Цитата Гэри Ларсона

Я всегда считал музыкальные магазины кладбищами музыкантов. — © Гэри Ларсон
Я всегда считал музыкальные магазины кладбищем музыкантов.
Моя музыка всегда была чем-то средним. Иногда музыкальные магазины — когда еще были музыкальные магазины — помещали мои пластинки в секцию кантри, но в других музыкальных магазинах мои пластинки помещали в секцию поп или даже рок. Пока он есть где-то в магазине, меня все устраивает.
Моя музыка всегда была чем-то средним между категориями. Иногда музыкальные магазины — когда еще были музыкальные магазины — помещали мои пластинки в секцию кантри, но в других музыкальных магазинах мои пластинки помещали в секцию поп или даже рок. Пока он есть где-то в магазине, меня все устраивает.
Если бы не Criminal Records, Wax-n-facts и другие независимые музыкальные магазины, я мог бы продавать свои компакт-диски только на концертах и ​​по почте как независимый артист. Лучшие магазины, которые имеют характер и включают в себя гораздо более широкий спектр музыки, — это независимые, семейные и поп-магазины.
Музыканты любят пообщаться. С музыкантами всегда интересно пообщаться - с классиками, с джазовыми музыкантами, с музыкантами вообще.
Люди, которые покупают мои пластинки, не ходят в музыкальные магазины — музыкальные магазины, которые исчезают на глазах.
Единственная константа в этом постоянно меняющемся музыкальном бизнесе — это искренние и «прислушивающиеся к земле» независимые магазины звукозаписей, на которые как заядлые меломаны, так и артисты знают, что они могут рассчитывать, чтобы музыка процветала на местном уровне. Я гастролирую по всему миру, и именно эти независимые музыкальные магазины часто создают или разрушают рынок. Люди всегда будут хотеть, чтобы «альбом» хранился, а не просто скачался, и Инди удовлетворяли эту потребность, а затем и некоторые другие.
Я был подростком в 80-х и всегда немного пренебрежительно относился к Хьюстону, как и многие люди, считавшие себя «фанатами крутой музыки». Она была маком, жевательной резинкой, делать музыку не считалось очень крутым. Но вы не можете не танцевать под некоторые из этих песен или не чувствовать эмоционального воздействия «I Will Always Love You».
Несмотря на то, что Starbucks выросла до крупной компании. Мы всегда играли музыку в наших магазинах и всегда служили возможностью создать настроение в наших магазинах. И клиенты начали спрашивать: «Какую песню ты играешь, и можно ли ее купить?» . И мы сказали «Нет». И это послужило своего рода катализатором для того, чтобы начать смотреть на музыку. Мы начали с наших собственных компиляций и после этого добились успеха. У нас хватило смелости сказать: «Давайте продюсируем нашу собственную пластинку». и первая запись была с Рэем Чарльзом до того, как он, к сожалению, скончался.
Музыкальные магазины являются основой музыкальной культуры. Здесь мы выходим в сеть, просматриваем и находим новые песни, которые нам нравятся. Магазины, сотрудники которых живут музыкой, распространяют информацию о новых захватывающих вещах быстрее и содержательнее, чем радио или пресса. Любой артист, который не поддерживает замечательные музыкальные магазины по всей Америке, способствует нашему собственному вымиранию.
Многие музыканты рассказывают о том, как они увлеклись музыкой с самого начала; они всегда хотели быть музыкантами. Для меня это было не так. Я не думал об этом как о работе или карьере — это было чем-то постоянным.
Radio Shack постигла участь многих других магазинов, которые пользовались бешеной популярностью в двадцатом веке, включая музыкальные магазины, магазины комиксов, книжные магазины и видеомагазины.
Многие музыканты не горды; они будут делать другую работу, просто чтобы иметь возможность играть музыку. Я думаю, так будет всегда - музыкантам придется в определенной степени страдать, чтобы получить выход.
Это не музыканты говорят: «Я слушаю только ту или иную музыку». Я думаю, что музыканты любят всю музыку, по крайней мере, это мой случай.
В музыке кантри всегда были лучшие музыканты в любом музыкальном формате, и я всегда тяготел к этому, к тому, что было интересно с музыкальной точки зрения.
Я бы скорее назвал это «инструментальной творческой музыкой», особенно ту музыку, которую я делаю. Если бы человек услышал эту музыку, он, несомненно, назвал бы ее «джазом». Есть целое поколение музыкантов, которые играют и думают о себе критически и создают музыку, актуальную сегодня. Я надеюсь, что это цель многих музыкантов.
Музыка всегда была большой частью моей жизни. Благодаря отцу меня всегда окружала музыка и музыканты, а в школе я был в хоре и играл на разных инструментах.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!