Цитата Дебби Рейнольдс

«Как был завоеван Запад» было очень сложно, потому что это была техника с тремя камерами, то есть с тремя камерами в ширину. Поэтому я разговаривал не с коллегой-исполнителем, а с камерой или линией рядом с камерой. Это было трудно сделать, потому что это не настоящая игра. Мне приходилось притворяться, будто я «вижу» Агнес Мурхед, Джимми Стюарта или Кэрролла Бейкера. Я не был, я действовал по нарисованной линии. Лично мне потребовалось два года, чтобы снять фильм, потому что мой персонаж начинается в 16 лет, а в фильме мне уже 92 года. К концу этого производства я был готов вздремнуть.
Я очень мало играю на камеру, поэтому в качестве актера озвучивания вы должны знать, как передать, когда кому-то 95 или 19 лет. . . Когда я был солистом рекламы California Raisins, там также был традиционный актер, и он делал все эти движения тела, ничего не говоря, потому что он «играл». И единственное действие, которое уловил микрофон, — это тишина.
Для Instagram люди используют камеры, начиная от высококачественных цифровых зеркальных камер, компактных фотоаппаратов, классических пленочных камер и смартфонов. Лично мне нравится пользоваться моим iPhone, потому что я знаю, что он всегда будет со мной.
Я хотел быть джазовым пианистом, но не был достаточно хорош. Я поступил в городской колледж, потому что у меня не было оценок для поступления в университет. Я взялся за актерство, потому что это был способ получить три кредита. Мне просто нужно было три кредита, и мой друг сказал мне заняться актерским мастерством, потому что это было похоже на спортзал - никто тебя не подводит. Я принял это, и буквально так я увлекся актерским мастерством.
В большом спектре вещей в WWE вы боретесь за эту камеру, и эту камеру, и эту камеру - и все камеры, которые у них есть - и вы должны заставить все работать именно так, потому что через эту камеру за вами наблюдают миллионы людей.
Большинство людей предполагают, что, поскольку я актер, и это все, что я знаю и о чем беспокоюсь, я на самом деле помешан на камерах и кино. Я вырос, снимая короткометражные фильмы, в то же время, когда я снимался. Для меня это кино, а не спектакль. Я так же заинтересован в том, что делает операторский отдел, и в создании мира с помощью дизайна костюмов и постановочного дизайна, как и в актерском мастерстве. Я думаю, что все хорошие режиссеры так поступают, независимо от того, актеры они или нет.
Актеры снимают фильм. Именно они берут этот теоретический фильм, который у вас в голове, и превращают его в реальность. Успех фильма полностью на их плечах. Я восхищаюсь ими, потому что играть очень сложно, и я лично не могу этого понять.
Я играю с 2 лет и всегда был на камеру, но снимать видео — это другое, потому что, когда ты играешь, ты притворяешься, что камеры нет, и ты просто играешь сцену, а в музыкальном видео ты прямо в ней камера, поэтому иногда это кажется странным.
Для меня проблема исторического фильма заключается в том, что, в отличие от современного фильма, где персонаж может быть очень свободной формой, когда дело доходит до игры, играть в историческом фильме — это бремя, потому что вы должны оставаться в рамках исторического персонажа. фон и жесты определенных периодов.
Я думаю, камера всегда была моей навязчивой идеей, движения камеры. Потому что для меня самое главное в движении — камера, потому что без камеры кино — это просто сцена или телевидение — ничто.
«Сенне» потребовалось пять лет, «Эми» — три года. Вы пытаетесь сказать: «Послушайте, дедлайна нет». Это важно. Просто сказать: «Мы должны снять фильм. И как только фильм будет готов, он будет там».
В основном я был театральным актером. Мне показалось, что актерское мастерство в кино было механическим, потому что оно было таким техничным — было так много техники с лампами и движениями камеры.
Когда я был маленьким ребенком, мой отец познакомил меня с ним. Он взял меня с собой в Гарлем, на 145-ю улицу и в Эджкомб, чтобы посмотреть съемки «Клодин» с Джеймсом Эрлом Джонсом и Дайанн Кэрролл. Это было мое первое знакомство со съемочной площадкой и камерами, и еще в юном возрасте меня укусила страсть к актерскому мастерству.
Здесь используется система линз, которую я использовал годами по-разному, но я никогда не использовал ее в контексте интервью. Это первый раз, когда я сделал это. Это объектив под названием «Революция», поэтому он позволил мне взять интервью у Эльзы [Дорфман] и фактически управлять камерой. Ну, одну из камер, потому что там было четыре камеры.
Иногда выходит камера, и люди немного замирают, и я такой же с обычными камерами, но с пленочной камерой я чувствую себя по-другому.
Кино, телевидение и работа с камерой — это такая интимная форма искусства, что, если камера направлена ​​прямо на вас, а ваше лицо заполняет экран, вы должны быть настоящими. Если вы сделаете что-то фальшивое, вам это не сойдет с рук, потому что камера прямо там, и история рассказывается очень реальным образом.
Есть что-то очень приятное в старых камерах, потому что они гениальны. Я имею в виду, когда вы разбираете их и на самом деле видите: «О, вот как мы делаем фотографии», это гениальная вещь, но мне кажется, что это способ, который может оценить неспециалист, тогда как цифровая камера, я даже не понимаю. начинают понимать, что входит в создание цифровой камеры.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!