Цитата Джастина Тимберлейка

Выступление на сцене — это все о грандиозной реакции. Вы играете на арене с семнадцатью или восемнадцатью тысячами человек, и ваша задача сделать так, чтобы человек сзади чувствовал себя так же круто, как и человек впереди. Быть на сцене — это что-то вроде фасада. Ты выходишь на улицу и становишься самой крутой версией себя, какую ты только мог себе представить, а потом уходишь со сцены и ты такой же, как все.
Мне нравилось смешить людей в старших классах, а потом я обнаружил, что мне нравится выступать на сцене перед людьми. Я уверен, что это своего рода эгоизм или способ преодолеть застенчивость. Я был очень застенчивым и сдержанным, так что есть способ быть на сцене, выступать и сбалансировать свою жизнь.
Для меня важно не выйти на пик до того, как я выйду на сцену. Другими словами, я экономлю всю свою творческую и физическую энергию, когда выхожу на сцену. Если я могу получить 45 минут просто спокойной игры, играя ритм, песни и тому подобное, то это то, что я делаю, чтобы быть уверенным, что я полностью растянулся и готов.
Теперь я хочу кое-что объяснить вам, ребята. У меня нет финальной шутки, потому что я не рассказываю анекдоты. Я рассказываю истории из жизни и делаю их забавными. Итак, я не такой, как средний комик. У них есть финальная шутка; они всегда кричат ​​Мир! Я ухожу отсюда и ухожу со сцены. Так что, в основном, когда я заканчиваю выступать на сцене, я просто ухожу.
Я думаю, что на самом деле выступать на сцене, когда все смотрят на тебя, а ты — один человек, стоящий перед ними, это странным образом довольно одиноко. Вы должны быть достаточно изолированы от всех остальных, на вас смотрят тысячи людей, и вы сами по себе.
В том-то и дело, что на сцене: это то, чего вы больше нигде не найдете. Это два с половиной, три часа опыта, и это настоящие отношения. Вы излучаете энергию со сцены, но зрители также отдают вам так много, так что это также поднимает вас и толкает вперед, когда вы выступаете, и дает вам так много энергии. Вы не можете найти это где-либо еще, и поэтому люди пристрастились к сцене, а когда они не на сцене, они как бы ищут это и постоянно ищут.
И с первого момента, когда я вышел на сцену перед затемненным залом, где сидело несколько сотен человек, я никогда не боялся, я никогда не боялся, я не страдал от страха перед сценой, потому что чувствовал себя в такой безопасности. на той сцене. Я не был Патриком Стюартом, я не был в среде, которая меня пугала, я притворялся кем-то другим, и мне нравились другие люди, которыми я притворялся. Так что я не чувствовал ничего, кроме безопасности на сцене. И я думаю, именно это привлекло меня к этой странной работе по выдумыванию.
Обычно классическая музыка ставится так, что на сцене есть профессионалы и куча публики — мы против них. Вы проводите все свое время в качестве зрителя, глядя в спину дирижеру, поэтому вы уже знаете об определенной иерархии, когда находитесь там: есть люди, которые могут это сделать, которые на сцене, а вы нет. т на сцене, так что вы не можете сделать это. Также есть дирижер, который точно говорит людям на сцене, что и когда делать, и поэтому вы знаете, что этот человек важнее, чем люди на сцене.
Придумайте способ вернуться на сцену, потому что, сделав это несколько раз, вы справитесь. Если только это не клиническая вещь. Я не знаю о клинических проявлениях, таких как боязнь сцены, это может быть хуже, чем то, о чем я говорю. Но если это нормальный страх перед сценой, преодолей его.
Что круто, так это то, что Опра такой же человек на сцене и перед камерой, как и вне сцены и за кулисами. На камеру она говорит так же, как и за кадром.
Просто увидеть, как он выходит на сцену, было событием. У них были очень высокие подступенки и немного сзади, поэтому он ходил за подступенками и прямо через переднюю часть сцены к подиуму, помните?
Я собирался выйти на сцену Kansas Speedway — я играл в гонке NASCAR — и сказал Скутеру Карузо, стоявшему сбоку сцены: «Я хочу написать песню под названием «Wanna Be That Song». Затем я снова надел наушники и вышел прямо на сцену.
Я думаю об этом все. Просто опыт, но в основном живые выступления для людей. Я думаю, что если бы не игра перед публикой, я не думаю, что кто-то захотел бы играть музыку. Вот где вы получаете все свое удовлетворение. Это нечто большее, когда ты на сцене, играешь музыку, которую ты написал, и люди наслаждаются ею, и это тоже что-то значит для них.
Я знаю, каково это - выходить перед аншлаговой толпой из тысячи человек, которые там для тебя, и как это приятно, но как открывателю, ты просто должен приучить себя думать, что это будет быть тяжелее.
Если ваш бывший что-то выдумывает о вас, он явно несчастен. Это похоже на: «Вау, этот человек действительно хочет изо всех сил пустить слух обо мне». Я имел дело с этим так много, очевидно. Первые пару раз действительно хреново. Но потом [они] просто выходят с чем-то другим. Если вы зациклитесь на этом, это сделает вас несчастным. Просто иди и смейся.
Я чувствую реакцию публики, когда я нахожусь на сцене, но когда ты на сцене, твое восприятие искажается. Это то, что вы просто должны знать. Это похоже на пилотов, которые летают с большими перегрузками и иногда теряют сознание и координацию рук и глаз, и им просто нужно знать, что это произойдет. Их нужно научить не пытаться делать слишком много, пока они это делают. Поэтому, когда вы на сцене, вы должны осознавать, что часто ошибаетесь в своих ощущениях.
Я гораздо больше нервничаю, играя в гольф перед 500 человек, чем выступая на сцене перед 20 000 человек.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!