Цитата Генри Флинта

Я начал сочинять произведения, имитирующие ту музыку, о которой мне рассказывали. Мне также было очень интересно перевести музыку в визуальный формат. — © Генри Флинт
Я начал сочинять произведения, имитирующие музыку, о которой мне рассказывали. Я также был очень заинтересован в переводе музыки в визуальные термины.
Я мог создавать музыку, которая звучала бы так же странно, как и любая электронная музыка, потому что, понимаете, мое мнение об электронной музыке таково, что настоящий композитор — это парень, который изобрел инструмент. Нажатие кнопок не является композицией. Композиция — это создание чего-то.
Когда вы пишете музыку, которой вы очень увлечены, возможность оживить ее визуальный аспект музыкой — это то, что связывает все воедино.
Всю свою жизнь я был визуальным художником, поэтому преобразование музыки в образы всегда было для меня естественным. Tycho — это аудиовизуальный проект во многих смыслах, так что я не вижу реального разделения между визуальным и музыкальным аспектами; они оба являются просто компонентами более широкого видения.
Еще до того, как я начал заниматься музыкой или иметь возможности заниматься собственной музыкой, я все равно изучал продюсирование, бизнес и прочее. Я знал, что в музыкальной индустрии так много работы — написание песен, сессионные игры или работа на лейбле — и мне было очень интересно, как все это работает.
Я хотел создать этот диалог между музыкой и визуальным искусством и наоборот. Независимо от того, какую часть спектра они заполняют, будь то изобразительное, музыкальное или что-то еще, художники интересуются другими формами искусства. Ваш мозг уже вроде как стреляет таким образом.
Наврали обо всем, и о заборе, и о существовании инвалидов, и о миллионах других вещей. Нам сказали, что рейды проводились для нашей же защиты. Они сказали нам, что регулирующие органы заинтересованы только в поддержании мира. Нам говорили, что любовь — это болезнь. Нам сказали, что в конце концов это убьет нас. Впервые я понимаю, что это тоже может быть ложью.
У меня было очень мало интереса к тому, чтобы быть иконой или визуальным воплощением моей музыки. Мне нравится играть музыку с моими товарищами по группе, и в последнее время я получаю все больше и больше удовольствия на сцене, но та часть, где ты должен быть продавцом своей музыки, меня совершенно не привлекает.
Я люблю старинную музыку; Я вообще не очень интересуюсь современной популярной музыкой. И если я действительно увлекаюсь каким-нибудь старинным музыкантом, каким-нибудь скрипачом или игроком на банджо, мне всегда умирает от любопытства посмотреть, как они выглядят. Так что между визуальными образами и музыкой есть некая связь.
Меня не интересовал спорт или что-то очевидное, поэтому я ничем не выделялся. Меня интересовала музыка, но я не умел читать ноты, поэтому мне не разрешили сдать GCSE. Я интересовался живописью, но никому не интересен 16-летний мальчик, который увлекается живописью. Я хотел уйти из школы очень, очень быстро.
Я музыкант, который перестал заниматься музыкой. Сейчас я работаю с визуальной музыкой или аудиовизуальной музыкой.
Музыка была настолько исцеляющей в моей жизни, что тот факт, что моя музыка может быть таковой для кого-то другого, является лучшим подарком за всю мою карьеру. Люди говорили мне, что они женились на моей музыке, разводились на моей музыке и играли мою музыку, пока рожали ребенка.
Мне очень интересно, как думают визуальные художники, потому что я думаю, что то же, что и я, думаю о музыке. Меня очень вдохновляют эстетика и пространство.
Инди-музыка сейчас «это». Это своего рода революция в музыке: музыка 1980-х, 1990-х годов становилась очень дезинфицированной; они подчинялись музыкальной индустрии. Музыка становилась все более и более мертвой. Сейчас, из-за очень сурового социального климата, художники вынуждены начать быть настоящими. Это действительно здорово, что сейчас есть инди-музыка.
Я думаю, что Ambitious Lovers так и не получили должного - у нас был ужасный менеджмент, и в тот момент мы работали на крупных лейблах, и у нас не было никакой смекалки в музыкальном бизнесе, которую мы могли бы использовать. Мы допустили ряд забавных ошибок не в плане музыки, а в плане реализации.
Я начал уроки игры на фортепиано в шесть лет, но не относился к музыке серьезно, пока не стал подростком, когда я задумался о музыкальной карьере. Я изучал классическую музыку, а моими инструментами были гитара и фортепиано. Я играл на клавишных в группах, а после школы поехал в Вену учиться в Музыкальной академии. Я также стал сессионным музыкантом, кульминацией которого стала моя работа с Tangerine Dream.
Я считаю сочинение музыки к сиквелу «Ladies Tailor», в котором была музыка Илаяраджи, своим самым большим благословением.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!