Цитата Даррена Аронофски

Единственный способ, который я знаю как режиссер, — это понять, о чем фильм. И вне темы и смысла того, о чем фильм, все эти решения начинают обретать смысл. Но чтобы найти в нем эту истину, вы должны ограничить свои возможности и ограничить свой выбор. Вот откуда этот визуальный язык вырастает.
Теория кино не имеет ничего общего с кино. Студенты, по-видимому, надеются узнать что-то о кино, и все, что они узнают, — это оккультный и загадочный язык, созданный только для того, чтобы исключить тех, кто не освоил его, и дать академические награды тем, кто овладел им. Никто, обладающий хоть какой-то грамотностью, вкусом или интеллектом, не захочет преподавать эти курсы, поэтому добросовестное определение людей, преподающих их, — это люди, неспособные преподавать что-либо еще.
Когда вы решаете, что хотите снять фильм, вы начинаете слушать все, что кто-либо может сказать о кинопроизводстве, и читать все, и есть правило, что фильм — это визуальное средство, и поэтому вам нужно сделать, в некотором смысле, немое кино. фильм и слой на диалоге.
Каждый фильм - дерьмо. Это загадка, когда фильм объединяется. Я никогда не мог понять это. Я не знаю, как я делаю свой выбор. Единственное, что вы можете сделать, это знать, что в персонаже есть что-то, что вы действительно хотите испытать.
У каждого фильма была своя грамматика. И ваша работа как режиссера состоит в том, чтобы придумать язык, на котором можно рассказать историю.
Мне всегда жаль тех, кто в каком-то смысле уступает свою власть другим, позволяет другим принимать важные решения в своей жизни и на самом деле верит им. Когда ты маленький, у тебя нет выбора. Но как только ваш разум начинает работать, вы довольно хорошо это понимаете. И ты понимаешь, что ты заложник, пока не станешь достаточно взрослым, чтобы уйти. Но пока у тебя есть цель — я выберусь отсюда — все будет в порядке.
Вам не обязательно ходить в киношколу, чтобы стать блестящим режиссером. Если вы умеете слушать и изучаете жизнь, и вы находите ту историю, которая скрыта внутри каждого из нас, и вы придумываете способ раскрыть ее. И иногда это не обязательно означает деньги или выигрыш в лотерею.
Одна из прелестей профессии актера заключается в том, что ничто на самом деле не должно иметь смысла. Вы просто делаете это, живете этим и надеетесь, что оно выйдет наружу, и пытаетесь найти истину в тексте по-своему, и, надеюсь, вы сможете найти истину в тексте, а все остальное само придет.
Когда я снимаю фильмы, я очень интуитивен; Я инстинктивно. Когда вы снимаете, у вас мало времени на размышления об абстрактных идеях, речь идет о том, чтобы что-то сделать, сделать все правильно и попытаться направить энергию и получить лучшее из того, что у вас есть на съемочной площадке. Только когда фильм закончен, возникает мысль: «Хорошо, давай попробуем разобраться, что произошло». Попробуй выяснить, что именно я сделал.
Способ, которым вы активируете семена своего творения, заключается в выборе результатов, которые вы хотите создать. Когда вы делаете выбор, вы мобилизуете огромную человеческую энергию и ресурсы, которые в противном случае остаются неиспользованными. Слишком часто люди не могут сосредоточить свой выбор на результатах, и поэтому их выбор неэффективен. Если вы ограничиваете свой выбор только тем, что кажется возможным или разумным, вы отключаете себя от того, чего вы действительно хотите, и остается только компромисс.
В каком-то смысле твой первый фильм всегда лучший. В вашем первом фильме есть что-то, к чему вы никогда не вернетесь, но вы всегда должны пытаться. Это легкое чувство незнания того, что вы делаете, потому что технические навыки, которые вы изучаете, особенно если у вас есть работающий фильм, который имеет какой-то успех, обманчивы. Искушение состоит в том, чтобы использовать их снова, и они не обязательно являются хорошими приемами повествования.
Моя любимая часть в дизайне костюмов — это артистизм работы. Вы встречаетесь с режиссером и визионером, чтобы обсудить идеи. Вы исследуете персонажей и выясняете составляющие их облика через собственное видение. Вы создаете цветовую палитру для фильма, телевидения или сцены и обсуждаете ее с оператором-постановщиком, который затем освещает ваши цветные объекты.
Старайтесь держать свой разум открытым для возможностей и держать рот закрытым в вопросах, о которых вы не знаете. Ограничьте свои «всегда» и «никогда».
Нет ничего особенного в том, чтобы быть режиссером-новичком, если я убежден, что режиссер увлечен фильмом, который он или она снимает. Если вы чувствуете их видение фильма и их эстетику вашего исполнения, то не имеет значения, работаете ли вы с новым или опытным режиссером.
Молодые актеры, бойтесь своих поклонников! Научитесь вовремя, с первых шагов, слышать, понимать и любить жестокую правду о себе. Узнайте, кто может сказать вам эту правду, и говорите о своем искусстве только с теми, кто может сказать вам правду.
Если вы вышли за пределы или вы вышли из своей кувыркающейся дорожки и не придерживались ее. К тому времени, когда вы закончите, вы можете посчитать свои собственные проклятые франшизы, чтобы узнать, каким будет ваш счет. Но это совсем другое, это так субъективно. Есть так много переменных, которые не имеют смысла. Вы не можете количественно определить чью-то эмоциональную связь с тем, что вы чувствуете.
Вот что я люблю в писательстве. Как только вы записываете слова на бумаге, в печати, они начинают обретать смысл. Это похоже на то, как будто вы не знаете, о чем думаете, пока это не потечет из вашего мозга вниз по руке, в вашу ладонь и не выйдет через ваши пальцы и не появится на экране компьютера, и вы читаете это и понимаете: это действительно правда; Я полагаю, что.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!