Цитата Брэндона Бойда

Будучи художником для своего благополучия и для жизни, я живу в месте, где наблюдаю и интересуюсь тем, что считаю наиболее актуальными вопросами. — © Брэндон Бойд
Будучи художником для своего благополучия и для жизни, я живу в месте соблюдения и интереса к тому, что я считаю наиболее важными вопросами.
Все, что исследуется, создается или производится сейчас, в кино или на телевидении, должно учитывать контекст, в котором оно распространяется. Это не вакуум. Есть определенные универсальные темы любви, конфликта, верности или семьи, которые вечны и должны быть представлены таким образом, чтобы они казались актуальными, даже если это историческая пьеса. Вы должны учитывать, в каком контексте показаны этот фильм, эта история и эти персонажи.
То, что вы считаете плохой работой, может представлять исключительный интерес для художника, причем не в том смысле, что это хорошо или плохо.
Раньше я всегда задавал случайные вопросы. Я должен был бы спросить о сингле артиста и его процессе написания, который, как я знаю, является самым ненавистным вопросом каждого артиста, например: «Ну, что было, твой процесс?» И его. типа: «Ну, я написал этот альбом». А потом, в конце, я добавлял: «Итак, Сайнфелд или Симпсоны?» и их бы так кинули, потому что все остальное может быть на автопилоте. Все мои лучшие моменты были из самых спорадических вопросов.
Быть человеком — значит задавать вопросы о собственном бытии и жить под влиянием ответов, данных на этот вопрос. И, наоборот, быть человеком — значит получать ответы на вопросы собственного бытия и задавать вопросы под воздействием ответов.
Я не знал, что Гарлем существует. Я не знал, что есть такое место, потому что я вырос в Белом Квинсе, где пять миль равны 100 милям. Так что я пошел в школу и, будучи умным печеньем — как нас тогда называли — у меня возник миллион вопросов. Как это место существовало? Как же я не знал об этом? Почему люди так живут? Они хотят так жить?
Сказать, что разумное существо не заинтересовано в продолжении жизни, все равно что сказать, что существо с глазами не заинтересовано в том, чтобы продолжать видеть. Смерть, какой бы «гуманной» она ни была, — это вред как для людей, так и для нелюдей.
Возможность слышать артиста и подражать ему была огромной частью успеха в качестве продюсера и соавтора. Я думаю, это проблема, когда продюсер приходит работать с артистом, а артиста больше не слышно. Для меня очень важно быть незаметным.
Я художник, и я понимаю плюсы и минусы того, чтобы быть художником, и давление быть художником, и то, насколько быть художником может быть пыткой для окружающих вас людей; вы знаете, вы, друзья и ваша семья, и как вы можете быть материальны, и как трудно воспринимать критику и все такое.
Жить в одиночестве, — прошептала Ноябрь, — такое же умение, как бегать на длинные дистанции или программировать старые компьютеры. Вы должны знать параметры, протоколы. Вы должны выучить их так хорошо, чтобы они стали подобны языку: всегда иметь музыку, чтобы тишина не подавляла вас, выполнять свою работу безупречно хорошо, чтобы ваше время было заполнено. Вы должны позволить себе раскрыться до тех пор, пока не станете размером с место, где живете, не больше, иначе вы станете беспокойным. Не меньше, иначе ты утонешь. Есть правила; есть способы быть и не быть.
Экономическая политика, которая не учитывает благосостояние всех, не будет служить целям мира и роста благосостояния людей всех наций.
Бог хочет, чтобы верующие интересовались благополучием общества, в котором они живут.
Поэтому следует избегать как наивного оптимизма, так и всепроникающего пессимизма. Нелегко поддерживать равновесие, когда нас просят работать в Ниневии нашей жизни, не осознавая при этом грядущего катаклизма настолько, что мы не являемся серьезными гражданами наших сообществ и наций. Живя и делясь Евангелием Иисуса Христа, мы делаем самое важное, что мы можем сделать, помогая. (Конечно, необходимо выполнять общественные и другие дела.) Изо дня в день Евангелие — это единственное, что наиболее актуально, и мы должны быть в хорошем настроении.
Модельный бизнес — это еще и художник. Это просто молчаливый художник. Это требует большого самоконтроля и дисциплины.
Я считаю Отто Ранка одним из великих духовных гигантов двадцатого века, гением психолога и святым человеком. Несмотря на то, что его первоначальное сообщество фрейдистов поносило его, он никогда не ожесточался. Он умер феминисткой и глубоко приверженцем социальной справедливости в 1939 году… Его глубокое понимание творчества делает его наставником для всех нас, живущих в постмодернистском мире… Я верю, что «Искусство и художник», особенно главы с 12 по 14, вполне может стать самым ценным психоанализом духовной жизни нашего времени.
Быть талантливым художником хорошо, это приятно, но это не самое главное. Я думаю, что быть хорошим рассказчиком, иметь хорошую идею, хорошую шутку, вероятно, важнее, чем быть великим художником.
Бояться – это действительно хорошо. Плохо бояться страха. Бояться идти сквозь свой страх, идти в место истинного творчества — вот что такое художник, вот что он делает. Если вы так делаете, то вдохновляться современниками или людьми из прошлого — это действительно здорово.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!