Цитата Джеймса Хонга
[Во время озвучивания] вы должны создать ощущение того, что произошло до сцены, что произойдет после сцены и что вы делаете в сцене. Вам нужно еще больше использовать свое воображение, и как только ваши эмоции поднимутся, тогда ваш голос и выражения будут соответствующими.
Связанные цитаты
Я люблю актеров и понимаю, что должно происходить в сцене. Любая сцена — это актерская сцена, и актеры никогда не действуют в одиночку, поэтому должен быть обмен. Если это диалоговая сцена, если это любовная сцена, это не имеет значения, потому что вам нужно создать ситуацию.
При озвучивании анимаций я использую те же актерские мускулы, даже больше, потому что вам нужно направить все в свой голос, тогда как, когда вы играете вживую, вы получаете реквизит, декорации, других актеров, ваше выражение лица и то, что происходит, чтобы помочь вам. Актеру не обязательно легче озвучивать, это легче человеку.
Это была чистая удача, что это [погружение в фолк-сцену] произошло, когда мой голос начал развиваться. Я точно не знаю, что бы случилось, если бы я не был жив, здоров и по-настоящему активен на кембриджской сцене. Но (фолк-сцена) была, и я совершенно естественно влился в нее в маленьких кофейнях, и довольно скоро это был Ньюпорт, а затем это было ошеломляющим международным откликом, на самом деле.
Самое худшее, что у меня есть, это то, что я слишком много думаю. Так что лучше полагаться на свою интуицию и делать все возможное, доверять создателям и режиссеру, которые у вас есть, и идти от сцены к сцене.
Вы не можете сожалеть о сцене. Если фильм работает без сцены, то сцена вам не нужна.
Вы готовитесь к сцене, и самое главное — оставаться эмоционально доступными и оставаться в моменте со своим партнером по сцене. Вы не хотите, чтобы ваше собственное самосознание блокировало поток творчества, который вырывается наружу, чтобы вы могли действовать и реагировать, и играть то, что представляет собой сцена.
гораздо труднее писать рассказы, чем романы. Мне нужна экспансивность романа и движущая сила, которую он дает. Когда я думаю о сцене — и когда я учу сценарному мастерству — я думаю о вопросах. Какие вопросы вызывает сцена? На какие вопросы отвечают? Какие вопросы сохраняются от сцены к сцене к сцене?
Как актер, ты всегда находишь свой путь. У вас есть любые методы подготовки, которые вы используете, и вы просто идете со сценой, когда находитесь на съемочной площадке. Вы можете так много планировать, только когда работаете, потому что на сцене все должно происходить естественно.
После того, как вы нашли правильный кадр для введения в сцену — написали свое первое декларативное предложение — все остальное пошло своим чередом. Вы нашли ключ ко всей сцене.
Это похоже на то, что у вас может быть какая-то замечательная сцена, которую вы любите, но по какой-то причине — и вы не обязательно можете указать на нее пальцем — фильм не работает или в каком-то смысле кажется медленным или тяжеловесным, и даже если в нем есть ваша любимая сцена. там, на самом деле любимая сцена является виновником. Это болезненная вещь в редактировании: пытаться найти те вещи, которые сдерживают фильм, а затем иметь мужество, чтобы вырезать их. И делать это больно.
Что мне не нравится, так это когда я вижу вещи, в которых, как я знаю, было сделано много импровизаций или которые играют вокруг, и в сцене нет никакой цели, кроме как просто быть забавным. Чего вы не хотите, так это смешной сцены, смешной сцены, смешной сцены, а теперь вот сцена прозрения, и тогда фильм заканчивается.
Мы встречаемся перед фильмом, и она дает вам таблицы со звуками и записывает примеры. Пока ставят сцену, я иду с ней в вагончик и мы проходим сцену и исправляем речь.
Если вы чувствуете, что плохо справляетесь со сценой, это обычно означает, что вы не слушаете, потому что слишком заняты собой... вы не слушаете своего партнера по сцене. Если вы будете слушать, вы, естественно, получите ту реакцию, которую уловит камера, потому что вы просто реагируете.
Что такое сцена? а) Сцена начинается и заканчивается в одном и том же месте в одно и то же время (аристотелевские единства времени и места — все это восходит вооо-о-о-о назад). б) Сцена эмоционально начинается в одном месте и эмоционально заканчивается в другом месте. Начинает злиться, заканчивает смущенным. Начинает влюбленным, заканчивает отвращением. в) Что-то происходит в сцене, из-за чего персонаж не может вернуться к тому, что было раньше. Обязательно закончите сцену, прежде чем переходить к следующей. Сделайте что-нибудь.
Кино и телевидение настолько фрагментарны. Ты снимаешь одну сцену, потом откладываешь ее в постель, а потом снимаешь сцену, которая идет раньше. В спектакле вы должны проходить от начала до конца каждую ночь, и это сложнее, но в некотором смысле и приносит больше удовлетворения.
Работая с зеленым экраном, найдите способ оставаться верным тому, что требуется для разыгрывания сцены, и убедитесь, что вы используете свое воображение настолько хорошо, насколько это возможно, по-прежнему остаетесь свободными и по-прежнему позволяете себе свободу. делать то, что вам нужно делать как актеру, а затем работать в рамках того, что на самом деле возможно.
Связанные авторы
Цитаты Арнольда Шварценеггера
австрийский
Актер
Бенедикт Камбербэтч Цитаты
Английский
Актер
Цитаты Брюса Ли
американский
Актер
Клинт Иствуд Цитаты
американский
Актер
Цитаты Дэниела Рэдклиффа
британский
Актер
Цитаты Дуэйна Джонсона
американский
Актер
Джефф Бриджес Цитаты
американский
Актер
Джонни Депп Цитаты
американский
Актер
Кевин Харт Цитаты
американский
Актер
Кевин Спейси Цитаты
американский
Актер
Леонардо ДиКаприо Цитаты
американский
Актер
Цитаты Роба Лоу
американский
Актер
Цитаты Роберта Паттинсона
Английский
Актер
Цитаты Сильвестра Сталлоне
американский
Актер
Цитаты Уилла Роджерса
американский
Актер
Цитаты Зака Браффа
американский
Актер