Цитата Ван Моррисона

Эта песня [You Got To Make It Through The World] возникла из атмосферы, которую я перенял у старого блюзового певца по имени Бо Картер. Моя дама делала фильм в качестве дипломной работы для Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, и она хотела, чтобы я написал песню, изображающую этого персонажа. Этот фильм как-то связан с бутлегерством и прочим. Я нашел пластинку Бо Картера, и он как раз говорил что-то о том, как добраться до леса или что-то в этом роде.
В средствах массовой информации у рецензента есть свое личное видение, но оно передается миллионам читателей или кому-то еще. Он может подумать, что эта конкретная песня звучит как Джо Блоу. Или как запись Бо Диддли, которую он услышал шесть лет назад. Но артист, сделавший запись, возможно, никогда даже не слышал песню Бо Диддли. Мы все реагируем по-разному.
Слова для меня много значат, и я не буду записывать песню, пока не прочувствую ее. Этому я научился у Картера Стэнли. Даже когда он не был совершенен технически, он проникал внутрь песни и продавал ее эмоционально.
Я не потела, пока у меня не появились дети. Это было одной из первых вещей, которые я осознал, когда родилась моя дочь Вайолет — я начал злиться. Вы знаете, что есть разница между баскетбольным БО и стрессовым БО? Это был определенно стресс BO. Мол, новый папа БО.
Я не большой любитель жестоких фильмов, я не люблю смотреть это. И это не моя цель или цель, чтобы сделать фильм о насилии. Мои персонажи очень важны, поэтому, когда я пытаюсь изобразить определенного персонажа в своем фильме, если мой персонаж склонен к насилию, это будет выражено в фильме именно так. Вы не можете действительно отрицать, о чем персонаж. Повторюсь, мой фильм в конечном итоге становится жестоким, но я не начинаю с намерения снимать жестокие фильмы.
Когда началась "Here Comes the Sun", что произошло? Нет, солнце не вышло, но мама раскрылась, как солнце, пробившееся сквозь тучи. Вы знаете, как в первых нескольких нотах этой песни есть что-то обнадеживающее в гитаре Джорджа? Когда мама пела, она тоже была полна надежды. Она даже получила нерегулярные аплодисменты прямо во время гитарного соло. Когда песня закончилась, она остановилась. «О, Би», — сказала она. «Эта песня напоминает мне о тебе». У нее были слезы на глазах.
Когда я что-то вижу, я заканчиваю тем, что сочиняю об этом песню, и так оно и есть. Было много раз, когда я был в студии, и они говорили: «Эй, почему бы тебе не написать песню о том-то и том-то», а я просто не могу. Я должен иметь это в своем сердце.
Я все время спрашиваю себя: «Зачем продолжать это делать?» Если бы я не искал или не находил что-то личное или что-то значимое для написания, не было бы причин. Если бы я когда-либо делал запись только для того, чтобы сделать запись, или когда-нибудь просто хотел: «Просто выложите что-нибудь, что кто-то купит», я бы ушел.
Больше всего мне нравится процесс написания песен. Это то, что мне нравится больше всего, просто сидеть в своей комнате с гитарой, или за пианино, или что-то в этом роде. Просто придумывать что-то, чего нет, что внезапно появляется.
Когда мы исполняли тему «Титаника», эта песня была повсюду. В то время, когда мы это делали, это не была старая песня. Мы действительно не слушали эту песню. Мы не поклонники песни. Это было больше о том, чтобы взять песню, известную всем, и заставить ее звучать как трек New Found Glory.
Для песни нет ограничений. Для меня песня — это маленькое произведение искусства. Это может быть все, что вам нравится. Вы можете написать самую простую песню, и это прекрасно, или вы можете просто написать песню, представляющую собой абстрактное искусство. ... Многие мои песни очень серьезны, я очень серьезно отношусь к некоторым вещам и чувствую, что пишу о мире своими глазами. ... Я люблю простую базовую структуру песен, хотя иногда об этом никогда не узнаешь. ...Большинство песен я написал ночью. Я бы просто проснулся посреди ночи. Именно тогда я нашел место, чтобы написать.
Я думал, что есть способ совместить то, что я хотел делать в кино, с поп-видео, что, как я понял через пару проектов, просто невозможно. Это ничего не говорит о художнике. Если вы снимаете видео Usher, вы делаете видео Usher, а не фильм с песней Usher.
Я обнаружил, что в конечном итоге мне нравятся песни, если у меня действительно есть идея, о чем я хочу написать — какая-то проблема в моей жизни или что-то, что я хочу решить; если у меня нет чего-то подобного в основе песни, то я думаю, что в конечном итоге я не забочусь об этом так сильно. Я тяготею к какой-то концепции, или идее, или ситуации, о которой хочу написать. Очень часто мне приходится писать, переписывать и подходить к этому с противоположной точки зрения... и в итоге я пишу противоположную песню, которую, как я думал, собирался написать.
Лучший способ написать песню — это подумать о чем-то другом, а потом сама песня как бы подкрадывается. Начало не имеет никакого смысла. Это просто рифмуется. А то вдруг войду, я старуха по имени мамы названа.
«Something More» — это песня, которую я написал не обязательно о кантри-радио, скорее о множестве песен, которые мне предлагали. Я писал, что песня за песней была одной и той же песней, просто с другой мелодией, поэтому я просто искал что-то большее, что можно было бы добавить на пластинку.
Такая песня, как «Heartbreaker», это песня об обучении — это не обязательно песня о разбитом сердце. Это больше, чем это. Мы пишем эти песни, чтобы заново пережить то, как мы что-то преодолели.
Я очень люблю саундтреки к фильмам и тому подобное. Это действительно огромная часть любого фильма. На самом деле я думаю о том, что это было бы круто в фильме или что-то в этом роде, например, когда я пишу песню, или что-то в этом роде, знаете?
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!