Цитата Брета Майклза

Любая группа, которая гонится за этим, наносит больше вреда музыке, чем та, кто играет то, что они действительно чувствуют. — © Брет Майклс
Любая группа, которая гонится за этим, разрушает музыку больше, чем те, кто играет то, что они действительно чувствуют.
Мне нравится играть в группе как в группе. Я «буду» всей группой, и я играю на барабанах, я играю на гитаре, я играю на саксофоне. Для меня самое замечательное в музыке это то, что.
Все эти переживания были шансом узнать больше о музыке. Играть с группой Valley - это как такая "живая" группа. Я имею в виду, что во многих отношениях Bright Eyes действительно студийный проект. Мы формируем группы для гастролей, но на самом деле это так: мы берем песни и придумываем, как их украсить, и все это происходит в студии, мы строим песни таким образом. В то время как Mystic Valley Band была полной противоположностью, где все знали, что они будут играть в песне, и был своего рода общий стилистический подход, а потом просто подключил и играй.
Быть барабанщиком Fall Out Boy и любого другого проекта, в котором я когда-либо участвовал, важнее всего играть ради музыки. Держитесь подальше, когда это необходимо, и играйте больше, когда это имеет смысл.
Мы не группа, потому что пытаемся быть Матерью Терезой в музыкальной индустрии, чтобы служить всем. Мы группа в первую очередь потому, что любим играть поп-музыку.
Мы обнаружили, что стали более серьезно относиться к музыке, чем наши друзья, или просто стали более преданными делу и имели более значимые связи. Я понял тогда, что, вероятно, буду играть в группах до конца своей жизни; что это то, что сделало меня счастливым. Несмотря на то, что это здорово, что люди обращают на меня внимание — покупают пластинки или продают концерты, — у меня никогда не возникало сознательной мысли о том, что «это будет группа, которая будет гастролировать по миру».
Когда я представляю свою музыку вживую, я думаю об этом очень как о рок-группе. Когда я впервые начал выступать на фестивалях в 90-х, на сценах, где я выступал, действительно не было других ди-джеев. Так что я чувствовал, что мне предоставляется возможность заявить о том, какой может быть диджейская музыка вживую. В 90-х, если вы были ди-джеем, вы были в танцевальной палатке и играли музыку в стиле хаус и техно. Не было такой вещи, как ди-джей — сольный ди-джей — на сцене, после рок-группы и до другой рок-группы: этого просто не было.
Когда я начинал играть вживую, все было по-другому. Я чувствовал себя хорошо об этом. Никто не знал, кто я такой. Я только что открыл для такого-то. Теперь я играю для людей, которые приходят посмотреть на группу. Слишком много внимания уделяется группе и мне.
Мне нравится быть впереди, делать то, что я делаю, но также мне нравится играть в группе. Я бы хотел делать то же, что и с Deee-lite. Я вышел и поиграл с ними, и они были звездами, это было круто.
Ты не можешь думать и играть. Если вы думаете о том, что вы играете, игра становится неестественной. Вы должны просто сосредоточиться на музыке, которую я чувствую, сосредоточиться на музыке, сосредоточиться на том, что вы играете, и позволить игре выйти наружу. Как только вы начинаете думать о том, чтобы сделать то или это, это нехорошо. То, что вы делаете, похоже на язык. У вас есть целая коллекция музыкальных идей и мыслей, которые вы накопили за свою музыкальную историю плюс вся музыкальная история всего мира, и все это находится в вашем подсознании, и вы опираетесь на него, когда играете.
Я думаю, что если бы я жил в Нью-Йорке, я бы сильно нервничал, когда ходил в клуб и видел хорошего ди-джея, который делает что-то на том же уровне. Я довольно критично отношусь к себе, когда дело доходит до музыки. Может быть, они делают не так много сэмплов, или семплы не собраны вместе, но меня бы напрягало ощущение, что я должен быть одним из тех, кто кого-то подбадривает. В Питтсбурге я нахожусь в своем собственном мире — я знаю, что я тот парень, который здесь этим занимается.
Мне нравится играть в группе как в группе. Я вся группа, и я играю на барабанах, я играю на гитаре, я играю на саксофоне. Для меня самое замечательное в музыке это то, что.
В нашем классе очень рано появилась группа, и я играл в ней, а будучи подростком, продолжил. Это было больше из-за моих собственных отношений с инструментами в то время, понимания инструмента, а затем необходимости разучивать разные пьесы, которые я действительно увлекся музыкой. Я действительно открыл для себя почти трансцендентную силу музыки. И я думаю, именно поэтому я так увлечен этим.
Когда вы играете музыку, скажем, вы играете часть группы и смотрите на свою музыку, ваша валторна опущена на стойку. Таким образом, это поднимается и идет прямо к аудитории, понимаете?
Я пишу гораздо больше инструментальной музыки, чем вокальной. Это потому, что я вышел из игры на фортепиано, а затем на саксофоне в течение нескольких лет. Я как бы попал в рок задом наперед. Многие парни начинают заниматься роком, а потом им это надоедает, и они начинают заниматься чем-то другим. Я пришел другим путем, поэтому у меня всегда было гораздо больше вещей, лежащих вокруг.
Я думаю, что сама индустрия развлечений имеет историю погони за успехом. Каждый раз, когда выходит хитовый продукт, все остальные компании начинают гоняться за этим успехом и пытаться воссоздать его, выпуская аналогичные продукты.
Шоу исходит из музыки. Я выхожу на сцену с группой, общаюсь со своими музыкантами, с музыкой, которую мы создаем, и со всем, что исходит от нас. Музыка делает шоу, и музыка создает атмосферу, так что если вы закроете глаза, послушаете и почувствуете, что исходит из динамиков, в этом весь смысл.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!