Цитата Фли

Качество обучения в Музыкальной консерватории Сильверлейк очень высокое. Дело не в том, чтобы быть рок-звездой. Речь идет об основах музыки, теории и технике игры на конкретном инструменте, а также об игре в ансамбле или в частной обстановке.
Чтобы люди знали, Музыкальная консерватория Сильверлейк вовсе не занимается знаменитостями, славой или звездой. Это академическая музыкальная школа.
Когда я представляю свою музыку вживую, я думаю об этом очень как о рок-группе. Когда я впервые начал выступать на фестивалях в 90-х, на сценах, где я выступал, действительно не было других ди-джеев. Так что я чувствовал, что мне предоставляется возможность заявить о том, какой может быть диджейская музыка вживую. В 90-х, если вы были ди-джеем, вы были в танцевальной палатке и играли музыку в стиле хаус и техно. Не было такой вещи, как ди-джей — сольный ди-джей — на сцене, после рок-группы и до другой рок-группы: этого просто не было.
Что мне нравится в рок-музыке 80-х, так это удивительные, фантастические мелодии. В поп-музыке все дело в техно-битах, под которые можно танцевать в клубе, и повторяемости, в то время как в рок-музыке в буквальном смысле присутствует пение и игра. Я люблю это.
Консерватория Сильверлейк — это некоммерческая музыкальная школа в Лос-Анджелесе, где мы преподаем музыку, в основном детям, но и людям всех возрастов — пожилым, бородатым и самым разным людям.
Музыкальная индустрия пережила такой странный период в 1977 году, особенно в этой стране, когда зародился панк-рок. Панк был мятежным — и его реакция была оправданной — но он имел очень мало общего с музыкой, и поэтому он создавал сильно заряженную, но пугающе барахтающуюся атмосферу, которая меня очень и очень обескураживала. Музыкальное качество для меня всегда было важной частью рок-н-ролла, и завоевать его признание на протяжении долгого времени было тяжелой битвой. Панк казался рок-н-роллом без музыки.
Многие музыканты невероятно искусны в игре черными точками на печатной странице, но в первую очередь озадачены тем, как точки туда попали, и опасаются играть без точек. Теория музыки здесь не поможет; он учит правилам грамматики, но не тому, что говорить. Когда меня спрашивают, как импровизировать, я мало что могу сказать о музыке. Настоящая история о спонтанном самовыражении, и поэтому это духовная и психологическая история, а не история о технике того или иного вида искусства.
Учиться музыке в консерватории для меня было бы душно, хотя я уважаю людей, которые могут это делать. И ни в коем случае я не являюсь экспертом в нотной записи или теории музыки - это не совсем мой мир.
Да, конечно, всегда найдутся люди со своим мнением о женщинах в рок-музыке и мужчинах в рок-музыке, но, в конце концов, важно просто быть хорошим музыкантом.
Веселый образ — это то, что мы проецируем на сцену, потому что наша музыка — это танцевальная музыка. Но это не то, чем занимается группа. Мы очень серьезно относимся к нашей музыке и группе, а также к созданию качественных песен.
Я не такая уж рок-звезда, понимаете, о чем я? Я играю ирландскую музыку. На самом деле нет возраста, когда ты перестаешь играть ирландскую музыку. Даже если бы я перестал играть на сцене, я бы все равно пел в пабах.
Рок-н-ролл — это музыка. Музыка. Музыка. Музыка. Дело не в тебе, не во мне, не в Oasis. Это про мелодии.
Я начал играть на пианино, когда мне было около двух лет, а в пять лет получил стипендию в Музыкальной консерватории Пибоди в Балтиморе. Но я ушел, когда мне было 11.
Я думаю, что все возвращается к человеку. Мой инструмент - просто груда металла и дерева! Если вы послушаете, как я говорю, у меня много ритма, много акцентов. Когда я играю на своем инструменте, эта концепция проявляется очень четко. На самом деле, некоторые люди, которые видели, как я играю, заметили, что я пою, но на самом деле я скорее говорю. Так что дело не в самом инструменте. Но для меня, по моему мнению, музыка — это мелодия. Когда я сочиняю, в 99% случаев я начинаю с мелодии.
Когда я был подростком, мне очень не нравилась громкая рок-музыка. Я слушал джаз, блюз и народную музыку. Я всегда предпочитал акустическую музыку. И только, я полагаю, к тому времени, когда Jethro Tull начал работать, мы позволили музыке стать более жесткой, в частности, с электрогитарой рядом с флейтой.
Когда я был очень молод, я играл в панк-рок-группе, но я также изучал теорию музыки и классическую музыку.
Мое видение ХОРОШЕЙ Музыки — это продолжение традиции выпуска высококачественной музыки и высококачественного искусства. GOOD Music прочно вошла в культуру хип-хопа. Это укоренилось в культуре, и точка.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!