — это 5%, а не 95%, но вы должны представлять 95%, поэтому вам нужно найти способ жить так, как они.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!