Цитата Джеймса Таррелла
Если вы думаете об искусстве, если вы посмотрите на Рембрандта, Вермеера и Караваджо, если вы посмотрите на Тернера и Констебла, на всех импрессионистов и школу реки Гудзон, в искусстве, особенно в живописи, существует традиция света.
Связанные цитаты
Вы никогда не знаете о мире искусства, потому что это вопрос мнения. Если вы посмотрите на старое искусство, такое как Рембрандт и Вермеер, это не совсем вопрос мнения. Картины противостоят вам, и вы точно видите, что это такое. В современном искусстве многое наводит на размышления и становится вопросом мнения.
Я большой поклонник импрессионистов, и в школьные годы меня вдохновляли Караваджо, Веласкес и Рембрандт.
Я люблю голландских импрессионистов - Вермеера, Рембрандта. То, что они смогли сделать со светом, было поразительно. Что касается фотографов, то я думаю в основном о венграх: Роберте Капе, Ласло Мохой-Надь, Йожефе Пеши. Кстати, у меня дома висит одна из его фотографий.
Я корпел над книгами по искусству и впитывал безмятежность сада Моне, сверкающий колорит импрессионистов, силу и основательность фигур Микеланджело, показывающих колоссальную силу человека в единстве с Богом, безмятежных голландок Яна Вермеера, залитых великолепным медовым светом. ... Мое убеждение росло, что искусство сильнее смерти.
Я имею в виду, что частью оправдания искусства является история искусства, тот факт, что вы являетесь частью этой традиции. Вы не можете действовать вне его. Итак, в поисках того, о чем на самом деле эта работа, если я смотрю на Веласкеса, если я смотрю на «Менины» или «Ткачи гобеленов» [1657] или что-то еще, и действительно изучаю это и пытаюсь понять, о чем эта картина на самом деле, тогда я нахожу отношения между тем, что я пытаюсь сделать, и тем, что он делает.
Есть разные виды живописи, некоторые с подсветкой и некоторые без, но все же, если вы посмотрите на любую картину здесь (в свете), а затем здесь (вне света), это совсем другое дело. Осознание этого пришло к импрессионистам, и меня это очень интересует.
Я люблю искусство, живопись, рисунок и изучаю искусство, как Рембрандт и Ван Гог.
Есть три формы визуального искусства: живопись — это искусство, на которое можно смотреть, скульптура — это искусство, которое можно ходить, а архитектура — это искусство, по которому можно ходить.
Критика искусства — это способ проявить уважение к искусству. Ни один спортивный обозреватель не сказал бы: «Ну, у «Янкиз» был отличный сезон в этом году». Ни один гастрономический критик не стал бы, получив плохую еду, сказать: «О, это было так мило». Мне всегда кажется странным, когда люди говорят: «Почему вы пишете негативно о каком-либо искусстве?» Я думаю, что у всех неоднозначное отношение ко всему — даже у Гойи. Я имею в виду, иногда я смотрю на Рембрандта и слышу голос в своей голове: «Он довольно коричневый».
Я начал рисовать в 17 лет; Я брал уроки в Brentwood Art Center. Я думал о художественной школе - но я просто такой не школьный человек.
Я не против концептуального искусства. Я не думаю, что живопись нужно возрождать. Искусство отражает жизнь, а наша жизнь полна алгоритмов, поэтому многие люди захотят создавать искусство, похожее на алгоритм. Но мой язык — это живопись, а живопись — это противоположность этому. В этом есть что-то первобытное. Это врожденная потребность делать отметки. Вот почему, когда ты ребенок, ты пишешь.
Великое искусство — или хорошее искусство — это когда вы смотрите на него, испытываете его и оно остается в вашей памяти. Я не думаю, что концептуальное искусство и традиционное искусство сильно отличаются.
Искусство не делается только одним путем, искусство - это точка зрения? Рембрандт в наши дни был бы снова Рембрандтом, потому что произведение мастера — это его я. Но для того, чтобы быть Рембрандтом в наши дни, она использовала бы новые способы, которые дали бы новую культуру.
Я ходил в художественную школу, и каждый вторник и пятницу мы рисовали обнаженную натуру. Если вы посмотрите на западную живопись, обнаженные мужчины и женщины находятся в центре каждой картины. Рисовать обнаженную натуру сложно и увлекательно. Зачем так расстраиваться по этому поводу? Наш долг — нарушать табу.
Я не думаю, что зрители приходят и думают о фильме как о произведении искусства — есть некоторые независимые люди, которые могут прийти и получить более высокую оценку кинопроизводства. Это великое искусство, но я не думаю, что вы смотрите на картину и фильм одними глазами.
Искусство течет легче, когда вы не думаете о том, что «должно» быть в нем или как это «должно» быть сделано. Импрессионисты учили нас смотреть и видеть, а не предполагать.
Связанные авторы
Ай Вэйвэй Цитаты
Китайский
Художник
Цитаты Энди Уорхола
американский
Художник
Клод Моне Цитаты
Французский
Художник
Дэвид Хокни Цитаты
Английский
Художник
Цитаты Герхарда Рихтера
Немецкий
Художник
Анри Матисс Цитаты
Французский
Художник
Кехинде Вили Цитаты
американский
Художник
Леонардо да Винчи Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Марселя Дюшана
Французский
Художник
Марина Абрамович Цитаты
сербский
Художник
Морис Сендак Цитаты
американский
Художник
Цитаты Микеланджело
итальянский
Художник
Поль Сезанн Цитаты
Французский
Художник
Цитаты Роберта Генна
канадский
Художник
Цитаты Роберта Анри
американский
Художник
Йоко Оно Цитаты
американский
Художник