Цитата Дерека Мадьяра

Когда я работаю над своим вторым фильмом в качестве режиссера, это день и ночь того, что было похоже на работу над моим первым фильмом. Неважно, что вы знаете в своей голове и чему вас учили, пока вы не окажетесь там и не сделаете это; это совершенно новая игра с мячом.
Снимаю шляпу перед режиссерами-документалистами. Я не знаю, вернусь ли я когда-нибудь к этому. На большинстве кинофестивалей к тебе относятся как к гражданину второго сорта. Вы садитесь на автобус, а все остальные летят первым классом. Если вы режиссер художественных фильмов, вас поселят в пятизвездочный отель, а если вы режиссер документальных фильмов, вы остановитесь в мотеле 6.
Я бы сказал, что фильм, которого следует избегать, — это второй фильм режиссера, особенно если его первый фильм имел большой успех. Во втором фильме вам действительно нужно было чему-то научиться.
Трудно один раз посмотреть фильм и по-настоящему его «постичь» и написать о нем полно и осмысленно. Это обзор. Это не кинокритика. И так много ожиданий. Вы собираетесь посмотреть последний фильм Мартина Скорсезе или Стэнли Кубрика, у вас действительно большие надежды, и вы не можете не обнаружить, что это не совсем то, о чем вы мечтали. Пока вы не сможете посмотреть его снова, вы не можете принять работу такой, какой она должна быть. Это занимает как минимум секунду просмотра.
Я бы сказал, что три этапа создания фильма — это начальные «мы собираемся это сделать», «сколько мне заплатят», много ли ночей, с кем это будет? Второй этап работы над фильмом — это то, насколько весело вы будете получать от этого удовольствие. Третий этап – фильм стал хитом?
Вы расстраиваетесь, когда что-то идет не так. Когда ты там, у тебя есть своя часть этого, твоя точка зрения. Обычно только на следующий день, когда вы смотрите фильм, вы можете сложить все воедино: «О, вот что произошло в той пьесе»; «Вот почему я это сделал». Вы не совсем знаете тот игровой день.
Нет ничего особенного в том, чтобы быть режиссером-новичком, если я убежден, что режиссер увлечен фильмом, который он или она снимает. Если вы чувствуете их видение фильма и их эстетику вашего исполнения, то не имеет значения, работаете ли вы с новым или опытным режиссером.
Я не уверен, что такой фильм, как «Доктор Стрэндж», не мог быть вторым или третьим фильмом, который мы сняли. Я не думаю, что мы делаем что-то, что требует просмотра в прошлом, в отличие от «Гражданской войны», которую мы не сделали бы в качестве первого или второго фильма, потому что большая часть этого фильма основана на ранее существовавших отношениях между персонажи.
Быть кинорежиссером — это не демократия, это настоящая тирания. Ты глава проекта, скорее к лучшему, чем к худшему. Я пишу сценарий и режиссирую фильм, решаю, кто будет в нем сниматься, решаю монтаж, вставляю музыку из собственной коллекции пластинок.
Режиссер - единственный человек на съемочной площадке, который видел фильм. Ваша работа как режиссера состоит в том, чтобы появляться каждый день и знать, как все впишется в фильм.
Когда мы впервые придумали всю эту идею, это должен был быть фильм-визитка [Луна], и это должно было дать возможность снять мой первый полнометражный фильм. Но получилось намного лучше, мы просто не могли удержаться от того, чтобы углубиться в это, и мы очень гордимся тем, что это превратилось в то, что люди захотели увидеть.
Фильм является прямым зеркалом режиссера. Если ваш режиссер не знает, как одеваться, эстетика фильма не будет понятна — будь то костюмы, если он не знает точно, чего он хочет, или внешний вид фильма.
Мы с Кирби тесно сотрудничаем, и это меняется от фильма к фильму. Первый проект, над которым мы работали вместе, Деррида, мы были сорежиссерами. В последнем фильме Outrage я был продюсером, а он режиссером. Этот фильм был скорее совместным проектом — он режиссер, а я продюсер — но это фильм нас обоих.
Мы сделали «Микки и Медведя» почти без денег с начинающим режиссером, начинающим оператором и командой, которая только что закончила киношколу Нью-Йоркского университета. Мы все были в этом вместе впервые. Там нет известного актера или больших взрывов. Это не фильм Марвел. Я думал, что никто не будет смотреть этот фильм.
Дело в том, что как кинорежиссер вы, по сути, один: вы должны рассказывать историю в первую очередь посредством картинок, и только вы знаете, какой фильм вы видите в своей голове.
Упражнение в театре заключается в том, что ночь за ночью вы играете одну и ту же пьесу, но у вас есть еще одна возможность исследовать. Он меняется каждую ночь даже из-за того, что публика и ваш день переходят в вечер представления. С пленкой это гораздо более контролируемо.
Для меня это не то, что я собираюсь смотреть на деньги, которые фильм режиссера заработал до их фильма ... Для меня это работа с режиссером, работой которого я восхищаюсь.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!