Цитата Гэри Бертона

Безусловно, один из самых распространенных опытов в области джаза — это открытие кого-то нового. Музыканты-импровизаторы способны быть музыкальными путешественниками, путешественниками. Мы хотим присоединиться ко всему, что слышим. Есть свобода блуждать по музыкальному ландшафту.
Музыканты-импровизаторы – музыкальные путешественники, путешественники. Есть свобода блуждать по музыкальному ландшафту.
Это как быть писателем в том смысле, что вы всегда слышите, как другие писатели говорят: «Ну, лучший способ начать писать — это просто начать писать». То же самое касается импровизации. Если вы хотите начать импровизировать, просто начните играть ноты. И чем больше вы это делаете, тем комфортнее — или не комфортнее — но я думаю, как вы можете приспосабливаться к ситуациям. Вы лучше познакомитесь со своим инструментом. Как только у вас появится музыкальная мысль, вы можете пойти дальше и добавить к этой музыкальной мысли и узнать свой путь.
Симфонические музыканты не обучены импровизации, тем более в джазовом стиле.
Что такое джаз? Это почти как спросить, что такое французский? Джаз – это музыкальный язык. Это музыкальный диалект, который на самом деле воплощает дух Америки.
Может быть, часть меня осознала, насколько прав импровизационный дух джаза. Не звуки, а свобода работать с музыкантами, которые так работают. Это казалось мне очень естественным, но я думаю, что есть способ сделать это, не будучи джазовой пластинкой.
Я посетил Нью-Йорк в 63-м, намереваясь переехать туда, но заметил, что все, что я ценил в джазе, отбрасывается. Я столкнулся с фри-джазом «на обед», и представление о груве было старомодным. Повсюду в Соединенных Штатах я видел, как джаз становится линейным, миром валторниста. Это заставило меня понять, что мы не были джазовыми музыкантами; мы были территориальными музыкантами, влюбленными во все формы афроамериканской музыки. Все музыканты, которых я любил, были территориальными музыкантами, глубоко увлеченными блюзом и госпелом, а также джазом.
Музыкальный театр — американский жанр. На самом деле это началось в Америке как сочетание джаза и оперетты; большинство великих писателей музыкального театра золотой эры — американцы. Я думаю, что делать мюзикл для меня очень по-американски.
Джефф Малдаур был и остается одним из моих музыкальных героев. Когда я слушаю, как он поет и играет, я слышу угольную шахту, хлопковое поле и, наконец, но, безусловно, самое главное, школу-интернат для мальчика.
Мой идеал — музыкальная свобода: создавать все, что я хочу.
Усилители C+ на данный момент являются винтажными, и у них определенно есть определенный звук. Я хотел что-то, что удержало бы Dream Theater в более актуальном музыкальном ландшафте, поскольку я был продюсером и продюсировал тот тип альбома, который я хотел услышать.
Люди комментируют то, как я формулирую. И в свои 20 я понял, что моя фразировка — это джазовая фразировка. Я не придерживаюсь строго фразировки музыкального театра. Музыкальный театр, как правило, очень один и три, а джаз определенно два и четыре.
Все оригинальное в моем творчестве исходит из моего музыкального ученичества. Я ищу ритм в словах. Я представляю слова, как если бы они были музыкальными аккордами. Часто я что-то пишу, читаю и нахожу это музыкально неудовлетворительным. В моем выборе слов есть музыкальный императив.
Свободная импровизация, помимо того, что она является высококвалифицированным музыкальным ремеслом, открыта для использования практически всеми - новичками, детьми и людьми, не являющимися музыкантами. Необходимые навыки и интеллект — все, что доступно. Его доступность для исполнителя, по сути, оскорбляет как его сторонников, так и недоброжелателей ... А что касается метода, то импровизатор использует древнейшее в создании музыки ... Первое музыкальное исполнение человечества не могло быть ничего, кроме свободной импровизации.
Каждая болезнь — это музыкальная проблема. Его лечит музыкальное решение. Чем быстрее и полнее решение, тем больше музыкальный талант доктора.
Мое настоящее музыкальное открытие началось, когда мне было 10 лет со Стиви Уандером и группой Jackson 5, и группами, с которыми я был связан, потому что они были молоды, когда делали это, как и я. Потом я как бы пришел в себя пару лет спустя; Я нашел новых артистов, которые сформировали мой музыкальный ландшафт. Например, большую роль в этом сыграли Kings of Leon.
Джазовое видение для меня – это видение своего искусства в музыкальном плане. Он предлагает мне визуальное выражение в постоянно меняющейся музыкальной палитре.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!