Цитата Летучей мыши для ресниц

Все искусство, которое я люблю, заключается в снятии слоев и погружении во что-то, что находится в подсознании или мире снов. Такие люди, как Ян Шванкмайер, художник Йошимото Нара или Дэвид Линч.
Феллини был учителем [Дэвида] Линча и его самым большим кумиром, и он верил в точку зрения Феллини о том, что кино — это мечта, а не реальность. Все дело в погружении в бессознательное.
Внутри вас тысячи личностей. Медитация — это процесс отслаивания слоев себя. Мы начинаем с отслаивания личности от этой жизни.
Когда я учился в Нью-Йоркском университете, я учился за границей в Праге и узнал о некоторых европейских аниматорах, таких как Ян Шванкмайер и Иржи Барта. В то время я не думал, что в конечном итоге сделаю что-то подобное, но я определенно думал, что это очень круто.
Мы любим Дэвида Линча. Мы большие поклонники Дэвида Линча.
Скорпион просто снимает слои. И я всегда сам себе удивляюсь - там много чего под ним.
Дэвид Линч очень важен для меня, и он снимает фантастические фильмы, но мои мечты не похожи на мечты Дэвида Линча. Я не заинтересован в копировании чьей-либо работы. Мне бы никогда не пришло в голову хотеть, чтобы это выглядело как чья-то чужая вещь.
Когда вы начинаете чистить луковицу и обнажаете слои и слои неравенства, которые субсидировались государством, это заставляет многих людей чувствовать себя некомфортно.
Когда я впервые увидел настоящего Дэвида Линча на съемках его фильма, он писает на дерево... Дэвид Линч, заядлый кофеман, явно много и часто мочится.
Одна из причин, по которой я так люблю ужасы, заключается в том, что когда они сделаны хорошо, вы можете продолжать снимать слои и каждый раз видеть что-то новое.
При создании художественного произведения психика или душа художника восходит из земного царства в небесное. Там, свободная от всех образов, душа питается в созерцании сущностями высшего царства, познавая постоянные ноумены вещей. Затем, пресыщенное этим знанием, оно снова нисходит в земное царство. И именно на границе двух миров духовное знание души принимает формы символических образов: и именно эти образы делают произведение искусства постоянным. Таким образом, искусство есть материализованный сон, отделенный от обычного сознания бодрствующей жизни.
Я люблю фильмы Дэвида Линча и книги Харуки Мураками.
Как человек, которого просили спросить Дэвида Линча, что означают его фильмы в течение 25 лет, я очень осторожен, когда спрашиваю художников, что означает их искусство.
Нам не нужно оглядываться на работы да Винчи, работы Альберта Эйнштейна и работы Моцарта. На самом деле мы живем в то время, когда Дэвид Линч создает свое искусство. Нам так повезло.
Я люблю поп-культуру — Rolling Stones, The Doors, Дэвида Линча и тому подобное. Вот почему я сказал, что не люблю элитарность.
Иногда мы узнаем кого-то только как один из аспектов того, кто он есть. Затем вы начинаете отслаивать слои и все больше и больше понимать, кто они такие — их уязвимости, их страхи, их радости, все те другие слова, которые равны человечности.
Мне было очень страшно, когда я это увидел, потому что Дюна была для меня очень важной в моей жизни. Мне было очень грустно, что я не мог этого сделать. Когда я увидел, что это сделает Дэвид Линч, я очень испугался, потому что восхищаюсь им как режиссером и думал, что у него все получится. Но когда я вижу картину, я понимаю, что он никогда не понимал эту картину. Это не картина Дэвида Линча. Это продюсер сделал эту картинку, не так ли? Кто сделал этот ужас. Для Дэвида Линча это была работа. Коммерческая работа. Это никогда не было так для меня.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!