Цитата Брюса Спрингстина

Если у меня есть песня, которая, по моему мнению, действительно является одной из моих лучших песен, мне нравится, чтобы она была официально записана в студии, потому что я считаю, что то, что официально выпущено на студийной записи, придает ей определенный авторитет, которого у нее не было бы, если бы она выходит на концертном альбоме или просто часть вашего шоу.
У Гая Пиччиотто была очень здравая точка зрения: на концертных альбомах в основном есть группы, играющие песни, которые доступны на студийных записях, и какой пример вы можете привести, где концертный альбом лучше? Какие классные концертные альбомы? У меня есть концертные альбомы групп, но по большей части я бы их не слушал. Поэтому мы подумали, что вместо того, чтобы тратить энергию на то, чтобы понять, как создать концертную запись, давайте просто напишем еще одну студийную запись.
Когда вы записываете девятый студийный альбом, вы не можете потерпеть неудачу. У тебя действительно нет никаких страхов. Вы просто делаете лучшую запись, которая вам нравится. Ты надеешься, что твоим фанатам она понравится, но если нет, им нужно послушать восемь других.
Я пишу в студии, я не сижу с пианино или гитарой и пишу песни. Я получаю от этого удовлетворение, потому что могу очень быстро закончить песню. Я могу использовать любой импульс, который у меня есть. Я должен отложить это, развить и довести до конца [насколько я могу], потому что волнение момента, когда вы получаете эту идею — вы хотите попытаться удержать ее, развить ее и действительно получить сила от него. Быть в студии и писать такие песни — действительно лучший способ.
На мой взгляд, я все равно хотел бы пойти в студию — потому что мне нравится обстановка в студии — и записать отличный альбом от начала до конца, но потом, возможно, не выпускать его как альбом. Может быть, выпустить синглы, выпустить песни — либо раздать, либо выпустить традиционным способом.
Я пробую две или три песни. Я пел эти песни (на новом альбоме) в студии, но на самом деле я не исполнял их вживую. Петь их в студии очень интимно. Теперь я должен быть на сцене и выступать перед большим количеством людей.
Если вы записываете песню на свой четырехдорожечный проигрыватель на кухне, когда вы закончите писать песню, вы записываете, и это круто, и уважайте это. И, возможно, это та версия, которая должна быть выпущена. И если вы снова записываете песню, это не должно быть связано с тем, что есть версия, которую вы любите, которую вы преследуете. Это должно быть потому, что «Знаете что? Я сделал запись, но я не люблю ее эмоционально». Так, ладно, тогда записывай снова. И быть в этом и использовать в своих интересах гудение и энергию "Я получаю запись прямо сейчас!" Это такая красивая и крутая привилегия.
Живая публика, просто получение мгновенной реакции публики — лучшая часть [шоу]. Быть в студии, работать над своими песнями, слушать их и делать все это — это очень весело, но лучшая часть — это мгновенная реакция и возможность работать и настраивать аудиторию.
Я знаю некоторые гитарные рок-группы, которые отказываются записывать то, что не могут сыграть вживую. Но некоторые из лучших вещей, которые я придумываю, — это выступления в студии — я выявляю все несчастные случаи, которые у меня были в студии, и строю песню вокруг этого.
Мне очень нравится бывать в студиях звукозаписи — ну, знаете, в те дни в 80-х они работали в студии до 4, 5, 6 утра, работая над этими песнями.
Все эти переживания были шансом узнать больше о музыке. Играть с группой Valley - это как такая "живая" группа. Я имею в виду, что во многих отношениях Bright Eyes действительно студийный проект. Мы формируем группы для гастролей, но на самом деле это так: мы берем песни и придумываем, как их украсить, и все это происходит в студии, мы строим песни таким образом. В то время как Mystic Valley Band была полной противоположностью, где все знали, что они будут играть в песне, и был своего рода общий стилистический подход, а потом просто подключил и играй.
Выступление действительно близко к тому, чтобы быть в студии, но выступление берет верх, потому что быть в студии — это две вещи; во-первых, импровизировать и джемовать действительно красиво, но потом становится тяжело, потому что очень редко песня получается быстро. Большую часть времени это туда и обратно, методом проб и ошибок. Вы начинаете сомневаться, хороша песня или нет. Так что это может быть довольно жестко.
Записи никогда не были моей сильной стороной. Я всегда был намного лучше живого выступления. Я не понимал языка студии. Вы по-другому поете в студии. Язык, ремесло - это совсем другое дело. Я избежал проблемы на своей первой записи, записав концертный альбом.
Мы никогда не идем в студию, если не чувствуем, что прямо сейчас, если мы записываем эти песни, у нас будет альбом, которым мы гордимся и которым мы взволнованы. И мы помещаем все под микроскоп и изучаем как можно лучше, чтобы убедиться, что мы готовы.
Я был в студии звукозаписи достаточно раз, чтобы знать, что это не лучшее место для многозадачности. Сделать пару дублей песни и бежать проверять электронную почту, чтобы поговорить с кем-то о производстве видео, действительно нехорошо.
«Южные акценты», я думаю, это одна из моих лучших работ. Это был 1984 год, и я написал это на фортепиано в домашней студии. У меня была студия, и я оказался там посреди ночи. Было довольно поздно, наверное, раннее утро, и я только начал играть, и песня начала появляться.
Я чувствую, что для следующего альбома мы будем знать, что мы делаем для каждой песни, даже лучше, чем для этой, просто потому, что мы как группа действительно конкретизируем их перед записью.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!