Цитата Гарольда Розенберга

В какой-то момент холст стал казаться одному американскому художнику за другим скорее ареной для действия, чем пространством, в котором можно воспроизводить, переделывать, анализировать или выражать объект, реальный или воображаемый. То, что должно было выйти на полотно, было не картиной, а событием.
Просто наденьте что-нибудь, когда увидите пустой холст, смотрящий вам в лицо, как какой-то идиот. Вы не представляете, как это парализует, этот взгляд чистого холста, который говорит художнику: «Ты ничего не можешь сделать». Холст имеет идиотский взгляд и так завораживает некоторых художников, что они сами превращаются в идиотов. Многие художники боятся чистого холста, но чистый холст боится настоящего, страстного художника, который осмеливается и раз и навсегда разрушил чары «нельзя».
Холст — это арена, на которой можно действовать.
Просто бросьте что-нибудь вниз, если увидите пустой холст, уставившийся на вас с определенной глупостью. Вы не представляете, как парализует это созерцание чистого холста, которое говорит художнику: вы ничего не знаете.
Никто не захочет платить ни копейки за пустой холст моей работы. Но было бы совсем другое, если бы пустой холст был подписан великим художником. Я бы удивился, если бы пустой холст Пикассо или Матисса с подписью и надписью «Я хотел написать то-то и то-то на этом холсте, но не сделал этого» не продавался бы за тысячи... Ведь за пустой холст, возможности безграничны, как и деньги.
Цвет, как странное и великолепное выражение непостижимого спектра Вечности, прекрасен и важен для меня как художника; Я использую его, чтобы обогатить холст и глубже проникнуть в объект. Цвет также в какой-то мере определил мое духовное мировоззрение, но он подчинен жизни и, прежде всего, трактовке формы. Слишком большой акцент на цвете за счет формы и пространства дал бы двойное проявление на холсте, и это граничило бы с ремесленной работой.
Будущее остается неопределенным, и так оно и должно быть, потому что это холст, на котором мы рисуем наши желания. Таким образом, человеческое состояние всегда сталкивается с красивым пустым холстом. У нас есть только этот момент, чтобы постоянно посвящать себя священному присутствию, которое мы разделяем и создаем.
Нанесите краску на холст — она не только окрашивает этим цветом ту часть холста, на которую нанесена краска, но и окрашивает дополнительным цветом окружающее пространство.
Изображение должно быть воссозданием события, а не иллюстрацией объекта; но в картине нет напряжения, если нет борьбы с предметом.
Мода не повышает мою уверенность в себе — скорее, она обеспечивает холст, чтобы выразить или отразить ее и то, что влияет на меня в моей жизни в данный момент.
... холст, который я накрыл, стоит больше, чем чистый холст. Мои претензии не идут дальше; это мое право рисовать, моя причина рисовать.
Что я сделал для своего последнего акта в качестве художника, если вы называете меня художником, так это сфотографировал переплетение холста и увеличивал его и увеличивал, пока он не стал похож на пейзаж.
Свет - роса - ветерок - цветение - и свежесть; ни один из которых ... еще не был воплощен на холсте ни одного художника в мире.
Многие художники боятся чистого холста, но чистый холст боится истинно страстного художника, который осмеливается — и который однажды разрушил чары «ты не можешь».
Я художник. Я все еще художник, и я умру художником. Все, что я разработал, связано с расширением визуальных принципов за пределы холста.
Композиция — это искусство декоративного расположения различных элементов, которые художник использует для выражения своих чувств. В картине будет видна каждая отдельная часть и... все, что не имеет никакой полезности в картине, потому и вредно.
Чтобы в итоге получился холст, не менее красивый, чем пустой холст, нужно начинать с того.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!