Цитата Дж. Роббинса

Одна из моих любимых вещей как звукоинженера — наблюдать за тем, как группа устраивается в студии и получает отличный результат. Типа, они играют песню, разогреваются, а потом вдруг действительно происходит общение, и все действительно погружаются в песню, и они добиваются успеха, и тогда это все.
Все эти переживания были шансом узнать больше о музыке. Играть с группой Valley - это как такая "живая" группа. Я имею в виду, что во многих отношениях Bright Eyes действительно студийный проект. Мы формируем группы для гастролей, но на самом деле это так: мы берем песни и придумываем, как их украсить, и все это происходит в студии, мы строим песни таким образом. В то время как Mystic Valley Band была полной противоположностью, где все знали, что они будут играть в песне, и был своего рода общий стилистический подход, а потом просто подключил и играй.
Вы тратите все время на то, чтобы написать песню: вы должны позволить ей вытекать самой собой, а это отнимает довольно много времени. Затем вы обучаете этому группу, чтобы все получили все партии. Затем вы репетируете, тестируете и все такое. Затем вы приходите в студию, и в группе появляется новый парень, который называет себя продюсером, верно? Хм. Он либо делает это, либо ломает его обычно до наступления темноты.
Мы еще не начали играть ее вживую, но собираемся. А потом «Warpaint» — это песня, которая мне очень, очень близка, потому что она у нас уже много лет, и она менялась так много раз, она прошла через каждую реинкарнацию нашей группы с каждым барабанщиком, иногда с когда я играл на барабанах, это было, когда мы были втроем, каждое воплощение группы, которое у нас было, мы играли эту песню.
На самом деле вы не пишете хит — вы пишете отличную песню, а затем, если публика решит, что это хит, они перенимают ее оттуда. Песня становится самостоятельным монстром.
Мне посчастливилось вырасти в эпоху, когда радио было менее форматировано. Это было действительно особенное. Вы могли услышать джазовую песню, затем поп-песню, затем мелодию из шоу, а затем немного джаза. По сути, все, что диджею хотелось сыграть, он играл. Он обучал вас и знакомил с вещами, которые иначе вы бы никогда не услышали.
Я не из тех музыкантов, которые могут сесть за фортепиано и написать песню; Мне на самом деле очень нравится этот процесс, когда я сижу с кем-то и ничего не имею, а потом вдруг что-то начинает появляться. Вы боретесь с этим, и вдруг начинает появляться песня. Затем вы должны попытаться втиснуть это — опять это слово — во что-то, и вы это сделаете. Вы боретесь с ним, играете с ним, катаетесь с ним, и вдруг, по волшебству, что-то появляется.
Я один из тех людей, которые сочиняют песню... потом я пишу другую песню, а потом говорю: «Но эта песня намного лучше, чем эта», а потом я как бы выбрасываю эту песню. Это долгий процесс.
Есть все эти награды, о которых вы никогда не слышали, и вас номинируют, и вдруг вы оказываетесь на этих церемониях награждения, так что вам действительно все равно, выиграете ли вы. Вы действительно не знаете. Ты идешь туда, ты одеваешься. А потом вы попадаете на церемонию награждения и садитесь. Вы идете по красной ковровой дорожке. Все любят тебя. Это здорово. Вы садитесь, и вдруг появляется ваша категория, и вы начинаете нервничать. И это сложная эмоция, потому что ты не хочешь абсолютно выиграть, но в то же время не хочешь и проиграть.
Каждая песня, которую я записываю, мне нравится, это как мой новый фаворит. Но одна вещь, которая действительно выделяется для меня, это песня, которую я дебютировал в туре с Треем Сонгзом, под названием "Angel". Это действительно акустическое звучание, и это действительно большая песня.
Мне очень, очень нравится «In Rainbows». Но мне также очень нравится «OK Computer» как своего рода обратная сторона этого. «Reckoner» — моя любимая, просто любимая песня Radiohead. Это «Idioteque» и «Pyramid Song» — моя тройка лучших.
Если вы можете поднять ее на новый уровень и действительно рассказать интересную историю уникальным и свежим способом, тогда я чувствую, что это отличная песня.
У меня есть блокнот, который я везде беру с собой. Я свободно пишу в нем, когда возникают ситуации, о которых я знаю, что могу написать песню. Я просто начну писать все, что я могу придумать, пытаясь написать что-то поэтичное или звучащее так, как будто оно могло бы быть в песне. Затем, после того, как музыка написана, я возвращаюсь и смотрю на свои объекты, чтобы понять, какой из них, по моему мнению, подойдет к какой музыке. Затем я формулирую это в мелодию и получаю песню.
Пауза заставляет думать, что песня закончится. И тогда песня еще не закончилась, так что вы чувствуете облегчение. Но тогда песня действительно заканчивается, потому что каждая песня заканчивается, и ЭТО. ВРЕМЯ. . КОНЕЦ. ЯВЛЯЕТСЯ. ДЛЯ. НАСТОЯЩИЙ.
У меня был настоящий крик Криденса Клируотера. Я собирал их альбомы на компакт-дисках — сейчас мне очень нравится «I Put a Spell on You». Я не знаю, кто на самом деле написал это; это может быть традиционная или старая блюзовая песня, я не смотрел в примечаниях к обложке, но это первая песня на их первом альбоме. Я люблю все хиты; Я имею в виду @#$%&, мне нравится каждый из них. Я думаю, что моя любимая песня Джона Фогерти — это «Have You Ever Seen the Rain?». Это моя самая любимая американская группа всех времен.
Я был в паре ситуаций, когда я видел, как группы понимали, что им не обязательно получать хороший дубль, чтобы получить что-то похожее на песню. Музыканты там, и у них не совсем получается, а потом звукоинженер говорит: «О! Ничего, я просто вырежу и вставлю куплет!»
В то утро я потратил пять часов, пытаясь написать содержательную и хорошую песню, и в конце концов сдался и лег. Затем пришла "Nowhere Man", слова и музыка, вся эта чертова штука, пока я ложился... Написание песен - это о том, как выгнать демона из меня. Это как быть одержимым. Ты пытаешься заснуть, но песня не пускает тебя. Так что ты должен встать и превратить это во что-то, а потом тебе разрешат поспать.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!