Цитата Ганса Хофмана

В творении преобладают три совершенно разных фактора: во-первых, природа, которая действует на нас по своим законам; во-вторых, художник, создающий духовный контакт с природой и своими материалами; в-третьих, средство выражения, через которое художник передает свой внутренний мир.
Импульс природы, сплавленный через личность художника по законам, вытекающим из особой природы среды, создает ритм и личное выражение произведения. Тогда жизнь композиции становится духовным единством.
Я всегда считал, что настоящий художник, как и истинный ученый, — это исследователь, использующий материалы и методы, чтобы проникнуть в истину и смысл мира, в котором он сам живет; и то, что он создает или, может быть, лучше сказать, возвращает, является объективным результатом его исследований. Мерилом его таланта — его гения, если хотите, — является богатство, которое он находит в таком жизненном путешествии открытий, и эффективность, с которой он способен воплотить его через выбранное им средство.
Художник мечтает о произведениях настоящей широты; но, ограниченный своей личностью и природой своего медиума, ограниченный внутренними волнениями и потерей цели, он часто работает более узко, чем намеревался.
Искусство не устанавливает, как наука, постоянного порядка природы, прочного скелета закона. Два фактора в первую очередь определяют его произведения: один — идея в сознании художника, другой — его выразительная сила; и оба эти фактора чрезвычайно изменчивы.
Искусство — это жизнь, увиденная через внутреннюю тягу человека к совершенству и красоте, его бегство от грязных реалий жизни в мир его воображения. Искусство составляет по меньшей мере треть нашей цивилизации, и одна из главных обязанностей художника — делать больше, чем просто запечатлевать жизнь или природу. Художнику дана привилегия указывать путь и вдохновлять к лучшей жизни.
Художник — интерпретатор Природы. Люди учатся любить природу через фотографии. Для художника ничто не напрасно; ничего ниже его внимания. Если он достаточно велик, он будет превозносить каждый предмет, которым занимается.
Каждый крупный художник творит свой мир, со своими законами, — творит и формирует его по своему образу и подобию, а не по чьему-либо другому. Вот почему трудно вписать художника в уже созданный мир, семидневный, застывший и застывший мир: он неизбежно выскользнет из свода законов и параграфов, он будет еретиком.
Музыка является посредником между духовной и чувственной жизнью. Хотя дух и не владычествует над тем, что он творит через музыку, но он блажен в этом творении, которое, как и всякое произведение искусства, сильнее художника.
Как определить оккультизм? Слово происходит от латинского occultus, скрытый; так что это изучение скрытых законов природы. Поскольку все великие законы природы на самом деле действуют в невидимом мире в гораздо большей степени, чем в видимом, оккультизм предполагает принятие гораздо более широкого взгляда на природу, чем тот, который обычно принимается. Итак, оккультист — это человек, изучающий все законы природы, до которых он может добраться или о которых он может услышать, и в результате своего изучения он отождествляет себя с этими законами и посвящает свою жизнь служению эволюции.
Наука выделяет три измерения природы, которые указывают на Бога. Во-первых, это то, что природа подчиняется законам. Второе — это измерение жизни разумно организованных и целеустремленных существ, возникших из материи. В-третьих, само существование природы. Но не только наука вела меня. Мне также помогло новое изучение классических философских аргументов.
Художник будущего будет жить обычной жизнью человека, зарабатывая себе на жизнь каким-то трудом. Он будет стремиться дать плод той высшей духовной силы, которая через него проходит, наибольшему числу людей, ибо эта передача рожденных в нем чувств наибольшему числу людей есть его радость и его награда. Художник будущего даже не поймет, как можно художнику, радость которого состоит в широчайшем распространении своих произведений, отдавать эти произведения только в обмен на известную плату.
Художник ищет контакта со своим интуитивным чувством богов, но для того, чтобы создать свое произведение, он не может оставаться в этом соблазнительном и бестелесном царстве. Он должен вернуться в материальный мир, чтобы выполнять свою работу. Задача художника — сбалансировать мистическое общение и творческий труд.
Для меня это непосредственный контакт художника с материалом, который является оригинальным, и именно земля и его контакт с ней освобождают его от искусственности настоящего и его зависимости от промышленных продуктов.
Современный художник живет в эпоху механики, и у нас есть механические средства изображения объектов природы, такие как фотоаппарат и фотография. Современный художник, мне кажется, работает и выражает внутренний мир, то есть выражает энергию, движение и другие внутренние силы... современный художник работает с пространством и временем, а скорее выражает свои чувства. чем иллюстрировать.
Пусть поймут прежде всего, что художник работает по необходимости; что он тоже есть мельчайший элемент мира, которому следует придавать не больше значения, чем многим вещам в природе, которые очаровывают нас, но которые мы не объясняем сами себе.
Сад – это результат расположения природных материалов по эстетическим законам; повсюду переплетаются взгляды художника на жизнь, его прошлый опыт, его привязанности, его попытки, его ошибки и его успехи.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!