Цитата Джеймса Нэрса

У меня нет любимого места, чтобы увидеть искусство. Мне нравится встречать его где угодно, в музее, галерее, дома, мастерской, на улице... Я действительно предпочитаю видеть хорошее искусство, когда вижу искусство, но неважно, где я его вижу.
Интернет не всегда играет большую роль для искусства, особенно для уличного искусства, поскольку люди принимают то, что видят, за его окончательный образ. Но самое интересное в уличном искусстве — увидеть его вживую, понять, что оно значит и где выставлено.
Мне нравится видеть вещи. Я вижу намного больше искусства, чем хотел бы видеть. Мы должны быть вежливыми и посещать художественные выставки людей, которых мы знаем. Мы видим много искусства.
Я вижу от 30 до 40 галерейных выставок в неделю, и независимо от того, в каком я настроении, независимо от того, насколько плохи произведения искусства, после них я почти всегда чувствую себя лучше. Я могу многому научиться у плохого искусства, как и у хорошего.
Во многих случаях именно так люди видят христианское искусство или христиан, создающих искусство: они видят в искусстве определенную повестку дня.
Человек, у которого есть честность, порядочность, любовь к исследованию, желание заглянуть за пределы, готов оценить хорошее искусство. Ему не нужно, чтобы кто-то дал ему «художественное образование»; он уже квалифицирован. Ему стоит только увидеть картины своим деятельным умом, заглянуть в них на предмет принадлежащих ему вещей, и он довольно скоро найдет в себе знатока искусства и ценителя искусства первого порядка.
...важно не столько то, что люди видят в галерее или музее, сколько то, что люди видят после просмотра этих вещей, как они снова сталкиваются с реальностью. Действительно великое искусство перерождает восприятие действительности; реальность становится богаче, лучше или нет, просто другой.
Иногда хорошее искусство бросается в глаза; большую часть времени я вижу плохое искусство или вообще ничего не вижу и просто дрейфую, чувствуя себя странно, притворяясь, что все в порядке.
Вы никогда не знаете о мире искусства, потому что это вопрос мнения. Если вы посмотрите на старое искусство, такое как Рембрандт и Вермеер, это не совсем вопрос мнения. Картины противостоят вам, и вы точно видите, что это такое. В современном искусстве многое наводит на размышления и становится вопросом мнения.
Интересно, наблюдаем ли мы возвращение к объекту в научном музее? Поскольку любой посетитель может пойти на такой фильм, как «Парк Юрского периода», и увидеть пробужденных динозавров более наглядно, чем любой музей, возможно, музей должен быть местом, где можно встретиться с костяной правдой. Может быть, некоторые дети передозировались от симуляций на своих компьютерах дома и просто хотят увидеть что-то стоящее — факт жизни.
Искусство сложно. Это не развлечение. Мало кто может что-то сказать об искусстве — оно очень ограничено. Когда я вижу нового художника, я даю себе много времени, чтобы подумать и решить, искусство это или нет. Покупка искусства — это не понимание искусства.
я вижу много искусства; мы видим много музыки, фильмов на Сандэнсе... это влияет на меня и информирует меня больше, чем театр, просто потому, что я прилагаю больше усилий, чтобы увидеть другие формы искусства.
Никто не ставит под сомнение тот факт, что словесный язык нужно изучать, но обыденность визуального опыта предает искусство; люди склонны считать, что раз они могут видеть, они могут видеть и искусство.
Искусство заставляет смотреть на людей как на отдельных, уникальных людей. Таким образом, искусство позволяет нам видеть друг друга по частям, а не в совокупности.
Когда вы смотрите на произведение искусства, вы не видите обложки для чего-то другого; вы видите откровение. Если вы художник, искусство — это самое верное выражение вас самих. Даже если вы рисуете жизнь, которой у вас нет.
Паблик-арт — уникальный вид искусства. Это очень отличается от галерейного искусства, потому что это то, что мы проходим каждый день, и это неизбежно вызывает много дискуссий, которых нет в галерейном искусстве.
Искусство — это способ открыть для себя прошлое, и поэтому оно переносит прошлое в настоящее и будущее. Вот почему у нас есть антропологи, которые выкапывают искусство из прошлого. Вы можете видеть утонченность в обществе благодаря искусству. И люди увидят отсутствие у нас утонченности, когда откопают наше искусство.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!