Цитата Виктора Мэтьюра

Я эмоциональный актер. Когда я снимаюсь в сцене, я действительно в это верю. Я живу этой ролью, пока нахожусь на сцене. — © Виктор Зрелый
Я эмоциональный актер. Когда я делаю сцену, я действительно верю в это. Я живу ролью, пока я на сцене.
Нехорошо в сцене, когда один актер ложится, потому что сцена говорит, что это момент другого актера. Каждый актер должен верить, что при наличии дополнительной воли исход сцены может быть другим. Актер может выиграть сцену, если он проявит в этот момент самую сильную волю.
Я думаю, что гораздо сложнее снять длинную сцену диалога, чем сцену действия. Сцена действия длинная, но это не очень сложно. Это как-то скучно, правда. Выглядит хорошо в конце, но снимать это не самое интересное.
Будь то одна сцена или 15 сцен в фильме, будь то главная роль или эпизодическая роль, если я не нахожу это интересным, я обычно не делаю этого. Вы никогда не знаете, что это такое. Это может быть односценная часть. Помню, я прочитал одну сцену в «Автокатастрофе», и меня попросили ее снять. Я такой: "Абсолютно!" Нет формулы того, как что-то должно быть. Я всегда стараюсь так держать.
Я чувствую, что если вы снимаете одну сцену в течение всего дня или вам требуется два дня, чтобы сделать сцену, эта сцена будет устаревшей.
Для меня это работает так: на ум приходит сцена, обычно сцена между героем и героиней, изображающая эмоциональный конфликт. С этой сцены персонажи оживают для меня. Когда я пишу, я не делаю много предварительного планирования.
Сейчас я в прекрасном положении из-за подъема всей хьюстонской сцены, сцены, которую мы делали годами, которую люди действительно не принимали давным-давно, а теперь принимают. Хорошо быть в центре этого во время восстания.
Мне очень нравится сцена с Крисом-Р и, конечно же, сцена «ты разрываешь меня на части, Лиза». Причина, по которой я люблю сцену Chris-R, заключается в том, что мы очень усердно работали над ее завершением. Но это не просто так, это объединяет людей. К концу сцены все становятся одной крышей. Вы видите точки зрения разных персонажей. Я чувствую, что со всеми связями в этой сцене комната соединяет весь мир.
В «Зомбилэнде» сюжет был настолько свободным, что почти не имело значения, что персонажи делали от сцены к сцене, лишь бы они постоянно подшучивали.
Straight Edge вышел из хардкор сцены. Я не обязательно верю, как считают некоторые люди, что вы должны быть частью хардкор сцены, чтобы разделять эту философию и позицию против употребления наркотиков в рекреационных целях. Но это то, откуда оно взялось, и именно это повлияло на то, что я стал его частью.
Это просто очень, очень красиво. Каждая сцена представляет собой один длинный 15-минутный дубль без обрезки. Моя сцена с Робин Райт-Пенн, так что я очень взволнован этим.
Иногда это грустная сцена, но вы должны сыграть ее со смехом, чтобы понять, что это не работает или что в ней действительно есть часть этого, и для этого и нужна репетиция, чтобы занять это время.
Я люблю актеров и понимаю, что должно происходить в сцене. Любая сцена — это актерская сцена, и актеры никогда не действуют в одиночку, поэтому должен быть обмен. Если это диалоговая сцена, если это любовная сцена, это не имеет значения, потому что вам нужно создать ситуацию.
гораздо труднее писать рассказы, чем романы. Мне нужна экспансивность романа и движущая сила, которую он дает. Когда я думаю о сцене — и когда я учу сценарному мастерству — я думаю о вопросах. Какие вопросы вызывает сцена? На какие вопросы отвечают? Какие вопросы сохраняются от сцены к сцене к сцене?
Как актер я значительно вырос. Мне потребовались годы, чтобы научиться играть романтическую сцену и танцевать на сцене перед живой публикой. Я действительно многое открыл.
Когда вы ставите пьесу и боитесь сцены, вам следует принять эту сцену, потому что именно она расскажет вам что-то о пьесе.
Всякий раз, когда я читаю сценарий, я не делаю различия между сценой поцелуя и эмоциональной сценой.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!