Цитата Ханса-Петера Линдстрема

Я избегал работы над собственным вокалом. Но я постоянно думаю о том, как включить свой собственный вокал, не смущаясь. Даже Джону Леннону было неудобно слышать его голос.
Я не думаю, что мой вокал требует эффектов. Мне в какой-то степени нравится реверберация, но я не хочу скрывать свой голос. Мне нравится урезанный вокал, но я также люблю сумасшедший, мощный, двойной вокал, как в танцевальной или электронной музыке.
Голос Леннона был одним из первых голосов, которым я подражал, когда начал петь. Когда мы проводили пробы в гостиной отца моего приятеля для вокалиста нашей группы, я пел песню Битлз, которую пел Леннон. Есть что-то в тембре его голоса, что-то, что он передает, что до сих пор трогает меня. Качество и поэзия его лирики. Кривое чувство юмора. И мальчишество, в начале. Меня очень многое в нем трогает... Леннон был, по его собственным словам, «героем из рабочего класса».
Я всегда говорю в студии: «Мой вокал слишком громкий!» или «Мой вокал слишком сильно на них влияет!» Кое-что из этого мне нравится, но я не фанат добавления эффектов к своему голосу.
Что отличает Софи от музыки, которую я делаю для других людей, так это то, что она на 100% написана мной. Раньше я писал свои песни, а потом спрашивал у друзей, могут ли они записать вокал. Я не хотел использовать свой голос, потому что у других людей голоса намного лучше. Я слышал музыку голосом, которого у меня нет.
До того, как попасть в «Голос», я очень критично относился к вокалу людей. После того, как я попал на шоу, я так нервничал, что понял, что мои низкие ноты пропали, так что нервы сильно сказываются на твоем голосе.
Я даже не люблю петь перед своими участниками группы, поэтому мне будет проще, если они пришлют мне музыку, и я запишу свой вокал в собственной студии.
Раньше я писал свои песни, а потом спрашивал у друзей, могут ли они записать вокал. Я не хотел использовать свой собственный голос, потому что у других людей голоса гораздо лучше. Я слышал музыку голосом, которого у меня нет. Это был случай использования всех ресурсов, которые у меня были, чтобы получить звук, который я хотел, но это ничего не умаляет авторства. Это песни, написанные мной, которые звучат так, как я хочу, чтобы они звучали. Мой это голос или чей-то еще, не имеет значения для музыки.
Мой сын играет в группе, и он певец, и его вокал… это скрим-рычание… и у него вполне нормальный голос. Тем не менее, он очень усердно тренируется, чтобы получить кричаще-рычащую штуку, не теряя голос каждые пять минут. Так что я такой: «Снимаю шляпу перед вами».
Мой сын играет в группе, и он певец, и его вокал... это скрим-гроулинг... и у него довольно разумный голос. Тем не менее, он очень усердно тренируется, чтобы получить кричаще-рычащую штуку, не теряя голос каждые пять минут. Так что я такой: «Снимаю шляпу перед вами».
Снова освоиться и оказаться в вокальной кабине на противоположном конце спектра, когда обычно ты отслеживаешь вокал, немного страшно.
Я думаю, что это особый навык, когда я занимаюсь бэк-вокалом. Вы смешиваете вокал между паузами, между музыкой.
Вокал — это последнее, чем я занимаюсь. Итак, это как бы наоборот: с кантри. это пение и гитара в первую очередь, но в роке я беспокоюсь о риффе и музыке, вокал в последнюю очередь.
Я смог применить укулеле ко всему, что я пытаюсь написать. Для меня это стало частью написания песен, знания, которые я получил, слушая мелодии, а затем применяя их к гитаре или вокалу.
Для любого продюсера, с которым я когда-либо работал, самая трудная задача — убедить меня не затенять свой вокал. Многим людям не нравится звук собственного голоса, например, на кассете или что-то в этом роде. Это то же самое для меня и других авторов песен, которых я знаю. Типа: «О Боже, вот как я звучу?»
Есть много людей, использующих технологии, которые играют до щелчка с бэк-вокалом, уже застрявшим там на какой-то компьютеризированной штуке, которая синхронизируется с шоу, поэтому у них есть этот удивительный вокал, который лишь отчасти принадлежит парням на сцене, которые продюсируют их в время.
Ясно, что труднее всего для работающего художника создать свою собственную концепцию и следовать ей, не боясь налагаемых ею ограничений, какими бы жесткими они ни были... Я вижу в этом самое яркое свидетельство гениальности, когда художник следует своей концепции, своему идея, его принцип настолько непоколебимо, что он постоянно держит эту свою истину в своем контроле, никогда не отпуская ее даже ради собственного удовольствия от своей работы.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!