Цитата Джеймса Бролина

Я начал с мечты стать режиссером и заниматься кинематографией и в 15 лет купил свою первую пленочную камеру. — © Джеймс Бролин
Я начал с этой мечты стать режиссером и заниматься кинематографом и купил свою первую пленочную камеру в 15 лет.
Был выбор: быть режиссером, который более знаком с техническими аспектами создания фильма, такими как изучение камеры, фильтров и настроек, или быть режиссером, который действительно может разговаривать с актерами. И я всегда хотел быть актером-режиссером.
Я купил свою первую лошадь, когда мне было 15. Я всегда любил скачки, и я начал изучать разведение, и я занимаюсь этим уже 30 лет, так что у меня есть определенное доверие.
Кинематограф был для меня невероятно чужд, поэтому я читал о нем столько, сколько мог. Как только я понял, что это просто фотография с установленной выдержкой, я взял слайд-пленку и начал раскадровывать сценарий и делать снимки. Я потратил уйму времени, чтобы убедиться, что точно знаю, что делаю. К концу я уже знал, как будет выглядеть фильм — моя экспозиция, композиция и все остальное. Я больше не боялся кинематографа.
Я помню свое самое первое прослушивание для фильма. Я был в Сиэтле. Они записывали сессию, и я просто сошел с ума. Наконец режиссер сказал: «Зои, что ты делаешь? Камера прямо здесь. Просто поговори со мной. И понадобилось, чтобы этот директор сказал мне это, чтобы все изменить.
Для меня это никогда не было проблемой денег, это было о том, чтобы быть богатым в своем сердце. Прийти домой и оказаться в том месте, где впервые зародилась твоя мечта, в 15 минутах от того места, где мой дедушка построил мою первую баскетбольную площадку, — это сбывшаяся мечта.
Я купил свой первый мотоцикл для бездорожья, когда мне было 12, и начал участвовать в мотокроссе, когда мне было 15, и стал довольно успешным. Затем я начал участвовать в гонках на снегоходах в 17 лет и решил, что хочу сосредоточиться на этом и посмотреть, смогу ли я сделать на этом карьеру.
Моей первой работой было телевидение. Я добрался туда, куда хотел, но через небольшой крюк. Когда я только начала работать в кино и на телевидении, я ненавидела себя — мне совершенно не нравилось то, чем я занимаюсь. Все, о чем я мог думать, было: «Я переигрываю. Будь меньше». Я начал это делать, но это было не весело. Я чувствовал себя ограниченным, когда снимался в кино и на телевидении.
Я не особо верю в тайну кинематографа — то, что происходит в камере, это то, что создают операторы, и вся эта ерунда — я хочу, чтобы режиссер видел, что я пытаюсь сделать.
Мой репетитор был режиссером на стороне, и она познакомила меня с кино. Затем она поместила меня в один из своих короткометражных фильмов, и из этого получилось. Именно тогда я влюбился в процесс создания фильма. После этого мне было около 15, и я подумал: «Вот что я должен сделать». Итак, я начал брать уроки актерского мастерства, а затем подал документы в колледж, чтобы заниматься актерским мастерством. У меня есть агент, и все это само собой произошло.
Я помню, что первым фильмом, который я рецензировал для Daily, был вестерн Джона Форда. Я думаю, что это была Моя дорогая Клементина, но я не уверен. И меня просто впечатлила, во-первых, сама история. Я не так много знал о фильмах. Но актерская игра, режиссер. И особенно я отметил кинематографию, черно-белое использование экстерьеров.
Впервые я начала работать перед камерой, когда мне было 15 лет. Я присоединился к мыльной опере. Мы снимались в Бруклине, и я пропускал занятия, чтобы снимать свои сцены. Это было ужасно, и я совершенно застенчив перед камерой.
Это первый фильм, который я снял, в котором режиссер не присутствовал перед камерой, и это меня сбило с толку.
Я кинокрыса. Я люблю быть перед камерой. Я люблю быть за камерой. Я люблю общаться с режиссером. Я люблю говорящее кино.
В Гонконге, в нашем поколении, родившемся в 1970-х, быть режиссером не было большой проблемой. У нас не было даже режиссерских кресел. Нам не особенно хорошо платили. Социальный статус кинорежиссера был не так высок. Это была какая-то плебейская работа, второго или третьего разряда. А руководители студии всегда практичны, никогда не заискивают перед тем, что кто-то режиссер. В позиции режиссера очень мало снобизма. Единственные, к кому люди относились по-другому, это те, кто тоже были звездами; или директоров, которые также владели их компаниями.
Когда мне было девять, я спросил папу: «Можно мне твою кинокамеру? Та старая заводная 8-миллиметровая кинокамера, которая лежит у тебя в ящике? И он говорит: «Конечно, бери». И я взял его, и я начал снимать фильмы с ним, и я начал быть настолько творческим, насколько мог, и ни разу в моей жизни мои родители никогда не говорили: «То, что ты делаешь, — пустая трата времени». Никогда… Я знаю, что есть дети, у которых нет этой системы поддержки. Итак, если вы там и слушаете, послушайте меня: если вы хотите быть креативным, выходите и делайте это. Это не пустая трата времени.
Я купил свой первый фотоаппарат, чтобы фотографировать детей моего брата. Я многому научился на этом опыте. Ценность невинности и незацикленности на себе, и я должен сказать, что эти вещи остались со мной по сей день. Я сразу чувствую, когда кто-то надевает камеру на лицо.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!