Цитата Гая Пирса

Работа над этой охотничьей сценой была действительно сложной задачей. Я на самом деле сломал ребро во время этой сцены. А потом все сцены после этого стали довольно сложными, просто дышать и смеяться.
Все режиссеры на всех съемочных площадках ведут себя немного по-разному в зависимости от сцены. Например, если вы делаете интимную любовную сцену, то режиссер, скорее всего, будет интимным. Если вы снимаете сцену, где все бездельничают и смеются, то режиссер, скорее всего, начнет именно с этого. Если вы играете невероятно тяжелую сцену, в которой всех убивают, то, вероятно, на съемочной площадке не будет много смеха.
Мы делали монологи и сцены, а в Нью-Йорке я снял сцену из «Амадеуса» и монолог из «Забивая лобом гвозди в пол» Эрика Богосяна, а затем в Лос-Анджелесе я переключил сцену на «Это наша юность» и сделал тот же монолог. Я была с колючими волосами, очень худая. Многие люди говорили: «Ты должен прийти сюда и снять комедию положений». Это была обратная связь, которую я получил. Очевидно, это было совсем другое путешествие, чем то, которое я прошел на самом деле, но я просто слушал людей.
Я довольно шизофреник как человек. Я могу быть милой и прекрасной, а потом я могу просто войти в сцену, которая шокирует людей.
Я всегда думал, что сцена с фортепиано уникальна для съемок, потому что мы действительно могли снимать с воспроизведением самой песни. И это было довольно удивительно, потому что это почти упростило задачу — музыка обычно добавляется после окончания съемок, поэтому возможность снимать сцену с музыкой была действительно замечательной.
Что мне не нравится, так это когда я вижу вещи, в которых, как я знаю, было сделано много импровизаций или которые играют вокруг, и в сцене нет никакой цели, кроме как просто быть забавным. Чего вы не хотите, так это смешной сцены, смешной сцены, смешной сцены, а теперь вот сцена прозрения, и тогда фильм заканчивается.
Режиссер мог начать снимать пятую сцену первой. Поэтому, давая дубль для сцены, мне нужно знать, что я должен делать в первых четырех сценах. Иногда это становится довольно запутанным, и на телевидении вы никогда не знаете, когда канал изменит историю или бросит персонажа!
[Во время озвучивания] вы должны создать ощущение того, что произошло до сцены, что произойдет после сцены и что вы делаете в сцене. Вам нужно еще больше использовать свое воображение, и как только ваши эмоции поднимутся, тогда ваш голос и выражения будут соответствующими.
В прежние времена вы вырезали сцену, которая могла бы быть действительно отличной сценой, и никто никогда больше ее не увидит. Теперь, с DVD, вы, очевидно, можете... есть много возможностей для сцен, которые являются хорошими сценами.
Я не знаю, стал бы я сниматься в боевике, потому что не знаю, смогу ли я сохранить невозмутимое выражение лица, я просто думаю, что это так глупо. Как я люблю смотреть их, но я не могу себе представить, что я делаю один. На самом деле, вы знаете, что я сделал, просто для развлечения, потому что я не думал, что смогу быть в фильме о супергероях, поэтому я снялся в сцене в новом фильме «Тор», просто для этого. . Мне просто нравится одна сцена, которая была довольно забавной.
А вообще смесь мне понравилась. Это очень весело — на протяжении всей съемки переходить от чего-то довольно характерного в определенных сценах, где очень мало действия, и вы просто работаете с актерами, и я полагаю, что у меня было довольно много практики в этом. Это больше экшена, чем у меня была возможность сделать, поэтому мне тоже было весело участвовать в действии и иметь действительно хорошую команду, работающую со мной. И иногда вы получаете эти сцены, где они смешиваются.
Мне очень нравится сцена с Крисом-Р и, конечно же, сцена «ты разрываешь меня на части, Лиза». Причина, по которой я люблю сцену Chris-R, заключается в том, что мы очень усердно работали над ее завершением. Но это не просто так, это объединяет людей. К концу сцены все становятся одной крышей. Вы видите точки зрения разных персонажей. Я чувствую, что со всеми связями в этой сцене комната соединяет весь мир.
Я думаю, что независимые фильмы на самом деле очень сложны сейчас, потому что это была огромная сцена, и это было здорово в течение нескольких лет. Затем он был полностью кооптирован студиями. Теперь это стало очень корпоративной, независимой сценой.
Переписывание — это не только диалоги, это порядок сцен, то, как вы заканчиваете сцену, как вы входите в сцену. Все эти окончательные решения лучше всего принимать, когда вы наблюдаете за происходящим. Это действительно приятно, но вы должны быть там по приглашению режиссера. Вы не можете просто ворваться и сказать: «Я писатель».
Я помню, как смотрел Мерил Стрип в «Дикой реке». Есть сцена, где на нее направлен пистолет, во многих смыслах это абсурдно. Кто-то направляет на нее пистолет, я думаю, я не совсем осознаю сцену, и она просто, она вздрагивает, вы видите ее в ужасе. И вдруг она начинает смеяться. Она начинает смеяться. Как будто она не может перестать смеяться. Потому что она напугана и эмоциональна, и нет никаких правил относительно того, что ты должен чувствовать. Для меня это как номер один, это то, о чем я должен напоминать себе все время.
Самой сложной сценой для меня была сцена с пауками, потому что я не люблю пауков в реальной жизни. Даже резиновые я очень боюсь.
Будь то одна сцена или 15 сцен в фильме, будь то главная роль или эпизодическая роль, если я не нахожу это интересным, я обычно не делаю этого. Вы никогда не знаете, что это такое. Это может быть односценная часть. Помню, я прочитал одну сцену в «Автокатастрофе», и меня попросили ее снять. Я такой: "Абсолютно!" Нет формулы того, как что-то должно быть. Я всегда стараюсь так держать.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!